[Course]トラックメーカー/DJ,NorAiceroom Details
トレーラー
トラックメーカー Nor(Aiceroom)
この講座では、Nor(Aice room)が実践するお洒落で可愛いサウンドの構築法を伝授します。1曲を完成させるまでの思考と技術を、全工程にわたりお教えします。
次に、コード進行や音作り、打ち込みといったトラックメイクの核心部を解説します。「お洒落」と「可愛い」を両立させるNor(Aice room)ならではのノウハウを学び、楽曲の骨格を制作します。
最後に、ミックスとマスタリングで作品の完成度を高めます。アートワークやSNS活用まで含めた、セルフプロデュースの視点と技術を習得します。
あなたの感性を、1つの楽曲として完成させるためのノウハウが詰まったカリキュラムを、Colosoで体験してください。
お試し動画
講座の様子を少しだけ公開します!
-この講座で得られるもの
-Norとして歩いてきたストーリー
受講生全員に提供
Nor(Aice room)の講座だけの特典
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講座を通して1点の作品を完成
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WAVデータやサンプルパックなどの資料を提供
講義資料の詳細
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講座内使用曲データ- 完成楽曲のセクションごとのWAVデータ
例題プレビュー
今回の講座のために制作された オリジナル音源を お聴きください。
楽曲のモチーフ
可愛い音のコツ
1st Drop
アイディアの適用
最終完成曲
Nor(Aiceroom)のポートフォリオ
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Aice room - Louder!
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Aice room - For U
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Aice room - Only U
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Aice room - Luv U
Nor - HYPER SWEET
Aice room - Louder!
Kizuna AI - Hello, Morning (Prod.Nor)「ⒸKizuna AI」
講座の例題
下記のような内容を学べます。
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お洒落で可愛い音色の作り方
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ドロップの作り方
※上記の画像は講座に対する理解を深めるためのイメージです。
この講座のポイント
理論はガイドラインということを知ることの重要性
理論とは本来、表現を縛るものではなく、アイデアを形にするための道筋を示すものだと考える、Nor(Aice room)。この講座では、難解な知識の暗記ではなく、魅力的な既存曲がどういう理論で動いてるかについて構造を学びます。そうすることで、理論の本質的な役割を理解し、より自由に音楽を構築する技術が身につきます。
とにかくアレンジの引き出しを増やす方法
優れたアーティストの独創性は、多様な音楽からの影響を独自にアレンジした結果生まれるものです。本講座では、ジャンルを問わず様々な楽曲を分析し、アレンジの選択肢を戦略的に増やす訓練を行います。豊富な知識の引き出しを持つことで、表現の自由度が格段に向上し、個性が光るユニークな音楽スタイルを確立できます。
アーティストとしての成長へと繋がる曲が完成できるようになる方法
創作活動の起点となる「まず完成させる」という思考法を解説します。作品が未熟に思えても、それを発表する経験こそがアーティストとしての成長につながります。この講座では、クオリティを求めすぎて制作が進まなくなる状況を打開する具体的なアプローチ法をお教えします。
こんにちは、トラックメーカー兼DJのNor(Aice room)です。キャリアの起点であるトラックメイクから、現在は作家やアーティストまで活動の幅を広げています。清涼感や透明感のあるサウンドを得意としながら、振り切った方向性で可愛い楽曲も制作します。
作家やアーティストとしての道を志す方々へ向けて、私がこの世界で10年以上にわたり探求してきた楽曲制作の技術、そして活動の中で得た実践的な知見のすべてをこの講座に詰め込みました。皆さんの創作活動を確かなものにするための、具体的な道筋を伝えるお手伝いができれば嬉しいです。
【楽曲制作】 ・ゲーム「ブルーアーカイブ」 一部BGM制作 ・TVアニメ 「探偵はもう、死んでいる。」 劇中歌制作 ・テレビ朝日 「お願いランキング 」 OP楽曲制作 ・「Kizuna Ai」や「にじさんじ」、「VEE」などのバーチャルタレントの楽曲制作 ・「アイドルマスター」や「電音部」、「BanG Dream!」などのIPの楽曲制作 など 【イベント出演】 ・NIGHTHIKE 出演 ・暴力的にカワイイ 出演 ・Anime Japan 2024 出演 ・カナダアニメコンベンンション「OTAKUTHON」出演 など
【楽曲制作】 ・ゲーム「ブルーアーカイブ」 一部BGM制作 ・TVアニメ 「探偵はもう、死んでいる。」 劇中歌制作 ・テレビ朝日 「お願いランキング 」 OP楽曲制作 ・「Kizuna Ai」や「にじさんじ」、「VEE」などのバーチャルタレントの楽曲制作 ・「アイドルマスター」や「電音部」、「BanG Dream!」などのIPの楽曲制作 など 【イベント出演】 ・NIGHTHIKE 出演 ・暴力的にカワイイ 出演 ・Anime Japan 2024 出演 ・カナダアニメコンベンンション「OTAKUTHON」出演 など
該当の分野を勉強している方、この講座を受講しようか悩んでいる方は、どういう部分を一番難しいと思っているでしょうか?本講義を通じて、そのような部分をどういう風に解決できるでしょうか?
