ゲームデザイナーのためのキャラクター表現＆コンセプトメイキング：抜粋版

2. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 『ヒットするゲーム』には、魅力のあるキャラクターがついているものです。  新規のゲームを企画するにあたって、そのゲームがどのようなゲームになるか、どんなところが面白いのかを事前に決めてゲームデザインドキュメント（GDD）という形で提案するのが、ゲームデザイナーの仕事です。これらには当然、ゲーム全体の世界観やそこで活躍するキャラクターのイメージも含まれます。  しかし全てのゲームデザイナーが絵が描ける訳でありません。また絵を描けるゲームデザイナーであっても、他のアーティストにデザインを発注することもしばしばあります。  本セミナーでは、ゲームを企画するにあたってゲームデザイナーが自分の企画に必要なキャラクターをコンセプトにまとめ（コンセプトメイキング）、さらにそのコンセプトをアーティストにどのように伝え、発注すればよいかについて、お話しようと思います。はじめに 2

3. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN • 今回の資料を作成するにあたり、なるべく本物の資料を  使うようにしました。 • ですので、版権等の問題で一部の資料は写真撮影をしないようにお願いします。 • 写真撮影NGのスライドには、下のアイコンが付いていますので、ご協力よろしくお願いします。お願い 3

4. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 4 自己紹介：小林信行最近はMayaを使うことが多い元コンシューマゲーム系クリエイティブディレクター。現在はUnityを通じて、ゲーム作りを楽しくしたいコミュニティエバンジェリスト。 3Dシステムに基づく、2.5Dキャラモーションを特長とする多くの原作付きキャラクターゲームの企画＆開発に関わり、アニメ業界にも精通しています。  モーションポートレートをコンシューマゲーム向けに初搭載した他、独自３Dシステムに基づくモーショングラフィック、ラノベテイストの3Dモデル向けにイラストシェーダー等の開発指揮を行いました。代表作：『涼宮ハルヒの約束』『とらドラ・ポータブル！』『涼宮ハルヒの追想』等 @nyaa_toraneko

5. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 自分のゲームに必要なキャラクターをイメージする方法キャラクター設計のノウハウアーティストにアート素材を発注する際のポイント発注したアーティストの実力を引き出すために、  コラボレーションをうまくやるためのポイントキャラ素材が上がってきた際のディレクションポイント本セミナーより得られる知見 5 「ゲームデザイナー」向けの…

6. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 1. ゲームにおける「キャラクター」の役割を考えてみよう 2. ケーススタディ：新規のキャラクター表現をゲームに導入するということ 3. ゲームデザイナーはいつ頃、キャラクターコンセプトを考えはじめるのか？ 4. キャラクターのイメージコンセプトをまとめよう 5. アーティストにキャラクターを発注しよう 6. ケーススタディ：キャラクター素材をディレクションする 7. ゲームデザイナー流のシェーダーを使った絵づくり本日のお品書き 6

9. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN その存在を他と区別するために、名称を付与され、その他音声、外見、性格、世界観等によって特徴づけられた抽象的概念を表現するために創作された、絵画の著作物を指す。 9 「キャラクター」とは？ゆえに、一度公開された「キャラクター」は、  その生みの親ですら自由に改変できない部分が発生する。  そういう意味では、実在の人物と同じ。 ※これは違います

10. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 完成したゲームシーン中にある代表的なオブジェクト 10 1.プレイヤーキャラクター •プレイヤーが操作するキャラやオブジェクト 2.敵キャラクター •敵キャラ/敵ボス/AIによって制御される、キャラクター性を持っているハザード 3.メカニクス •プレイヤーがインタラクトできる仕組みそのもの（プラットフォーム/ドア/スイッチ…） 4.ハザード •特に、プレイヤーにダメージを与えるメカニクスのこと。クリアできるパターンを持つ「罠」 5.アイテムオブジェクト •報償やパワーアップなど、ゲームプレイを有利にするもの 6.ゲームコントローラやレフェリーオブジェクト •勝敗管理や得点表示をする。GUI的なオブジェクトであったり、空のゲームオブジェクト 7.カメラ 8.ユーザーインタフェース（UI）

11. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN プレイヤーが直接操作し、ゲームにインタラクトするためのアバター（インタフェース的役割） AIによって制御される、ゲームプレイの関門になる  エネミー（アグレサー的役割）ゲームプレイを円滑にするヘルパー（サポート的役割）プレイヤーの愛着や好意を受ける対象（フレンド的役割）ゲームにおけるキャラクターの役割 11 ゲームジャンルが進化し、多様化することでキャラクターの役割も進化していったといえるのではないか？

17. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN ○１枚の写真が2.5D表現技術で動き出すと、多くの人が  「面白い！」「生きているみたい！」と言う。 ×しかし、知っている人の写真を2.5D表現技術で動かすと、  「自分の知っている人と違う」「その人に似ていない」  という感想が出る。当初の2.5Dキャラ表現が持っていた課題 18 何故か？

18. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 人間の表情筋の動きに基づき、プリセットで作成される表情は、  自然ではあるが、その本人の実物の表情そのものではない。  （特に笑顔など、スペシャルな表情は相手の記憶に残っている）  一瞬でも、その本人の実物の表情を交えるほうが、  その後は自動生成された表情であっても、より本人らしく見える。  アイドル状態でのモデルの動きが、本人の無意識の動きとは違う。  人は、向かい合っている相手との関係性や、その時に感じている  感情の中で、無意識に動作をしている。（視線、首の運動など）「何故、知っている人だと似ないのか？」 19

19. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN キャラクター特有の表情を入れる。エンジンによる表情の自動生成は、  そのキャラ特有の表情を起点に、適宜ブレンドするようにする。  ・「表情テクスチャを切り替えて使う」  無意識のアクションの設計に、対象キャラとプレイヤー（主人公）  との関係性を考慮した演出を入れる。  ・目パチのパターンをキャラによって変える（シングル/ダブル）  ・視線の制御（正面を向く、うつむく、視線をそらす）  ・頭部のアイドルモーションを、キャラによって変える  ・プレイヤーに好感を持つキャラは、首を縦の方に振る比率を多くする  ・プレイヤーを韜するキャラは、首を横の方に振る比率を多くするその解決策 20

21. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 27 表情の遷移経路が、キャラの個性を表現する有限状態マシンクラス（FSM Class）とは、有限個の《状態》を持ったクラスオブジェクトで、ある《入力》を外部から受け取り、それに対して一定の《出力》（リアクション）を返すのと同時に、変化した《状態》を内部で保持する。キャラクターで言い換えれば、「対象キャラの現在の感情（表情）→《状態》」「プレイヤーのアクション、選択した会話・話題、他キャラクターからの連鎖リアクション‥等→《入力》」「対象キャラのリアクション、表情変化→《出力》」にあたる。  つまり「キャラを一人設定する」ことは、「ひとつの有限状態マシンクラスを設定する」ことと同じだ。

25. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN ゲームデザインドキュメント（GDD）を作成すること「まだ目の前にないゲーム」をデザインし、ゴールを示すこと「まだ目の前にないゲーム」を頭の中で遊んでみて、  他のスタッフに面白さのポイントを伝えること他のスタッフと相談しながら、必要な作業や素材をリストアップしたり、作業手順をまとめておくこと GDD作成の本質は、他のメンバー（スタッフ、パブリッシャーやプレイヤーも含む）とのコミュニケーションの手段を用意することゲームデザイナーの『仕事』 35

26. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN GDDには、特定のフォーマットはない  「企画メモ」と「ラピッドプロトタイプ」でもよい「自分で忘れた時の覚書」程度のものでも十分役に立つ  特に、企画の「目標」とか「ゴール」とかは明記しておくと、後にブレなくてよい２週間後には、自分で書いたコードですらわからなくなる  コメントに、簡単な説明を入れておこう「一人でつくる」なら、GDDはいらない？ 36

27. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN ゲームデザインドキュメント（GDD）  ゲーム制作にあたって、プリプロダクションの指針とする  ために書かれるドキュメントのことワンシート（ペラいち、企画メモ、概要書）テンページャー（企画書）ビートチャート（各ステージ/レベル要項・キャラクター対照表）ゲームデザインドキュメント（仕様書）４つのゲームデザインドキュメント 37

28. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 「ワンシート」に書くこと 38 • ゲームのタイトル • 想定しているゲームシステムやジャンル、プラットフォーム • ターゲットとするプレイヤーの年齢や性別、人数 • 想定しているレーティング • ストーリーの要約。特にゲームプレイに関する部分。 • ゲームモードの種類（ストーリー/フリープレイ/アンロック…） • ユニークセールスポイント（USP）/ゲームのウリ • 競合/類似タイトルの例ワンシートは、テキストファイルでもOK。ゲーム全体をシンプルに短くまとめた概要書。

29. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 39 「テンページャー」に書くことテンページャーは、ゲームの全体を大まかにカバーした企画書。ゲームの骨子となる要素を説明するドキュメント。いかに面白く読みやすいものに仕上げるかがポイント。 1.タイトルページ 2.ゲームの概要 3.キャラクター紹介（コンセプトアート付き） 4.ゲームプレイ解説 5.世界観紹介 6.ユーザー体験解説 7.ゲームプレイメカニクス 8.敵（エネミー）紹介（コンセプトアート付き） 9.カットシーン 10.ボーナスコンテンツ

30. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 「ビートチャート」に書くこと 40 • ビートチャートは、ゲームプレイのバランスを見るためのシート。特にゲーム進行や各ルートごとのバランス、アクションゲームの場合には、各レベルごとに導入される様々なメカニクスや重点を置かれるゲームプレイ、得られる装備やアイテム、敵やボスの配置のチェックに役に立つ。 • キャラクター単位でルートが作成されるマルチエンディングタイプのゲームの場合、各キャラクターごとの設定や超目的などのプロフィールの整理、各ルートごとの簡単なギミック、キーになるロケーションなどのチェックに使用する。役割がダブっているキャラクターがいないかチェックするとよい。 • 各要素を簡潔に一覧して比較できることが重要なので、Excel等で作成するとよい。

31. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 41   アクションゲームの場合のビートチャートの各要素 • レベル名/マップ名 • ファイル名（レベル/マップを指定するための情報） • （ゲームが展開する）時間帯 • 各レベルで提示するストーリー要素 • ゲーム進行：各レベルで重点を置くゲームプレイ • 各レベルの想定プレイ時間 • 各レベル/マップの色味 • 新しく導入する、もしくは再利用する敵とボス • 新しく導入する、もしくは再利用するメカニクス • 新しく導入する、もしくは再利用するハザード • 配置するパワーアップ • 新しく導入するアビリティ、武器、装備品など • 配置する宝の数と種類 • 配置するボーナス要素 • 使用する音楽のトラック名    ADVゲームの場合のビートチャートの各要素 • 名前 • 年齢・職業 • 誕生日/血液型/星座 • 身長/体重（Ｂ/Ｗ/Ｈ） • 家族関係/特記すべき友人関係、敵対関係 • 基本的な性格（長所・短所等） • 好きなこと・趣味/特技、必殺技 • 嫌いなこと・苦手なこと • 普段の生活パターン/クラブ活動 • 関係の深い場所/住んでいる場所 • 物語が始まる時点での状況（バックストーリー） • 劇的欲求（達成したいと願っていること） • （主人公から見た）各キャラの位置づけ • 知的レベル（10段階）/体力レベル（10段階） • 最終ルート（大団円）での配置 • 使用する音楽のトラック名 

32. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 「ゲームデザインドキュメント」に書くこと 42 • ゲームデザインドキュメント（GDD/仕様書）は、ゲームに必要な全ての要素をもれなくまとめたドキュメントのことです。開発期間中、チーム全員が随時参照します。 • GDDには、決まったフォーマットはありません。多くの場合、 PowerPointやExcel上で書かれており、キャラデザインや絵コンテなどは、スキャンした画像のPDFなどで提供されます。 • GDDは複数の書類に別れることもあります。ですので、最近では Wikiなどを利用してオンラインで管理することもあります。 • 最終的にGDDは、ゲームデザイナーの手を離れ、現場のスタッフによって随時修正や変更部分が更新され続けることが理想です。特にデバッグ時には、常に最新のゲーム実装に基づく正しい情報が載っていることが大切です。

33. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 多くは、「ワンシート」と「テンページャー」の間に  ゲームに登場するキャラクターについて考えはじめる。そこで考えた『世界観』を含むイメージコンセプトを元に、 GDDを作成しながら、キャラクターデザインの発注をする。「どのタイミングでゲームデザイナーはキャラクターを考えはじめるか？」 43

35. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 1. 外見（シルエット/表情/モーション/服装＆装備/世界観） 2. 性格（行動パターン/劇的欲求（超目的）/バックストーリー） 3. 声（口調、最終的には声優の配役）「キャラクター」を構成する３要素 45 登場するキャラクターを対比したビートチャートと、テンページャーのひな形さえあれば、おおよそ各キャラクターのイメージコンセプト作成に必要な、上の３要素は埋まるもの。

36. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 1.キャラクター : Character  プレイヤーキャラクターに基づくメトリクス  シーンとのインタラクション（物理エンジン）  世界観やシーンデザインとのすり合わせ（リアル/カートゥーン/SD） 2.カメラ : Camera  ゲームの視点および画面構成。3Dになるとポリゴンコスト 3.コントロール : Control  プレイヤーキャラクターの操作方法ゲームデザイナーが最初に決める３つの『C』 46 ゲーム制作の後半に大幅に変更すると、  最悪、ゲームプレイがすべて再調整に！

38. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 一言でいえば、「特徴のあるシルエット（装備も含めて）」 1. 「揺れ物」のあるデザイン  しばった髪、布地等。  システム上、主に後ろから見るキャラには、おさげやマント 2. 「四肢の動き（軌跡）」がわかりやすいデザイン  袖口が広がっている/ボディと色違いのグローブやブーツ/  光るパーツが付いている 3. カラーバリエーションを作りやすい配色  2P用カラーとか。他に特殊ステータス状態など。ゲーム用キャラクターに好まれる要素 48

39. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 「世界観」があって、キャラクターは生まれる。ゲーム用のキャラクターの場合、設定も大事だが、それ以上にゲームプレイでの役割のほうがもっと大事。まず考えるのは、主人公とその相方。（ヒーローとヒロイン）キャラクターは一人では立たない。必ず仲間や敵と一緒に考えること。（ドラえもんの例）絵で表現できない設定には、こだわらない。  キャラの性格が絵に落とし込めるとなおよい。キャラクターコンセプトをまとめる時のコツ 50

40. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 54 【タイトル】日常∼Tea For You∼ 【使われる場所】シミュレーションパート、カレンダー編成中など。他、アドベンチャーパート、サルーンでの日常的なシーンで使う曲（ある意味最も耳にする曲）【演奏時間目安】２∼３分程度、長めのループで【ループの有無】○（ループあり）【曲のイメージ】爽やかな耳障りのよい曲。朝の新鮮な空気のイメージ。シンプルだけど飽きない、わくわくする感じがするとよい。【キーワード】朝、焼きたてトーストの香り、朝礼前の教室のざわめき【タイトル】楽しいひととき∼足取りも軽く∼ 【使われる場所】親しい者同士で遊びに行くシーン、デートシーンなど【演奏時間目安】２∼３分程度【ループの有無】（ループなし）【曲のイメージ】初夏の太陽が気持ちよく降り注いでいるようなノリのよい曲キラキラ光が輝いているイメージ【キーワード】木漏れ日、輝く海、旅行、林間学校【タイトル】ただいま訓練中！【使われる場所】シミュレーションパート、訓練中画面（訓練する魔法が全部で６系統あるので、各々編曲が欲しいところ）【演奏時間目安】１分程度（その代わり、６系統毎に編曲できないでしょうか？）【ループの有無】○（ループあり）【曲のイメージ】着実に実力が上がっていくイメージ。低音が効いていて、坂道を一歩一歩踏みしめながら進んでいくような感じ。【キーワード】魔法、練習、努力、根性【タイトル】苦戦∼くじけない心∼ 【使われる場所】戦闘シーン序盤、戦闘中に魔法カードの選択をするシーンなど（※巨大クリーチャーなどが出てくる戦闘シーンがあります）敵の攻撃が優勢な状態の中で、「なんとかしなきゃ！」みたいな状況で使います。たとえ苦戦中でも、キャラ達はまだ闘志を捨てていないみたいな雰囲気がでるといいと思います。【演奏時間目安】２分程度【ループの有無】○（ループあり）【曲のイメージ】ドラムの効いている、アタックの強い感じの曲【キーワード】強敵、激しい攻撃、闘志、くじけない心音楽も「世界観」を反映し、発注する

43. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 各々のキャラクターコンセプトが決まったら、それらをまとめて「キャラクター発注資料」を作りましょう。他にあれば、そのキャラクターのイメージ曲や、シナリオのプロット、世界観の参考になる写真やイラスト資料など、なんでも用意しておきます。ゲームの場合、ラピッドプロトタイプがあれば、  さらにゲームの内容が理解しやすくなります。発注資料を作ろう 58

44. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 「デザイナーは、魔法使いじゃありません」  必要な資料は事前に用意してあげないと、描けません。資料は写真がよい（同じ資料ならば、絵よりも写真）文字資料は、重要なところに必ずマーク「デザイナーにも得意・不得意がある」  その人の過去作を研究するのと同時に、お願いしたいジャンルや  テイストのものが発注できるか、本人に確認しておきましょう。  特に「絵を描く」ことと「デザインをする」ことは別作業。  キャラデザインと服装デザインも、別作業と考えたほうがよい。目標は、「その人の描く絵の魅力を最大限引き出す」ことアーティストに会う前に… 60

45. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 1.ゲームの場合、納品データの仕様が大事デザイナーに、必要な要件をわかりやすく説明することキャラ素材の場合、「汎用」に使われるものほど、デザイナーはイメージしにくい 2.「お任せ」してかまわない部分は、相手の得意に「お任せ」してしまう何が「マスト」なのかを、きちんと決めておくこと。そこに発注を絞るとよい。 3.「共通の言葉」で話そう必要な時には、「指さし確認」時には、（ポンチ絵でも）絵を描いて説明しなければいけないこともある大切なのは、発注の意図をしっかりと相手に伝えること「必要な要素をキーワード化」しておくとよい 4.ギャラや納期は、打ち合わせの際に決めておき、後に「発注書」にして渡しておくことデザイン担当者との打ち合わせの時に… 61

46. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 65 平常状態表情を構成する各オブジェクトの重心はほぼ円の中心にある。笑い（喜び）眉がゆるやかにカーブ、目が細くなり、両端が下がる。唇の両端があがる。表情オブジェクトの重心は平常状態と同じ。悲しみ眉の端が下がり、眉の間にしわが現れる。目の両端が下がり、視線も下向き気味になる。口元が力なく開き気味になったりする。表情オブジェクトの重心が平常状態よりも下方に移動する。（うなだれ気味になるため）怒り眉がつり上がり、眉の間にしわが現れる。目の両端が上がる。口元を食いしばったり、大きく開けたりする。各オブジェクトが平常状態よりも重心に寄る。（中央に集まるイメージ）驚きショックの表情。眉が上がり、目を見開く。瞳も小さくなる。口元は小山のように開く。表情オブジェクトの重心が平常状態よりも上方に移動する。「喜怒哀楽」以上の表情指定のテクニック

49. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 作画サイズとキャラ主線の太さの指定：実装するサイズ、どこに使われるか、どの程度縮小されるものかを確認すること汎用キャラは全身か、それともウェストアップだけでよいか？イベントCGやパッケ絵等で、キャラ同士が重なっている場合、重なっていて見えない部分の作画は省いてよいか？レイヤーでパーツを重ねる仕様の場合、各レイヤーの縮小率は完全に一致しているか？（余白による縮小率のずれ）ごくたまに、アンチエイリアスの境界の問題注意しておきたい2Dキャラ仕様の例 73

50. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 使用できるポリゴン数シェーダーの確認、使用できるマップの種類や解像度スケルトンの仕様（キャラ別/体型別/全て共通、など）モデリング時ポーズとバインドポーズモーション仕様（作成フレーム・IKの有り/無し・合成の有り/無し・リターゲットが可能かどうか・セカンダリアニメーションの扱い）注意しておきたい3Dキャラ仕様の例 74

52. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 納品物は実機上で確認しよう少なくともUnity Editor上で確認すること 3Dモデルの場合、以下の点に注意しようそのキャラの代表的なポーズで確認をするのがベスト必ずターンテーブルで確認をすること使用するカメラの画角からくる印象変化に注意！現世代では、シェーダーを使った絵づくりが大事 3Dモデルで、難しいトラブルの例「三面図に合わせたはずなのに、なんか違う？」「セットアップしたら、印象が変わった？」キャラ素材が納品されてきた時… 76

61. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 91 ユニティちゃんシェーダーとテクスチャの場所 unitychan.unitypackage内の ¥Assets¥UnityChan¥Models ¥UnityChanShader¥Shader ノーマルマップのTexture Typeは必ず「Texture」にすることノーマルマップがモデルにない場合は、こちらの DEFAULT_NORMALを  指定する unitychan.unitypackage内の ¥Assets¥UnityChan¥Models ¥UnityChanShader¥Texture リムライトやフォールオフ制御用のテクスチャ  FO_∼

63. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 93 陰影を表す用語とシェーダー、ライトの設定例リムライトスペキュラ/ リフレクションマスクディフューズアンビエントフォールオフシャドウライトディレクショナルライトの設定例 Skin系シェーダーの設定例 Clothing系シェーダーの設定例モデルにノーマルマップがない場合にも指定が必須です（その場合、DEFAULT_NORMAL を指定します）ユニティちゃんシェーダーには、  ディレクショナルライトが  最低１つ必要です。

64. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 94 スペキュラ/リフレクションマスクのデータ形式 RGB：スペキュラマップ αチャンネル：リフレクションマスク共にチェックを入れないリフレクションマスクで  指定した部分が強く反射する光が当たっている部分にスペキュラマップの  カラーが乗る

66. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 96 落ち影の調整とフォールオフライトによって落とされる「落ち影」（アンビエント）の濃さは、 Diretional light側で調整します。 Strengthで影の濃さを調整し、 Softness/Softness Fadeでぼけ足を調整します。ライトの調整からはフォールオフの部分は調整できないので注意しましょう。 Shadow TypeをNo Shadowにしても表示される陰がフォールオフです。フォールオフは形状を強調するイラスト的な陰です。

67. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 97 ユニティちゃんシェーダーを活用するためのヒントアクションゲームなどでユニティちゃんを表示する時には、ユニティちゃんをシーン内のライトとは別に、ユニティちゃんのみを照らす固定ライトを設けたほうが綺麗な場合があります。そのような場合には、ライトマスクを使用しましょう。ライトマスクの設定は簡単で、ユニティちゃんにレイヤーを設定（例： Unitychan）した後で、使用するライトのCulling Maskからユニティちゃんを設定したレイヤーのみを指定します。最後にユニティちゃんのみを照らすライトをユニティちゃんにペアレントします。

72. COPYRIGHT 2015 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPANCOPYRIGHT 2014 @ UNITY TECHNOLOGIES JAPAN 読んでおきたい参考文献 102 「レベルアップ」のゲームデザイン ―実戦で使えるゲーム作りのテクニック Scott Rogers (著), 塩川洋介 (監修), 佐藤理絵子 (翻訳) / オライリージャパン「ヒットする」のゲームデザイン ―ユーザーモデルによるマーケット主導型デザイン Chris Bateman (著), Richard Boon (著), 松原健二 (監訳) (監修, 監修), 岡真由美 (翻訳) / オライリージャパン 3Dゲームをおもしろくする技術 ―実例から解き明かすゲームメカニクス・レベルデザイン・カメラのノウハウ大野功二 (著) / SBクリエイティブ

ゲームデザイナーのためのキャラクター表現＆コンセプトメイキング：抜粋版

小林 信行

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