1 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:05:57.81 ID:AF7uLPyA0.net

業界案件だけ
説明できたら説明する
かも

3 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:07:12.75 ID:AF7uLPyA0.net

普段引用するもの
いつも引用するもの貼る

公式の用語集
http://shirobako-anime.com/words.html
公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
公式の進行表
http://shirobako-anime.com/about.html


質問あれば触れるかも触れないかも

でも法的な話は専門でない以上迂闊に触れられないので
法的なことには触れないかも

今日早めに落ちるかも

18 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:11:56.81 ID:AF7uLPyA0.net

状況としては前回の続きそのまま

放送＝納品デッドラインの3週前で
原作サイドと協議の上で修正が入り
三女最終話450カットから、50カット減り100カット増えて、計500カットに

25 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:22:27.04 ID:AF7uLPyA0.net

・「最終話放映まであと3週間」
一般的な範囲でなら
三女で想定されるやや重ため（＝手間がかかる）30分週アニメのスケジュールは
3ヶ月＝12週あれば理想的

えくそだすっ！制作時など良く描かれていたように
各話数平行してつくるなかで、
ドミノ倒しのように後に後にスケジュールは崩れていくので、
後の話数になるほど制作期間は縮んでいき、
1話を12週スケジュールで始めても、最終話は7週とか5週とかになることも

SHIROBAKO 22話冒頭で、三女は5話が放送2週前に納品され、
その時期に三女最終話の制作が動き始めていた
三女は10月始まりの1クールアニメなので、
つまり10月3週あるいは4週目に最終話の制作をはじめており、
12月末に放送されることを考えると、
最終話のスケジュールは2ヶ月＝8週少しあった
三女で想定されるやや重ため（＝手間のかかる）アニメなら
最終話で8週確保できれば割と良い状況

ただし今回追加された100カットについては
3週間でゼロから完成させなければいけない
ここについては、決して無理ではないが、やや厳しいスケジュール

つづく

29 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:25:59.18 ID:AF7uLPyA0.net

・「最終話放映まであと3週間」
つづき

特に、今回に関しては、
500カットとかなり最終話のボリュームが膨らんでいるので、
単純に「100カット3週間で作ります」という状況よりは厳しい

一般的な30分アニメは、概ね250カットから400カット程度
重ためな作品で450カット、

アニメの映像がカットと言う最小単位で構成されて
カットごとに画面設計をする以上、
カット数は実質的に作業量とイコールになる

三女最終話に既に400カット分は作業人員が割り当てられているので、
そこから追加で100カットをこなすというと状況は厳しい

というシーン

42 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:36:46.37 ID:AF7uLPyA0.net

・ヒロイン宮森のモニターに写る進捗管理表
先週描かれた追加【AR＝アフレコ】から
DB差し換え、DB、原版組み、V編までの工程管理
公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
これの【原画】終盤以降の内容

一番上の薄黄色に塗られた枠が【作監】3人の作業量（動画枚数単位）
以下、
青色に塗られた【動画】（枚数単位）
黄色に塗られた【動仕】（枚数単位）
ピンクに塗られた【仕上げ】（枚数単位）
緑色の【撮影】（カット数単位）
横軸のスケジュールに対して、各日どれだけの作業量をこなしていくか、の管理表

例えば【作監】の井口さんは週末に金曜、土曜と100枚（相当）ずつ作業し、
週明けてから火曜・水曜に作業のピークで
1日200枚（相当）、300（枚）相当ずつ仕事を終える、
それを受けて社内外が動画作業を開始し・・・という具合

この表を見る限り、現状では、100カット増えたパートは、
動画枚数で2360枚相当と見積もられている様子

つづく

47 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:40:37.54 ID:AF7uLPyA0.net

・ヒロイン宮森のモニターに写る進捗管理表
つづき

作監は、カット単位で作業を行うが、
薄黄色の作監作業欄が枚数単位で見積もられているのは、
後工程への発注のため

公式の工程表
shirobako-anime.com/about.html
【原画】工程を更に分ければ
　1.作画が【原画】を描く、
　2.演出がチェック
　3.監督がチェック、
　4.作監がチェック
以降は【動画】工程へ

【作監】が原画チェックを終えると、次に【動画】【仕上げ】に移る

【動画】【仕上げ】は枚数で作業量を管理し、
発注や進捗管理をする際も、枚数で先方と話を付けるので、
その工程の管理を先読みしやすくするため、
【作監】の担当作業量を、カットごとの動画枚数に換算して見積もってある

なので、井口さん・ゴスロリ小笠原さん・ヒロイン安原など、
【作監】と進捗の話をする際に枚数単位で話すわけではない

つづく

54 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:46:10.72 ID:AF7uLPyA0.net

