DIALOGUE特別対談･寄稿

一人ひとり色の違う個性を育てていってほしい

―ご子息が大学の学部を選ぶ際にはご家族でどのようなお話をされましたか？

日髙　とにかく「オープンキャンパスに行って興味のある学部の体験授業を受けてみなさい」と話しました。高校でも1年生の段階で大学紹介や学部選びに向けた三者面談など、進学先について考える機会が多々ありました。息子の希望は国際日本学部一本でしたので、そこに行くためにはどうしたらいいのか、本当にそこが合っているのかといったことを担任の先生が熱心に息子と向き合って一緒に考えてくださいました。本当に明治は面倒見の良い学校でありがたかったです。

―日髙さんは2012年、中学・高校の創立100周年記念式典で司会を務められました。

日髙　息子が高校2年に在学中のことでした。伝統ある重みを感じる式典で、会場となった駿河台キャンパスのアカデミーホール以外にもライブ中継があり、大学からの来賓の方々もいらっしゃいましたので、『タッチ』の初回のアフレコと同じくらいの緊張を感じ、人生の中で最も背筋が伸びた瞬間でした。

―卒業生である三ツ矢さんは、これからの明治大学にはどのようなことを期待されますか？

三ツ矢　このような素晴らしい環境が整った中、画一的ではない一人ひとり色の違う個性を持った社会人を育てていってほしいと思います。

―時代がどんどん変わっていますから、そこに対応するには個性が求められますね。日髙さんは父母の立場からはいかがお考えでしょうか。

日髙　息子が在籍した国際日本学部は、当時は創設10年に満たない学部でした。彼は英語が好きなのですが、他大学で英語関係の学部に進んでいたら明治で体験したような素晴らしい先生や授業には出会うことがなかっただろうと思います。授業の合間にはオフィスアワーといって趣味や流行などに関して英語だけで話し合うという自由な場があり、息子はそこに通って学習意欲の高い仲間と出会い、楽しみながら英語力を高めることができたと言っています。

三ツ矢　実は僕も、英米文学のゼミで英語が話せるようになり感謝しています。授業で出された課題の原書を辞書片手に何冊も読み、さらにジャズ研で歌いながら英語の独特の言い回しを覚えることで、理解がどんどん深まっていきました。僕は明治大学で学んだからこそ英語が話せるようになったと思っています。

日髙　国際日本学部では、英語と同じくらい日本文化についても学ぶのですが、そのジャンルもファッションや映画、ポップカルチャーなど多岐にわたっていて、息子はどの授業も聞き逃したくないという勢いで大学に通っていました。これからも、明治大学は社会のニーズに合った「個」を伸ばす取り組みを先頭に立ってやっていただけるのではないかと大いに期待しています。

―日髙さんはご子息とコミュニケーションを密にとられていますね。

日髙　「大学でこんなに面白いことがあった」といった話をよく家でしてくれたので、私も子どもを通して大学生活の楽しさを味わうことができました。テレビに明治大学の先生が出ていると教えてくれるので一緒に見たり、楽しく過ごしています。

「個」を大切に学び、生かしていくことの連続

―今、声優は専門の学校ができるほど憧れの仕事になりましたが、三ツ矢さんはどのようにお感じになっていらっしゃいますか？

三ツ矢　声優志望の方が増えていることは悪いことではないと思いますが、増え方には疑問があります。子ども向けのアニメーションをやられている声優さんは、個性があってきちんと役作りをされているベテランも多いので心配はありませんが、早朝や深夜に放送されている新人が声優をしている作品を見ていると、学校を卒業したことがネックになってしゃべり方がみな似てしまっているように感じます。今は新人が多いので、悪い言葉で言うと使い捨てのようにもなっており、「声優ブーム」という現象は一概には喜べないと思っています。需要と供給で成り立っている分はいいですが、そうではなく大人たちの都合で声優をアイドル化して大きいことをやっていこうという動きもあって、時代は変わってきたなと感じています。地道にやっている人とそうではない人が二極化していることに加え、昔と違ってアニメと洋画の両方をこなす声優もいなくなりました。そうした意味でもこれからの声優さんは大変だなと思います。今はアニメファン以外で声優の名前が分かる人は少ないですから、声優の名前が記憶に残ることは、これから先はなくなってくるかもしれません。

