こんばんは。

最近、様々なレコード会社の方々と食事する事が多い。そこで口にされる言葉。

『インディーズもメジャーも変わらない、この言葉には怒りを感じる』

全てのレコード会社が、口を揃えて言う。

メジャーのレコード会社（レコード協会加盟企業）は、今も昔も気持ちは変わっていない。 

新しいアーティストを発掘し、自分達のプロモーション（広告媒体、CDショップ訪問等）を繰り広げる。勿論、アーティストには担当が付き、レコード会社の目線で言えばCDを販売して利益を生み出す努力をする。

CDショップに、サイン入りポスターを持って、注文を取ってくる。

各担当者は、販売する音源を何度も聴いて、アーティストの事を理解する。

勿論、LIVEに来て客層を見たりと戦略的な行動を行う。

一方、インディーズの場合、流通会社が複数社存在する。ある一定の料率に合意すれば、取り扱ってくれる。インディーズでも売れているアーティストは、CDショップは注文するが、余れば返品もできる。 毎週、注文書が流れてくるので、それを見て判断する。目に止まらなければ、取扱いもされない。

少し、後者をドライな書き方にしたのは、私自身がインディーズで、CDを発売する際の実体験から書いています。販売状況のシステムを有料で使う形になったり、在庫はこちらで預かり、注文が入れば送る作業があったり。

そして、大きなポイント、原盤権の問題。

要は、レコーディング費用等を、自主レーベルで負担するか、レコード会社が負担するかで、発売元と販売元が変わる。

昔と違い、制作費自体がレコーディング方法によっては、安くで収まる。その場合は、自主レーベルで楽曲権利を保有する方が、料率的に言えば、収益が取りやすい。レコード会社が負担する場合は、CDセールス分から一定の%が引かれる形になる。

どっちが得なのか、リスクをどちらが取るかの問題。よく、『流通だけメジャー』という表現をするが、販売元と発売元を別表記にすると、そんな言われ方をする。

結論、原盤権がどっちにあっても、メジャーのレコード会社も販売に力を入れるし、アーティストも売れる努力（インストア等）をするから同じ感じですかね。

まぁ、配信だけの販売等もあるし、一概には言えませんが、CDは、音源からブックレットまでを含んだ全てが作品であり、私は守れる権利は守るべきかなと。

と、ややこしい話は、この辺りで。

さて、寝よう。

＊文章の捉え方によっては、『ん？』があるかも知れませんがお許しくださいます。

＊ハチ公前の乗り物

YUTAKA