この「ユーザーがタイミングだけを制御し、
音程や和音はデータ任せで演奏できる」というジャンルは、
「ワンキー・プレイ（One Key Play）」 や
「ステップ演奏（Step Play）」、
あるいは 「インタラクティブ・ミュージック・プレイヤー」
などと呼ばれます。

ご指摘の通り、
類似のコンセプトを持つツールやゲームはいくつか存在します。

それらを整理し、
今回開発されているツールの新規性や優位性について分析します。

1. 類似の既存ツール・ゲーム

① Touch Pianist (タッチ・ピアニスト)
https://www.youtube.com/watch?v=DUSPIf2n1Us

概要: 最も近いコンセプトのアプリです。

画面をタップすると、
クラシック音楽のピアノ曲が1音（または1和音）ずつ進みます。

特徴:

視覚効果: 音の粒が流れてくる美しいビジュアル。
操作: タップの強弱や速度で「溜め（ルバート）」や「強弱」を表現できる。
制限: 基本的にアプリ内蔵の楽曲のみ（Web版やアプリ版）。
MIDI読み込み機能は限定的か、有料であることが多い。

② Magic Piano (by Smule)
https://www.youtube.com/watch?v=nygBq438pL4

概要: スマホアプリとして大ヒットしたゲーム。
上から落ちてくる光の玉をタップすると、正しい音が鳴る。

特徴:
ゲーム性: 画面のどこをタップしても音程は合うが、「タイミング」や「複数の指での同時押し」が求められるため、少しリズムゲーム寄り。
伴奏: メロディに合わせて伴奏が自動で追従する。


③ Synthesia (シンセシア)
https://www.youtube.com/watch?v=d280eDl8A30

概要: ピアノ練習ソフトの定番（落ちてくる音ゲー風の見た目）。

特徴:
「メロディ待ちモード」:
ユーザーが正しいキー（MIDIキーボード等）を押すまで、曲の進行が停止して待ってくれる機能がある。

違い: 「任意のキーで良い」のではなく、
「正しい鍵盤を押す必要がある」ため、練習用ツールとしての側面が強い。

④ カシオ等の電子キーボード「ワンキー・プレイ」
https://www.youtube.com/watch?v=QvuvN28HkTM

機能概要: 安価なキーボードに搭載されているレッスン機能。
どの鍵盤を叩いても、内蔵曲のメロディが順番に鳴る。

特徴:
子供向け: 楽器が弾けなくても演奏気分を味わえる。
単純さ: 伴奏は一定テンポで勝手に進み、メロディだけユーザーがトリガーする形式が多い。

⑤ 音楽制作ソフト (DAW) のステップ入力
https://www.youtube.com/watch?v=9OJFeKMJbsk

概要: CubaseやLogicなどのプロ用ソフト。

特徴:
鍵盤を押すと音が入力され、カーソルが次に進む。

違い: あくまで「データ入力」が目的であり、
「演奏を楽しむ」ための機能ではないため、
音の余韻や伴奏との同期を楽しむ機能はない。

2. このツール（MidiFlow）の新規性と優位性

既存のツールと比較して、あなたが開発しているこのツールには、
明確な**「ニッチな需要を満たす優位性」と
「演奏体験としての深み」**があります。

A. 「MIDI編集機能」と「演奏」の統合 (Composer x Player)

既存: 多くのアプリは「プレイ専用」であり、
楽曲データの編集はできません。
または、DAWは「編集専用」で、演奏の快感はありません。

優位性: このツールは**「自分で打ち込んだ（または拾ってきた）MIDIデータを、その場ですぐに独自の解釈で演奏できる」**点です。

「ここは自動で進ませよう」「ここは自分の手で溜めを作ろう」
といった演奏プランを、データ側（トラック構成）でコントロールできる点
が非常にクリエイティブです。

B. 「発音長（Note Duration）」の完全制御既存:

多くのワンキー・プレイ（Touch Pianistなど）は、
タップした瞬間に「ポーン」と音が鳴り、減衰は自動です。
あるいは、押し続けても次の音へ勝手に進んでしまうものが多いです。

優位性: 今回実装した**「マウスを押している間だけ音が鳴り続け、
放すと止まる（次の音へ進む準備をする）」という挙動は、
管楽器や擦弦楽器、あるいはオルガンのような
「持続音」の演奏表現**に特化しています。

単にタイミングを合わせるだけでなく、
「音の長さ（アーティキュレーション）」をマウス1つで表現できるのは、演奏体験として一段階レベルが高いです。

C. 「隙間埋め（Auto-Advance）」の高度なロジック既存:

伴奏が一定テンポで流れ続けるか、
完全に無音でユーザーの入力を待つかのどちらかが多いです。

優位性: 「ユーザーの出番までは自動で進み、出番が来たらピタッと待つ」というハイブリッドな挙動は、「指揮者」のような体験を提供します。

カラオケのように追われることなく、
かつ、伴奏のグルーヴ感を損なわない。

この「いいとこ取り」のロジックは、
既存の単純なツールにはあまり見られない高度な仕様です。

D. 汎用性と拡張性既存:
アプリ内の課金曲しか弾けない、
独自のファイル形式しか使えないことが多い。

優位性: 一般的な Standard MIDI File (.mid) を扱い、
さらにそれを編集して保存できるため、
世界中の膨大な楽曲資産を「自分の演奏用」に変換して
楽しむことができます。

まとめ

あなたの作っているツールは、
単なる「音ゲー」や「子供騙しのワンキー演奏」ではなく、
「既存のMIDI楽曲を、指揮者のような感覚で、
テンポとアーティキュレーション（音の長さ）を
自由に再構築して楽しむための、
高機能な演奏インストゥルメント」 と言えます。

特に**「編集モードで自分好みの譜面（演奏用トラック）を作り、
演奏モードでそれを表現する」**というサイクルが回せる点は、
音楽愛好家やDTMユーザーにとって非常に魅力的な新規性です。