―日髙さんが感じていらっしゃる声優のやりがいはどのようなことでしょうか。

日髙　この仕事は人生を重ねた分、自分の生きてきた出来事が演技に生かされることが多く、若い時に苦手だった表現が今は何の苦もなくできてしまうこともあります。声優は自分の心の持ち方で進化したいと思えば進化できる仕事です。もちろん苦しんだり悩んだりすることもありますが、頑張ると道が開けるという意味でやりがいのある職業だと思います。声優を入口にしていろいろなジャンルに挑戦している方も多く、夢が広がる仕事でもあります。

―お二人のお話を伺うと、「個」を大切に学び、そして生かしていくことの連続なのだと感じました。

三ツ矢　本当にその通りです。どんな仕事でもやる以上は「個」を生かし、評価が得られるようにやる。それが次につながる。その繰り返しです。僕は新人には「一つひとつの仕事で何かをスタジオに置いてきなさい」と言っています。自分がやったことの意味を現場に一つ置いてくることができれば、「こんな人がいたな」と覚えてもらえる。それがとても大事なことなのです。あとは自分を売り込む積極性も大事ですね。日髙さんもある時から吹っ切れて、可愛いお嬢さん役だけでなく、お母さん役や少年役などの役もつかみ取りにいっていましたね。

日髙　オーディションでも、受けた役だけでなく「違う役にもチャレンジさせてください」と伝え、自分からチャンスをいただけるようにアピールしました。

三ツ矢　明治大学で学んだこともそういうことです。ジャズ研でボーカルをやらせてもらうためには、部員に認めてもらわないといけない。だから僕は必死で英語力を鍛えたわけです。何かをやりたいと思って頑張ると、次につながる。このような大事なことを社会に出る前に明治大学で教えてもらえたことに感謝しています。

―今の声優界にも個性的な若手はいますか？

日髙　もちろんです。新しい個性を発見すると私もうれしくなります。今の時代ならではの新鮮な演技に触れると、私もそのエッセンスを盗んで帰ろうと思う時もあります。

三ツ矢　僕も個性的な若手と会えるとうれしいですね。彼らを見ていると、やはり努力している。才能がある人が努力すれば向上しますが、才能があっても努力をしない人はだめになると思います。そういう意味では日髙さんは南ちゃんという一つの種からどんどん芽を出して木になって今花が咲いている時期なのでしょうね。僕は実ができて実が落ちそうな時期かもしれない。種を育てる水や肥料は周囲のプロデューサーやマネージャーだと思います。だからこそ、彼らに「この子は絶対」と思ってもらえることが大切なのです。

―スタッフの方の間でも、三ツ矢さんの若手の育成力への信頼は厚いのでしょうね。

三ツ矢　若手には自分の経験からアドバイスをするようにしています。今では僕たちもベテランの域に入り脇役にまわることも多くなりましたが、そこでも若手とは常に真剣勝負ですから手を抜くわけにはいきません。その中で、僕は脇役を面白がってやっています。歳を重ねて衰えた部分もあるかもしれませんが、今はそこをテクニックでカバーすることを覚えないといけない時期だと思っています。声優業は80歳の現役の先輩もいる仕事ですので、年相応に皆さんの期待に応えていけるよう頑張っていきます。

―その意味でもこれからも進化していくわけですね。日髙さんの今後の目標はいかがですか？

日髙　子育ても終わりましたので、もう一度自分自身を育てるべく、私の中に残っている可能性にチャレンジし続けていきたいです。チャンスに出会った時にきちんと結果を出し続けていくことは、生き甲斐にも、若さの秘訣にもなると思っています。

―お二人とも本日はありがとうございました。お話を伺い、学ばせていただくことがたくさんありました。