・ヒロイン宮森のモニターに写る進捗管理表
つづき
公式の工程表
shirobako-anime.com/about.html
この表のうち、
青色で塗られた【動画】は公式の工程表の【動画】、
ピンクで塗られた【仕上げ】公式の工程表の【彩色】

に対して、黄色で塗られた【動仕】は、
【動画】【仕上げ】をセットで発注するケースのこと

ムサニ社内での作業を省略する事で、スケジュールを稼ぐ事ができる


動画以降の理想的な、教科書的な工程は
　0.【動画検査】が、動画に発注する前にカットをチェックする
　1.動画を発注→完成
　2.【動画検査】が、完成した動画をチェックする
（3.【色指定】が、完成した動画に対して色指定を打ち込む）
　4.仕上げを発注→色が塗られて完成
　5.【セル検査】が、仕上げ済みのデータをチェックする
と言う工程
3.はスケジュールがなくなってきたら前倒しで済ませるので（）で隠した

単純には　
　動画する→動画検査がチェック→彩色する→セル検査がチェック

これに対し、

つづく

61 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:50:43.53 ID:AF7uLPyA0.net

・ヒロイン宮森のモニターに写る進捗管理表
つづき

理想的な工程は
　動画する→動画検査がチェック→仕上げする→仕上げ検査がチェック

動画を社内外の様々なところに発注し、
できたモノがムサニに一旦集め、【動画検査】堂本がチェック、
また仕上げを社内外に発注し、
できたモノをムサニに一旦集め、【セル検査】新川がチェック

【動画】【仕上げ】をそれぞれ分けて発注する（本来なら正しい工程）に対し、
【動仕】でまとめて発注すると、
「一旦ムサニに持ち寄って、動画検査がチェックする」
手間を省く事ができる
　動画する→動画検査がチェックする→仕上げする→セル検査がチェックする
から
　動仕する→セル検査がチェックする
へ

ムサニに集める輸送時間と、動画検査のチェック時間が消えるので、
スケジュール的にはかなりの短縮になる

当然ながら、動画検査がチェックしないので、動画の質が下がるリスクがある
（動画検査は、動画に対する作監のような役職。
　動画の出来をチェックし、修正などし、ミスをなくし、質も高める）

つづく

72 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:56:00.32 ID:AF7uLPyA0.net

・ヒロイン宮森のモニターに写る進捗管理表
つづき

ムサニに集めないので、動画検査堂本はチェックできないが、
【動仕】としてまとめて発注する際に、
発注先の会社内部に（ムサニとは別の）動画検査が立つ事はある

とはいえ、
当然ながらスケジュールのない状況で、
更にスケジュールを省くべく発注している状況では、
その動画検査さんによる手入れにも限度があるので、
やはり質が下がらざるをえない傾向にある

ただ、それでも質を持ちこたえさせる手もあり、
必ずしも動仕を使ったからダメになる、という話ではないのであしからず
物は使いよう、の範疇

余談ながら、SHIROBAKOとは関係ないものの
こうして複数の工程をまとめて外注する手として、
【撮影】までセットにした【動仕撮】、
【原画】工程をセットにした【2原動仕】
どちらも合わせた【2原動仕撮】
などあり、
直接的にスケジュールを浮かせる手段として活用はされる
【動仕】で動画検査堂本のチェックを飛ばすように、
直接スケジュールを稼ぐ代わりに、
それぞれの工程のチェッカーが飛ばされることになる

65 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 02:52:13.35 ID:DepqMKq10.net

最終話にして初歩的な質問なんですが、カットってどういう単位？

カメラが切り替わるまでが1カットって考えでいいんですかね？

「1カットにつき、原画○枚」っていう決まりがないなら、
カット数が増えてもそれほど原画・動画枚数が増えないケースと
めちゃくちゃ増えるケースとあるってこと？
（作業量が増えるのは確定として。）

だとしたら、作業量を測る目安としてカット数より、原画枚数や動画枚数の方が
正確な気がするんですが…。
カット数を最小単位とするのはなぜなんでしょう？

86 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:06:59.97 ID:AF7uLPyA0.net

>>65
（原則的には）「カメラが切り替わるまで」が1カット

今週のSHIROBAKOであれば
冒頭、ムサニ社屋の概観が写るのが、1カット
カメラ切り替わって、
ヒロイン宮森が正面向いて息を吸って話し始めるのが、1カット
カメラ切り替わって
制作ブースにスタッフが集まって宮森の話を聞いてるのが、1カット
カメラ切り替わって、
平岡、山田さん、円さん、矢野さん、監督などが写ってるのが、1カット
と言う具合


つづく

88 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:08:33.81 ID:AF7uLPyA0.net

>>65
つづき

1カットごとの原画枚数に決まりはない
冒頭のようにムサニ社屋が写っているだけなら
背景の設計図である【背景原図】だけを描いて、原画はゼロ
絵そのものは【美術】さんが描く
（この類を【BG only】＝BackGround/背景のみ、と通商する）

