ジャズやクラシックが好きです。
日本の歌は昭和歌謡的であればあるほど、趣深さを感じるたちで、
フランク永井が大好きなのだけど、
それと同時に平成的なものは苦手で回避してきた。

日本のポップ・ミュージックをなんとなーく忌避して、
洋楽いって、高校時代はジャズにどハマりし、
クラシックなんかも聞くようになったりして。

今までなんで忌避してきたのか真面目に考えたことなかったけど、
この記事読んだらものすごく腹落ちした。
自分が嫌がっていた平成的なものとは何なのか、が言語化されてて
あー、それだわって一瞬で霧が晴れた感じ。

平成のJ-POPを特徴づける大きなトレンドとは何か。これは間違いなく「応援ソング」です。応援ソングとは言うまでもなく、頑張れ、諦めるな、夢を持て、愛を信じろ、といった白々しいくらい前向きなメッセージを基調とする曲のことで、これが平成になって大量生産されるようになった。

まさにこれが気持ち悪かったんだよなぁ、と。
上記の記事中で「自己啓発ソング」と称される一連の前向き
ポジティブソングは、思春期の悩める少年だった自分には
こういうこと言う人もそれに感化されて頑張ろ！なんて思う人も
脳ミソお花畑のうすらバカだと思っていたから・・・
若気の至り以外の何物でもありませんね、すいません。

ロックじゃねー、とか反体制、カウンター・カルチャーじゃねぇ、とかとは
また違うんだよね。そこまではわかってないんだよ、所詮はガキだから。

明確に意識していなかったけれど、とにかく気持ち悪さがすごくあって、
洋楽なら何いってるかわかんないから気持ち悪くならない（だから歌詞の意味を知ろうと言うモチベーションがなくて、と言うかむしろ意味から逃げたくて、英語の歌詞を理解しようと本能的にしなかった気がする、それは未だに尾を引いてるな）とか、
インストゥルメンタルならそもそも歌詞無いから最高、と気づいて
JAZZやクラシックに流れていったのでした。

まぁ思春期の中学生なんて触るものみな傷つけちゃうイキってる
抜き身のジャックナイフみたいなもんだからね、こればっかりは仕方ない。ヘッセの『車輪の下』とか読んじゃう頃だものなぁ。と、同時に司馬遷の史記とかも読んでたからわけわからんお年頃よね。

今時の若者も読んだりするのかな。
いやはや年をとると恥の多い生涯を送って来ました、とか
書きたくなる気持ちもわかってくるね。

いま太宰読んだらまた違った味わいなんだろうか。