「黑湧」具有多重指涉︰首先，讓人想到早期祖先渡過黑水溝的開墾史，具有歷史與宗教的向度；此外，黑亦有汙染，意指經現代化、工業化的汙染意象；另外，也指涉黑潮，後者是太平洋洋流的一環，流經台灣東部的洋流，海中的神秘河流，充滿力量與生機。藉由藝術打開的多重連結，擴張觀眾對自身與環境的多重感受。

海洋，一直都是台灣文化最根本與原生，但卻受禁忌與隔離的日常生命中的一部份，藝術家林純用長期關注海洋與環境，以身體、材料與藝術行動直視殘酷的現實，重新找回生活中失落的環節，並希望覓得生命的新動能。
「廢樂園」
 「廢樂園」探討海洋垃圾的爆量與汙染，主要反映了人類資本主義與工業生產的過度發展。資本主義一方面無孔不入地刺激，或控制消費的慾望，另一方面透過大量生產來滿足慾望的消費。現代消費社會無數產品的生產，均仰賴石化工業，後者提供的塑膠不僅方便、廉價，而且萬年不壞，唯一的代價則是乏人問津的汙染。近年來，全球海廢問題不斷地擴大，也更加嚴重，不僅破壞自然環境，也危害其他物種。

「塑膠海翁」
「塑膠海翁」以鯨豚、汙染與自然為主題，但試圖將其連結到當代社會與現實情境，甚至希望透過巨大的裝置作品，讓觀眾不僅從「外」來觀看這些議題，更能走進作品之中，從「內」去感受環境的變遷，物種的死亡與人類，與我們自身，與當下每一個呼吸之間的深刻連結。
 
「海的考古學」
本區主要有兩個系列作品所構成︰《鯨落》系列與《龜蘭巴火》系列。
 
《鯨落》系列重新繪製鯨豚的骨骸，但試圖安置於深沉的漆黑之中，使其成為海洋遊魂與死後精靈，它們環繞在倒映高雄港之間，形成虛實交替，魑魅魍魎的恍惚狀態，並成為當代的新天使。
 
《龜蘭巴火》系列，由四件分別針對龜山島、蘭嶼、綠島與菲律賓巴丹島的木刻板所構成。藝術家透過台灣幾個離島的實際踏查，理解這些離島特殊的歷史、風土與景觀，例如過去的軍事對立、政治監禁與文化景觀，以及海洋尋根之路所帶來的身體經驗等等，進一步延伸至南島語系文化圈的追尋。

 
「海神祭」
「海神祭」以《剪浪》系列作品為主，轉向於歷史、建築、生活與信仰的面向上，並希望提出一種透過海而得到的昇華。
 
《剪浪》系列從傳統建築得到啟發，藝術家林純用將建築形式與浪型互為結合，成為畫作內形式的隱然結構，並進一步進行藝術的轉化與提升，從其燕尾脊的翹形迴轉似乎隱含過去的歷史，同時也似乎浮現人與海搏鬥的歷史，藝術家以各種不同HUE (扌甩)出來的浪型相呼應。  

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