クランクインは9月28日＠佐竹商店街。日本で２番目に古いと言われるこの下町情緒あふれる商店街は、「カツを下町のおばあちゃんにしたかった」という監督の意図にもピッタリはまる。そんな商店街を「東京ブキウギ」を歌いながら、ゴキゲンなステップで闊歩する倍賞美津子。記念すべきファーストカットだが、実はここ、脚本では歌も踊りもナシ！「あのシーンで『東京ブキウギ』を歌うことは、“ブギなんてものが世の中にあるんだ！”というかつてのカツのハートから始まっている。あのファーストシーンでいきなりカツがステップを踏んだのは、コメディとしてやっているわけではなく、あくまでもリアリティなんです」（水田伸生監督）

そんな倍賞の一挙手一投足をじっと見つめる多部。「73歳の役は本当に難しい。でも私が言うのは失礼ですけど、倍賞さんがとっても可愛らしい方なので、73歳の女性を演じるというよりは倍賞さんを参考にしようと思いました」と後に語っている。そしていよいよ、節子登場！『ローマの休日』のオードリー・ヘップバーンを意識したスタイルで、腰の入ったスキップを踏みながらこちらも商店街を闊歩。念願のオシャレシューズを購入し、得意げにニッコリ♡そのままクルリときびすを返して再びスキップスキップ…。スタッフ一同「かわいい！」と絶賛する中、同じく多部の芝居を見学していた倍賞に監督が一言。「よろしいでしょうか？（笑）」もちろん笑顔でOKを出す倍賞であった。

多部の初歌唱シーンとなったのは、とある廃校でのロケ。北村演じる翼が率いるバンド”怪しい彼女”のメンバーが、メタル風メイクでノイジーな楽曲を披露。北村の勘違いしたドヤ顔芝居もコミカルで、監督も「なんであんな態度なんだろうね」とモニター前で笑いをこらえていた。そんな彼らを尻目に、教材用のコンパスをマイク代わりにおもむろに「真赤な太陽」をアカペラで熱唱する多部。昭和の香り高いステップを踏みながら、カメラに向かってセクシーに（？）挑発。北村の頬をチョンとつつく仕草も可愛らしく、監督からは「はい！100点満点！」の声が響いた。

後日撮影された路上ライブシーンは、多部にとって初めて一般の人たちの前で歌う体験。カメラが回るまでは決してはしゃぐ様子を見せない多部だが、いざ曲がかかり歌い出すとその堂々としたパフォーマンスで周囲を圧倒。その歌声の魅力は、要潤の「瞬き忘れる事件」でも顕著。撮影に入るまで、多部の歌声を一切聞いたことがなかった要は、のど自慢大会のシーンで初めて多部の歌を耳にする。その歌声の素晴らしさと多部のあまりの愛らしさに、長回しの１カット中、一度も瞬きをせずに多部を見つめていたことが監督からの指摘で判明。「思わず見とれてしまいました。後から多部ちゃんに“これ本当に多部ちゃんが歌ってるの？”って聞いちゃったくらいです（笑）」（要）

監督、スタッフ陣が絶賛する多部未華子の卓越したコメディセンスは、本作の随所で垣間見られた。夜の商店街で撮影された“フライ返しで痴漢撃退！”シーンでも、多部と要の勘の良さが炸裂。小林（要）を痴漢と思いこみ、スーパーで買ってきたばかりのフライ返しで小林のアゴをクイっと撫でるようにしていたぶる節子。されるがままの小林のリアクションもおかしく、監督もモニター前で大爆笑。

カツの服のまま公園で夜明かしした節子の“生きている喜び”が爆発するシーンでも、多部は驚きの集中力を発揮する。「初めて着た時から、どこにでも着ていけるなってくらいなじんでました」（多部）と本人も気に入っている様子の、クルクルパーマ＆おばあちゃんファッションで、ぐるんぐるん肩を回し滑り台を一気に駆けあがったかと思うと、鉄棒で懸垂！奇妙なダンスまで披露する節子だが、多部自身は本番が始まる前は至って物静か。それがカメラが回り始めるとまさに別人のように、スイッチが入る。その瞬発力、そして軽やかに動き回る高い身体能力はもはや驚異的であった。