キャラが一切動かず立ち止まってるような、
【止め1枚】と言われる類なら原画は1枚になるし、

口パクするなら口パクの数だけ増え、
アクションするなら相応に増える

作業量を見積もる目安はその時々で変わる
作画さんと話す時は、
画面設計する単位である【カット】で話した方が作業に適しているし、
その後【動画】【仕上げ】と話すのであれば
作業量の最小単位である【枚数】で話した方がいいし、
撮影と話すならまた【カット数】、単価は【時間（何分何秒）】で相談
といった具合

94 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:14:03.86 ID:DepqMKq10.net

>>86
ありがとう。
カットは「画面設計」の最小単位ね。
作業ごとに単位を使い分けると、なんだか混乱しそう…。

99 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:17:13.58 ID:AF7uLPyA0.net

・「再編集してトータル、何カットになったっけ？」
公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html

カットごとに切ったり貼ったり、繋ぎ変えたり、
あるいは欠番（カットそのものを無しにすること）にするなどして、
30分の放送フォーマットにあわせて組み上げるのが【編集】作業

そのため、【編集】した結果、欠番でカットそのものが消えて、
コンテのカット数と最終的に放送されるカット数が変わる事がある

SHIROBAKO 23話終盤で、追加された100カットも含めて
再【編集】作業を行っているので、
それを踏まえた正確なカット数を把握したい、ということ

つづく

101 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:19:07.52 ID:AF7uLPyA0.net

・「再編集してトータル、何カットになったっけ？」
つづき

公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
にあるように、
三女は、本来なら全ての映像が完成してから【編集】して
30分に組み上げる作業を行う、予定だった

その場合は、
コンテに500カットあれば、500カット全て発注し、完成させた上で、
【編集】段階で演出意図をもって削ぎ落としていく

今回の場合は、スケジュールの都合上、
絵を描いている最中に（追加分は絵を描く前に）【編集】をしたので、
コンテが500カットでも、この時点で490カットになるかもしれない
であれば、欠番の10カットについては発注の必要はなくなる

111 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:34:19.37 ID:AF7uLPyA0.net

・「予想動画枚数、1万枚行きそうです」
工程が終盤に差し掛かっているので、
カット数単位よりも、動画・仕上げの作業量に直結する
枚数単位でも状況を把握していく、というところ

30分アニメの動画枚数は2500枚から12000枚程度
一般的な重ため（手間が掛かる）のアニメであれば
大体8000から9000前後で推移する、かと思う
10000枚にいくと豪勢に枚数を使った作品の領域に入る

物理的に1人の人間がこなせる作業ペースの限界というものがあるので
枚数が増えるというのは相応に手間と時間が掛かることになる
対策としては人海戦術で手間を分散させていく


・「先行してる400カットの内訳は？」
・「原画アップが320カット、そのうち作監アップが190、
　　演出チェックと作監チック中が、それぞれ40と90」
（三女最終話については）【原画】以降の工程について、
　1.作画が原画を書き → 2.演出がチェックし → 3.作監がチェックする

1.以降に進んだものが全体400のうち320カット、
残る80カットは、まだ【レイアウト】のチェック工程か、あるいは原画の作画中

2.と3.のチェック工程の最中にあるのがそれぞれ40と90で、

3.まで終えた「作監アップ」が190カット
この190カットについては、人海戦術も込みで【動画】【仕上げ】【撮影】を推し進めるのみ
ということ

114 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:43:00.58 ID:AF7uLPyA0.net

・「あと2週間、がんばって1日4、500枚かな」
・「堂本さんが目を通せるのは7000枚というところでしょうか」
堂本さんは【動画検査】
【動画】に対する作監のようなチェック担当
完成した【動画】をチェックし、手を要れ、質を引き上げたりミスを減らすなど

堂本さんが自身1日あたり500枚を捌くという目算をたて、
制作安藤が2週間14日×500枚/日＝7000枚を堂本さんがチェックできると概算する


・「3000枚動仕撒きか」
三女最終話の動画枚数が10000枚に達すると予測されていて、
堂本さんが動画検査として7000枚をチェックできると踏み、
すると10000－ 7000 =3000枚がチェックできないことになる

この場合は、
内部的に動検を別途立てて分散するか、動画検査を入れずに流すかで、
作中では後者をとるということ

　動画する → 動画検査がチェック → 仕上げする → セル検査がチェック
この工程に対して、
動画検査がチェックできないなら、ムサニに一旦集める理由が無くなる
ので、動画検査を飛ばし、
【動画】+【仕上げ】＝【動仕】としてまとめて発注、
　動仕する → セル検査する
に工程を省略する