「自分の曲のコードがなんだか垢抜けない」「なかなか曲を完成させられない」といった悩みを抱えている方は多いと思います。こうした問題は、実は意外と簡単に解決できることが多く、また経験を重ねることで自然と乗り越えられるようになります。私のこれまでの経験が、皆さんがより早く課題を解決し、音楽制作を楽しめるようになる手助けになれば幸いです。
講師さまご自身は、勉強してきた中で難しかった部分、それを解決するためにどのような努力をされてきましたか?
そもそも、実際に曲を作ってみないと、自分が本当に難しいと感じる部分には気づけません。つまり、「難しい」と思うポイントが出てきた時点で、すでに成長の一歩手前まで来ているということです。本当に難しい部分に直面したときこそ、探究心を持って解決しようとする姿勢が何より大切だと思っています。たとえすぐに解決できなかったとしても、「解決したい」と思って学びを重ねること自体が大きな意味を持つはずです。
講師さまがお考えになる、市場性、展望についてお話ください。
音楽は、人の心や感情を動かすことができる、まるで魔法のようなものだと思います。流行によって人気の方向性は変わっても、音楽そのものの価値や魅力が失われることはありません。
ただ、今は昔と違って、誰でも手軽に高クオリティな楽曲を作れる時代になってきています。だからこそ、これからは“クオリティ”だけでなく、“個性”の時代になっていくのではないかと感じています。
受講生に向けてメッセージをお願いいたします。
一人で探求することはとても大切で、素晴らしいことです。その過程で、自分に本当に必要な知識やスキルがはっきり見えてくるからです。
この講座では、そんな時に皆さんの力になれるような知識をぎゅっと詰め込みました。一緒に頑張って、曲を最後まで完成させていきましょう!
自分のスタイル
アーティスト活動の根幹となる、独自スタイルの確立を目指します。Nor(Aice room)のスタイルが、どのような思考で構築されたかを実例を通して解説します。あなただけが持つ音楽的な個性を発見するための、具体的な指針を得ることができます。
自分のファンになろう
自身の楽曲に自信を持つための、マインドセットを構築します。まず自分が自身の最初のファンになるという視点で、心から楽しめる音楽の制作を追求。それこそが、説得力のある表現の源泉となることを学びます。
お洒落なコード、可愛い音色のコツ
「お洒落」と「可愛い」を構成する音の秘密を、具体的なアイディアと共に解説します。ゲームサウンドやジャズ、Lo-fiなどから着想を得て、魅力的な音色やコード進行を楽曲へ実装する技術を習得できます。
キャッチな楽曲作り
Nor(Aice room)ならではの一度聴いただけで記憶に残る、キャッチーなメロディーの作成術を公開します。複雑な展開に頼るのではなく、個性の強い短いフレーズを作ることに集中し、リスナーの心を掴むための楽曲構築法を身につけます。
ターゲットを確実に設定
確立した自分のスタイルを、誰に届けたいのかを明確に定義します。最新のトレンドや特定の音楽シーンの要素を取り入れるなど、リスナーに届けるための戦略的なアプローチを実践的に探求していきます。
楽曲の商品化
完成した楽曲の価値を最大限に高める「商品化」の工程を学びます。料理における盛り付けのように、MixやMaster、アートワークで作品を仕上げる技術と思考を解説。この工程を学ぶことで、プロフェッショナルな品質へと引き上げることができます。
※下記の画像は講座に対する理解を深めるためのイメージです。
- Section 01
私は何色?