約1000人のエキストラを集めて撮影された、スタジオコーストでのフェスシーンは撮影現場にとってもひとつのクライマックスとなった。「このシーンを撮る数日前からTVでアーティストさんを見る度に、すごいなと。もう、尊敬しかないです！」と語っていた多部は、さすがに大勢の観客を前に緊張気味。だがそこは「本番に強い！」とプロデューサー陣も太鼓判を押す多部。カメラが回り始めると、硬かった表情が嘘のように観客をあおり、観客と一体となって熱唱。劇中歌プロデュースの小林武史のアイディアで、当初は予定されていなかった観客とのコール＆レスポンスが急きょ付け加えられることになった。まるで往年のアーティストのように観客とのコラボを楽しむ多部。撮影の合間、自前のカメラで観客席を撮影するなど後半はかなりリラックスしている様子だった。

そんなノリノリのライブとは対照的だったのが、数日後に撮影されたTV局での歌唱シーン。ここで彼女が歌ったのは、しっとりした「悲しくてやりきれない」のリアレンジ。カツとしての人生を回想し、涙を流しながら歌う感動的なシーンだ。監督もこのシーンに関しては「何十回もできるものではない」と当初から決めていたらしく、現場に心地いい緊張感が漂う。そんな空気の中、リハーサルでは涙を流さなかった多部だが、本番になるとその瞳はみるみる潤み始め、あっという間に美しい涙が流れ出す。その情感あふれる歌声と、節子の心境が見事にシンクロし、取材に訪れていたマスコミ陣が思わずもらい泣きする一幕も。

そしてこのシーン、実は今もTV局に所属するディレクターである水田監督の隠れたこだわりも炸裂していた。本来なら番組収録はいわゆるダミーのため、画面に映り込むTVクルーは本物でなくてもいいはず。だが「例え映画の１シーンであっても、嘘のTV番組を作りたくない」という監督の強い意志が尊重され、このシーンにはすべて、リアルなTVクルーが揃えられており、実際にTV番組が収録できる体制で映画の撮影がされた。監督のTVマンとしての矜持を見た瞬間であった。

多部と小林聡美の最大の見せ場になるのが、病院での“母と娘”の絆の再生シーン。孫の翼の命の危機を前に、すべてを悟った２人が思いのたけをぶつけ合うという、ストーリーの核となる最も大事な箇所だ。段取りで「ここには語り切れない思いがあります。思いは湧いてきてるのに、あえて言葉にしない“・・・・（沈黙）”です」などと２人に熱く説明する監督。そして日が暮れるのを待って、いよいよ撮影が再開。３～４分はあろうかという長回し。そしてむやみにリテイクはできないシーンであるとその場にいる全員が理解しているため、つばを飲み込むのもためらわれるような緊張感と静寂が現場を包んでいる。この日ばかりはいつも和やかに談笑している多部と小林の間に、会話はない。それぞれが役に怖いほど集中しているのが分かる。テストではやや抑え目の芝居をしていた２人だが、やはり本番での演技は別格。むせび泣く小林の背中を優しくなでる多部。華奢な20才の女の子が、大きくてあたたかい母親にしか見えない。そして何よりも、この２人が母と娘であるという事実が確かに伝わってくる。気付けば静かに涙を流しているスタッフ陣が続出。監督の「カット！」の一声が、いつもより力強く響き渡った。

10月末。ついに多部と要が同時にクランクアップ。最後は古民家を改装したという設定のレトロな小林宅で、ほろ酔い＆ラブラブな甘い雰囲気。ここで節子が見せる“キス顔”も、脚本にはない演出だったが、節子の意外な「肉食女子」の部分が見られて（？）女性にも共感度が高い１シーンとなった。ワインを豪快に吹くシーンでは、要の吹き出しスキルの高さ（笑）が光り、現場は和やかムードで終了。「最後の最後に素敵なラブシーンで終われて幸せです。皆さんのおかげで上質な毎日を過ごすことができました」（多部）