118 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:48:11.13 ID:AF7uLPyA0.net

・「動画撒く前に私のところに持ってきて」
動画を「撒く」とは「発注する」こと

10000－7000＝3000枚については
動画された絵を【動画検査】としてチェックできない、
後からミスや崩れに対処できない
のであれば、
動画を発注する前にチェックし、そうしたリスクを減らす、ということ

119 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:54:13.49 ID:AF7uLPyA0.net

・「中割の参考に、アタリ入れるから」
【中割】とは、【動画】時に原画と原画の間の絵を描く事
その作業が難しそう＝ミスや崩れが起きそうな部分に、
事前に動検堂本が参考の絵を入れる、ということ

堂本がパラパラと紙をめくりながら見せているうち、
ややラフな絵が【中割参考】の例

顔を正面にむけたアリアが、目線とともに顔を振り、画面左へ向きなおる、
という芝居の中で、
顔の向きが正面から左に大きく動くところは、
デッサンを取ったうえで適切な中割を入れなければいけないので、
動画担当者の力量や作業状況によっては、どうしても崩れやすい

堂本がラフなアタリとして、
「このくらいの感じで絵を入れてください」
という参考を入れ、
動画のミスを減らすということ

120 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:03:12.95 ID:AF7uLPyA0.net

・「ちょうどクリスマスが作業の山ですよね」
10月から12月に放送する1クール物の末期としての年末、
あるいは10月から3月まで放送する2クール物の中盤の年越し、
あるいは1月から放送する作品の放送直前としての年末年始、
は、作業の修羅場になるため、
アニメ仕事をしていると年末年始のイベントごとは楽しめない、こともある


・「間に合わせるよ勿論、積まれればね」
「積む」＝カット袋を積み上げることから転じて「作業するための素材が来る」
スケジュールの状況は厳しいが、
作画、【動画】、【仕上げ】を終えて
撮監佐倉の担当である【撮影】工程までモノが流れてきたなら
間に合わせるぞ、という頼もしい言葉


・「新しいプラグイン作ってみた」
プラグインとは、様々な機能や効果を追加する、小さなプログラム、のようなもの
撮影工程では、主に使われるAfterEfffectsに
様々な処理（例えば光のフレア、映りこみ、粒状の動体の制御など）を
プラグインで追加したり、時に自作したりもする
作品固有の、独特な処理が行われる場合は特に

124 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:11:36.48 ID:AF7uLPyA0.net

・スタジオカナブン中垣内へMiG-21sの相談をする3D監督下柳
3Dのモデルは全てが全て新造されるわけではなく、
使いまわしの効く素材（例えば背景遠くを走る車やモブ生徒など）はストックされ、
直接であれ間接であれ使いまわすこともある

そうした中で、スタジオカナブンにMiGのモデルがあったはずなので、
それをベースにMiG21sを作って欲しい、と3D監督下柳さんが発注

対してスタジオカナブンにあるMiGはかなりポリゴンの少ない、
荒いモデルで、流用するにも厳しいと返す

3Dの物体をつくるに、多角形の板を組み合わせて表現する
概念としては、平面の図形でも
三角形より四角形、より六角形、より二十角形と、
辺が多い方が円に近づくように、
ポリゴンという板を細かく区切り多く使った方が精細なモデルができる

スタジオカナブンにはポリゴンの少ない、荒いMiGしかないので、
直接の流用は厳しく、下柳の要求に対しては、
けっこうな大工事になる、が、なんとかやってみるという話

127 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:19:46.59 ID:AF7uLPyA0.net

・「私、タチアナやります」「スーパーエフェクター、撃墜シーンやるよね」
追加された100カットについて、社内の作画にコンテを観てもらい、
どこを担当してもらうか、発注の相談をしているところ

制作の都合にとって、社内にいる作画さんについては、
一定以上の技量が見込め、
仕事の相談がし易く、
得手不得手や仕事のペースを把握できており、
また社内にいるため、車で素材を送ったり回収する手間もない
というメリットがあるので、
追加分の仕事はまず優先的に社内に売り込んでいきたい

三女13話末期のこのタイミングなら、
三女11話、12話を担当していた人間の手は空き、
三女13話でも削られた50カットを担当していた人間の手も空くかもしれない
もしくは、
13話で削られなかった400カットのどこかを担当していたが、
もう自分の担当カットは全て書き終えて手が空いている、という人もいるかもしれない
ので、
社内のそうした手が空いた人に順次仕事を相談していく

遠藤さんなどは、えくそだす！に続き三女でも
ほか話数の【作監】として参加していたかと思うが、
このタイミングなら「ほか話数」はとうに終わっているはずなので、
ここでは直々に【原画】として参加する様子

129 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:28:48.08 ID:AF7uLPyA0.net