01.僕は青色です(自己紹介)-自己紹介 -この講座で得られるもの -Norとして歩いてきたストーリー
02.私だけの色を見つけよう(自分探し)-自分の色を理解すること、そして好きになること -自分だけのスタイルを作る方法 -自分が好きな音楽とは
- Section 02
曲を作る前に、、、
03.コンセプトを決めてみよう-Aice roomというアーティストブランドを0から成長させたストーリーについて -アーティスト活動を飲食店の経営に例えて -Aice roomの曲がどういう発想から生まれたか
04.今まで聞いてきた質問TOP3を説明-コードが先?メロディーが先? -作ったコード進行がダサく聞こえる理由 -曲が完成できない理由
05.Norスタジオツアー-ハードウェアや楽器紹介 -ソフトウェア紹介
- Section 03
Aice roomスタイルの曲作り
06.生楽器でモチーフを作る-お洒落な要素とは? -お洒落な短いフレーズを作成する(イントロ) -251のコード進行でお洒落に魅せる
07.モチーフを楽器プログラムで再現してみよう-楽器ソフトウェアで打ち込み -リアルさの出し方
08.可愛い音を作ってみよう-可愛い要素とは? -音色とボーカルを可愛く魅せる
09.お洒落と可愛いをミックス-曲を作りながら音を整える方法 -空間系エフェクトやEQなどの解説
10.ドロップ1(電子音楽のサビ)作り_パート1-電子音楽ならではのお洒落な音作り -電子音楽のリズム・ドラム
11.ドロップ1(電子音楽のサビ)作り_パート2-シンセサイザーの音作り -ベースの重要さについて
12.ループに変化を持たせる-マンネリ化を避けるには? -リズムに変化を持たせる -楽器の構成を変更してみる
13.ドロップ2(アレンジ)-ドロップ1を基にしたアレンジを考える -リズムに変化を持たせる -楽器の構成を変更してみる
14.アウトロ-アウトロの方向性を考える -曲の意味を考えながら着地点を作る
15.アレンジのブラッシュアップ-一度エクスポートして書き出し、環境を変えて聴いてみる -足し算引き算を考える
- Section 04
仕上げ
16.ミックスの調整-商品価値を高めるミックスとは? -パートごとのMid/Sideの使い分け -ボリュームの重要性
17.マスタリング(音圧)-音割れしないコツ -音圧の基準を知る -お勧めプラグイン紹介
- Section 05
リリース迄の準備
18.セルフブランディングとアートワーク-出来上がった音源を基にキーワードを書き出してみよう -イメージを固める -アートワークの依頼方法
19.SNSの活用術-ファンとの交流の方法
- Section 06
総括
20.まとめ-講座を振り返って -受講生へのメッセージ -今後のビジョン
当講座は、以下のツールを使用します。
[メインツール]
Steinberg Cubase 14
※推奨バージョン:14.0.32
※プログラムの注意事項必要に応じて作成
この講座を見た方は こちらもチェック!
- 基本
- 満足感
- 実用性
- コード進行
- 音源
- Mix
- Mastering
- EDM
- 歌録り
- Cubase
- 作曲
- 編曲
- 基本
- Rock
- エレクトロ
- EDM
- 打ち込み
- DAW
- AbletonLive
- 音声合成ソフト
- 作曲
- 編曲
- ミックス
- オリジナリティ向上
- 理解力強化
- 英語作詞
- 作詞のルール
- 時代反映とタイミング
- 実用性
- コード進行
- 音源
- StudioOne
- エフェクト
- 基本
- 満足感
- ジャンル感
- EDM
- Rock