ゲーム音楽制作には場面ごとのキー設定についてのセオリーがあるのだろうかという研究

ゲーム音楽制作には場面ごとのキー設定についてのセオリーがあるのだろうかという研究

ふと、

「ゲーム音楽制作には場面ごとのキー設定についてのセオリーがあるのだろうか」

ということを思いました。

例えば、明るいポップなゲームのとき、勝利ジングルが鳴ったあと、その直後ステージ選択の画面に戻った後に遠いキーだと違和感があるんじゃないのか。

その他の場面でも、ゲームは音楽が頻繁に切り替わる場合が多いので、お互いのキーについての関係がないはずがないのではないかと。

研究結果

とりあえず先に結果をお伝えしておきます。

・場面を切り替える場合はキーを変える
・基本のキーのスケール上のキーに設定するといい感じになる
・オペラやバレエなど、クラシックのキー設定を学べ
・キーよりも雰囲気や音色などの切り替えのほうが重要

以上のような結果になりました。関係なくはないが、そこまで重要ではない、という感じですね。

実際のゲームを調べてみる

調べてみました。体系化されたのは最近かもしれないので、新しめのゲームにしています。

スプラトゥーン

Wii UのTPSゲーム。

F#　ロビー
↓
G#　マッチング画面
↓
E　試合開始前
↓
いろいろ　試合中
↓
C　勝利リザルト
or
B　負けリザルト
↓
F#　ロビー

A　 試し打ち

・モード的だったり、平行移動系のコードが多く、メジャー、マイナーの判断がしづらい
・ほとんど全ての曲のキーが違う
・基本的にはGメジャーのスケール上のキーだが、そこまでこだわりはなさそう
・負けリザルトのキーが低いところは納得感がある
・キーはギターやベースに引っ張られている部分が大きそう
・勝利リザルトからロビーに戻るときは不安定な増音程のキーに飛んだり、ロビーから試合が始まるときは盛り上がっていく場面なのにキーが下がったりと、意図して設定しているとは考えづらい

Two Dots

スマホのパズルゲーム
ステージ選択画面とステージのみ

Gm　ステージ選択画面
↓
B♭、Am、Dm、Gmなど　ステージ
↓
Gm　ステージ選択画面

・明るいゲームなのに基本マイナーキー
・メインのメロディがアレンジされて各曲に使われている
・Gmの音列でキーが設定されているっぽい
・最初のほうのステージはメニューと同じ音楽
これは、「はじまり感」を出すのにはよいなと思った
・ステージ選択画面とステージが同じキーの曲もある

スライドプリンセス

パズルゲーム。

フリーBGMだけで作られているが、プレイしていてBGMがいいと思ったので調べてみる。

Dm　スタート画面
↓
D　ストーリー
↓
E△79　ステージ選択画面
↓
Am　ステージ
↓
F9　クリア
↓
Am　ステージ
or
E△79　ステージ選択画面

・キーは場面によって違う

キーがどうとかよりも、ステージにピッタリな雰囲気と機能を満たすBGMをはめているなという印象。

研究結果

改めまして、今回の結果です。

・場面を切り替える場合はキーを変える
・基本のキーのスケール上のキーに設定する
・オペラやバレエなど、クラシックのキー設定を学べ
・キーよりも雰囲気や音色などの切り替えのほうが重要

場面が切り替わったらキーも切り替える、というのはほぼ確実なセオリー。

場面が繋がる際には属調や下属調などの、近いキーのほうが自然なのかなと思っていましたが、基本のスケール上のキーであれば、前後で遠いキーでも違和感はほぼないようです。

SEを挟まなかったり、読み込み時間が少なく、隣の場面の音同士が繋がって聴こえがちな場合は、聴こえ方に配慮したほうがいいかなとは思います。

場面ごとにキーを変えるといえば、バレエやオペラなどのクラシックもですね。クラシックの場合はセオリーがあるでしょうから、そこを調べてみると参考になりそうです。

おわりに

僕が知らないだけでめちゃくちゃ基礎かもしれないので、これについて知っている方はこっそり教えてください。

セオリーが決まっていればキーの決定が楽になりますよね。

とりあえず、しばらく意識して作曲してみて、答えを出していこうと思います。

このことは全体的にロジカルに書かれている、『ゲームサウンド制作ガイド』にも載っていませんでした。