・作画に売り込みに来ている制作陣
13話担当制作のヒロイン宮森・制作安藤・制作佐藤、
隣に設定制作のヒロイン今井
ヒロイン今井が抱えている分厚い紙の束は設定類
仕事の相談の際、実際描いてもらうものの設定を確認しつつ検討できるよう
いつでも出せるように設定を抱えて待機


・「これからアップまでスタジオ入りするから」
スケジュールや状況によっては、
こうして普段社外で作業している人にスタジオに入ってもらうことも
車で瀬川さん宅まで素材をもって行き来する時間の短縮、
作業者や制作と直接コミュニケーションを密にとれる、
作業状況が把握しやすい、
など互いにメリットはある
作画さんから言い出すことも、制作からお願いして入ってもらうことも


瀬川さんは違うようだが、
自宅では集中力が散漫になるという人に対して
制作が常に目を見張って仕事を促せるように、呼び込むこともある
おそらく後のシーンでサドルを取り上げられた木佐さんがその1人

128 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:20:59.53 ID:ddY3zItj0.net

質問
最近のアニメ、例えば艦これなんかでもそうなんだけど、作画ってそもそもなんで崩れるの？
きちんとスケジュールを組んで、この日までにはここまで上げる、というのを決めるんですよね？
SHIROBAKOでもあったような、ちゃぶ台返しはそんなに日常茶飯事なんでしょうか？
それのせいでスケジュールを食われた結果なの？

135 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:06:09.72 ID:ddY3zItj0.net

例えば高速道路は料金所での支払いが渋滞の原因の一つ
スケジュールが無くなったことでの作画崩れやなんかの、スケジュールが無くなる要因って何が一番大きいのでしょうか？

138 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:20:49.92 ID:AF7uLPyA0.net

>>128
何か具体的な作品について言及するのは好ましくない
一般論であれば、
作画が崩れる、つまり本来描けただろう画面が達成できない原因は
一つに絞るなら「スケジュールがないため」。

元からスケジュールを確保できていない場合も、
本当なら一定のスケジュールは確保できたはずなのに
スケジュールが食いつぶれて、なくなってしまった場合も、
どちらも含む

〆切があるのに何故スケジュールが乱れるのかは、良く言えば、
絵を作る言う行為そのものがどうしても感性に依拠し、
また、（枚数やカット数といった数字で予測をつける以上に）
内容やこだわりによって作業量が増減し、
機械的に作業ペースを固定しがたいから

制作は、当然そうして〆切からズレこむ分も想定して予定をたてるし、
（えくそだすっ！時にデスク本田が監督を軟禁したように）
仕事状況を管理しスケジュールに収まるように追い立てもするが、
それでもズレを抑えきれなければスケジュールが圧迫されていく

そうしてスケジュールがなくなれば、
作業水準が下がるか、荒くなるか、工程を飛ばすか、せざるを得なくなって
結果的に画面が、本来描けたものから崩れていく

細かく説明するなら要因は多々あるが、ひとまずスケジュール不足にとまとめる
何かあれば追加で質問してもらえれば

ちゃぶ台返しは割と起きるが、頻繁に日々起きるほどではない

126 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:19:06.99 ID:MrCArr9wd.net

スレ主の手違いで今までの俺のIDがNGに登録されているかと思いIDを変更して改めて書き込みします

>>93、>>116の質問に答えられるようであれば返答してくれると幸いです

あと他にも質問があります
21話の下記の画像のシーンでボーンの社長が「えくそだすっ！からは木下監督は見えたが、お前（ナベP）が見えない」
と発言していたけどこれはどういう意味でとらえればよいのでしょうか？

139 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:23:59.04 ID:AF7uLPyA0.net

>>126
基本的にはドラマ部分なので触れ難い

プロデューサーが（会社や状況に寄っては）企画を立て、あるいは請け、
予算を得て、メインスタッフを人選し、
制作サイドのトップとして現場をコントロールする以上、
直接的にも、間接的にも、作品に対してPの「らしさ」が出る事はある


SHIROBAKO本編から外れた極論をすれば、
「俺はこういうメンバー、こういう企画で、こういう作品を作りたいからPになった
　だからこの企画を立ててあの人を捕まえて作る」
というタイプのPなら、作品にその姿が見えやすい、とは判るかと思う

「あの人が全力で作りたいものを作れる、そんな場を確保するのが俺の仕事だ」
というタイプのPであれば、作品の影に隠れそうなのも想像がつくかと思う

というのは極論だが
そこまで直接的な話でなくとも、細かな作品への関与や制作としての舵取りで
作品にPの個性は出得る

その上でボーン社長の意図はドラマ部分なので触れない

143 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:37:58.55 ID:AF7uLPyA0.net

一旦、本編を先行する
質問は後々時間で拾えるところまで拾うかも

145 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:41:18.45 ID:AF7uLPyA0.net

・追加部分の作打ち
演出から、作画担当者に、
演出プランや画面作りの方向性を説明するのが【作画打ち（あわせ）】

当然、三女13話の作画打ち合わせは既に終わっているので、
ここでは追加した100カット分の作打ち

作打ちの参加者は
演出、作画、担当制作、および設定制作、時に制作デスク

三女13話の
【演出】として監督・山田・円
作画としてヒロイン安原・杉江さん・久乃木
制作としてヒロイン宮森・安藤・佐藤
設定制作としてヒロイン今井
が参加

作画は、えくそだすっ！時に描かれたように
入れ替わり立ち代り、1人ずつ話を聞きにくるケースもあるが、
こうして連続するシーンを分担して担当する
複数人でまとめて話を聞くケースも

1人ずつ3回【作画打ち（合わせ）】をするより
時間が節約できる、というのもあるが

一連のシーンを担当する全員が説明を共有する事で、
自分の担当カット以外の前後の状況も把握して、
作業するためのシーンの理解を深められるので、
その意味でもまとめての方が好ましい

146 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:44:34.63 ID:AF7uLPyA0.net

・「ルーシーの走りですが、空中ポーズ入れた方がいいですか」
この場合の空中ポーズは、走りの作画における空中ポーズ、
両足とも地面から離れたポーズのこと

現実に走ると、両足とも空中に浮かぶ瞬間がある、ことが多いが
アニメで芝居を見せる上では、
両足とも空中に浮かぶ絵がなくとも「走り」は成立する

実際にアニメでキャラが走るシーンをコマ送りすれば、
常にどちらか片足が接地した状態で走っているものがあるはず

どういう芝居をどう描くかによるので具体的な話さておき
空中ポーズの有無で走りの雰囲気は変わってくるので、
ヒロイン安原は、
このシーンに対してどういう走りを描くか、
演出意図を積極的に確認にいっているとうこと

走りに関しては、ほか、何枚の絵を描くか、どうタイミングを取るか、でも
大きく雰囲気が変わるので、そうした数字で説明をする【演出】も

また、走りの空中ポーズについては、
芝居によって入れる/入れない人もいれば
流儀として必ず入れる/入れないという人も

147 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:46:58.41 ID:AF7uLPyA0.net

・「風速何メートルですか」
例えば「風に髪をなびかせアクションする」といったシーンでも
微風と風速5mと風速20mでは当然芝居も変わってくるので、
シーンの状況を把握し、適切な芝居を描けるよう、
コンテに描かれていない情報を
積極的に久野木が質問した、ということ

152 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:59:05.56 ID:AF7uLPyA0.net

・震えながらテープを貼る新人安藤、手際の良いタロー、平岡
タップ貼り（換え）作業

作画のアタリとするための3Dガイドを、【3D】に作ってもらい、
それを作画の下敷きとする、という状況

3Dに作ってもらったものを印刷して配布するが、
作画用紙と同様のタップ穴がないので、
制作が1.タップ穴をパンチ状の道具で開けるか、
2.タップ穴を開けた紙の切れ端を貼り付けて、
タップ穴を確保しなければいけない

新人安藤がズレを気にして手が震えているのは、
これを作画のガイドとする以上、
タップの貼り付けがズレたら、絵がずれてしまい、
最終的に撮影してみたら画面と合わなず、
全てやり直しになる、かもしれない、
という恐怖から

とはいえ、制作であれば何度も何十度もやる作業なので、
慣れてくればタローのように、そして平岡のように
作業ペースはあがる

つづく

153 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:02:10.15 ID:AF7uLPyA0.net

・震えながらテープを貼る新人安藤、手際の良いタロー、平岡
つづき

いくらか補足すると

SHIROBAKOでいえばサブタイトルの表示される画面、
あるは参考としてAJA（日本動画協会）のレイアウト規格用紙
http://www.aja.gr.jp/data/digital_aja_layout.php
にあるように、
アニメの作画用紙は、紙の情報に3箇所の穴が開いている（タップ穴）

紙を重ねてパラパラ漫画のように絵を描く上で、
紙がズレてしまわないよう、この穴を【タップ】と言う金具にハメて固定する


このシーンで新人安藤が扱っているのは、
SHIROBAKO 22話などで【3Dレイアウト】と言われていた、
作画のためのアタリとするための3D素材か、
あるいは、3Dと作画を組み合わせるためのガイド、を印刷したもの

1.作画で描く必要があるが、2.パーツが細かく煩雑で手間がかかり、
3.しかし毎回同じなので、3Dで組んでしまえば使いまわせるもの
は、3Dで組んで作画の助けとする
カットの構図にあわせて3Dで画面を組み立ててしまい、
新人安藤が扱っているような3Dのアタリを印刷し、作画の下敷きとする

3Dと作画を組み合わせるガイドの場合も同様
3D先行なら、3Dで画面を組んでしまい、
「飛行機は3Dでこう作ります、だからここにキャラを描いてください」
のようなガイドとして作画の下敷きにする

156 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:07:00.40 ID:AF7uLPyA0.net

・震えながらテープを貼る新人安藤、手際の良いタロー、平岡
つづき

タップ張替えには幾つかやり方や流儀があるが、
おそらく新人安藤がやっているのが、
タップにハメた作画用紙の上に、3Dガイドの紙を重ねて、
その2枚のフレームがピッタリ合う状態で
タップ穴（のついた紙の切れ端）を貼り付ける、というやり方
実際に作画に使うように、タップに嵌めているのだから、
フレームさえ合っていれば絵の位置はずれないはず、という手法

なので、制作安藤が必死に押さえている3Dガイドの下には
レイアウト用紙などがあり、それとフレームをあわせているはず

貼り付けるのは基本メンディングテープ、
スタジオに寄っては都合からセロテープなところも、


3Dガイドのほかにも、
都合上、作画用紙をコピー機で拡大/縮小する場合や、
絵そのものに問題はないが、位置をずらしたい場合など、
タップ穴の位置がずれる事になるので、都度タップの貼り変えが発生する
ので、制作はどんどん慣れていく

161 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:14:22.18 ID:AF7uLPyA0.net

・「なんだよー、日が暮れちゃうぞー」
3Dガイド出力も状況ごと様々な種類があるが、

例えば学園モノの教室シーンで、
毎回大量の机やイスや教室のパースを取って描く手間を省きたい
と言う場合であれば、
教室もカメラも動かないので、3Dガイドは1枚だけで良い、かもしれない

が、例えば、
飛び交うミサイルと破片をかわしながら飛行機が駆け抜ける、とか
アイドルがステージ上で歌い踊る中をカメラが駆け抜けていく、とか、
そういう場合は、カメラの状況に応じて何枚もの3Dガイドが必要になる

一番量が増えるケースであれば、
1秒24フレーム全て3Dを印刷して、全てにタップを貼って作画に回し、
作画の方で使うタイミングのガイドを取捨選択する、
というケースもある

であれば、1秒24フレーム＝3Dガイド24枚、
仮に10秒間のカットなら24×10＝240枚を印刷し、貼り変えることになる、

飛行機がメインの三女で飛行機の3Dガイドを出した結果、
おそらく制作矢野の机に積みあがっているように、
大量のガイドが必要になって、大量のタップ貼り換えが要求された
ので、
担当であろう制作安藤のみならず、
タロー、制作矢野、制作平岡が協力して分担作業をしている、というシーン

162 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:18:14.48 ID:AF7uLPyA0.net

・田野倉さんを電話で追いかける制作佐藤
何度も脱出を図る演出池谷を、先回りして制作矢野が押さえ込んだように、

制作にとって、
作業者の生活状況や仕事時間帯、仕事のスタイルや、
同時に抱えている他の仕事の内容などを
把握しているのは武器になる

そのため、
何も武器がない新人佐藤は、闇雲に電話で追うしかなく、

多少なり田野倉さんの生態をしるタローは逃げたかと予測でき、

仕事状況を知りアタクスに知人を持つ平岡は、手を回して状況を抑えられる、

というシーン

163 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:21:57.07 ID:AF7uLPyA0.net

・「引き込み脚の資料を求めるヒロイン藤堂」
作中で3D監督下柳から振られたMiG-21sを作るにあたり
飛行機のディティールの資料を、
設定管理が仕事である設定制作であるヒロイン今井に確認した、ということ

164 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:22:17.14 ID:AF7uLPyA0.net

牛を見に来た杉江さんらのドラマ部分飛ばす

167 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:34:18.30 ID:AF7uLPyA0.net

・作画せんとする情景を思い描くヒロイン安原
余談だが
ここで弾むように走るルーシーの走り作画は
先に作打ちで確認した「空中ポーズ」、
つまり「両足とも空中に浮いた状態の絵」がある走り方をしている

169 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:35:56.79 ID:AF7uLPyA0.net

・ヒロイン安原が卓上プレイヤーで観ている映像
音響からの音戻し映像
先週のSHIROBAKOで描かれたアフレコで録音した音声を載せた映像

公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
アニメ制作は最小単位であるカットごとに作業が進むので、
カットごとに絵を描き（レイアウト、原画、動画）
カットごとに色を塗り（仕上げ（彩色））
カットごとにムービーにする（撮影）
ので
ここまでの工程で30分繋がったムービーとして見ることはできない
【編集】で初めて30分に繋いだものとして出力され、映像として状況を確認する

【編集】で繋いだモノを元にして【アフレコ】などを行い、
そこで録った音声を上乗せたもの【音戻し】と通称される映像
（なので、映像はアフレコ時に使った、コンテを繋いだ【コンテ撮】のまま）

三女の本来の予定通り完成していれば、絵が先にすべて完成し、
それに音声を沿わせる形でアフレコを行うが、

今回は音声が先に付いたため、音声（の入った30分枠の動画）を確認しながら、
その音声に芝居を寄り添わせて描いていく形になる

余談だが、
こうした音戻しの動画が作業者に渡らなかったり、
渡っていてもあわせられる状況にないと、
音声と映像の温度がチグハグになることも多い
（声では盛大に叫んでいるのに、絵ではあっさりと喋っている、など）

171 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:37:31.15 ID:AF7uLPyA0.net

アフレコに勤しむヒロイン坂木のドラマ部分飛ばす

差し入れの買出しをするヒロイン今井、料理する社長
のドラマ部分飛ばす

174 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:42:49.25 ID:AF7uLPyA0.net

・B- Studio　第三飛行少女隊　#13 DB　20:00－
音響スタジオにいくつかあるブースのうち、
Bスタジオにて、
第三飛行少女隊 13話＝#13の
DB＝【ダビング】を行っている
という音響スタジオ内の掲示

公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
【ダビング】とは、音声以外の音をつける作業のこと
音響スタッフと、監督、演出、Pらが参加する



・「BGMの入り、カット頭じゃなくて、台詞受けにしてくれる？」
BGMが流れ始めるタイミングを、
カット頭＝画面を切り替えて即、ではなく、
台詞受け＝台詞のタイミングにあわせて入れる、という指示

178 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:54:17.92 ID:AF7uLPyA0.net

・15分もたたなかったなんてね、のシーンでモニターに写っている映像
【ダビング】用に30分繋いだ映像

【アフレコ】時にも1度30分の映像を組んでいるが、
映像素材が完成に近いほど、適切な効果音が入れられるので、
「アフレコ時には原画だったが、ダビングまでには色がついた」など、
素材の状況が良くなったカットは【編集】で差し込んで、
より完成度を高めて音響に持ち込む

このシーンについては、
セル＝作画するもの、ここではキャラクターは
完全に【原画】【動画】【仕上げ（彩色）】まで済んだ、
いったんは完成形のものになっている

背景が音に関わってこないシーンだからか、
【背景美術】はまだ差し込まれていない
その代わり、【レイアウト】時に描かれた、
背景の設計図である【原図】が表示されている

右下に表示される【Timing】は
セル＝作画部分が完成して、タイミングは把握できる映像だが
背景がなく、完全に完成した映像＝【本撮】ではない、ということ
【タイミング撮】、【T撮】などとも

180 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:56:52.97 ID:AF7uLPyA0.net

・「たたなかったなんてね」の音声を修正する
作中の通りこうして録った音声を弄って修正することも

絵が完成した後で音声を変えた結果、
絵とズレてしまう、
この場合なら口パクより音声が先に終わってしまい、
「何も言ってないのに口パクだけしてる」瞬間ができる、
と言う可能性はあるが、
このカットは立ち止まって口だけパクパク動かしているだけなので、
口パクのタイミングを音声に合わせて直せばすぐ対応できるので問題はない

これが対応し難い場合、
ヒロインが踊って全身（＝口の位置も）動きながら喋っている、
等の場合は、
音声をずらしたら、それに合わせて口を描きなおす手間はある
が、スタジオやキャストのスケジュールを抑え
再々アフレコするよりは口を直す方が早い

182 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:59:28.79 ID:AF7uLPyA0.net

・「このカット、誰…」
ラッシュチェック中
公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html

絵を描き、色を塗り、【撮影】まで工程が進んでムービーとなったものを
演出・監督・作監ほかメインスタッフらで映像チェックするのが
【ラッシュチェック】、

【撮影】はカットごとに作業して、カットごとにムービーにするので、
カットごとに出力されたものをバラバラにチェックする場合
【バラ・ラッシュ】、

それを【編集】で30分につなぎ、一連のモノとしてチェックする場合
【オール・ラッシュ】
という

ここでミスを見つけリテイクするなり、
ミスではないがより質を高めたいものを見つけ出すなりする

183 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:00:41.53 ID:AF7uLPyA0.net

褒められる久乃木のドラマ部分飛ばす

杉江さんとゴスロリ小笠原さんのドラマ部分飛ばす

井口さんと瀬川さんのドラマ部分飛ばす

184 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:03:46.55 ID:AF7uLPyA0.net

・黄色い紙に描きこむヒロイン安原
これは先ほど音戻しの動画を聞いていた【原画】としての仕事でなく、
【（原画）作監】としての仕事

作画の描いた【レイアウト】【原画】に修正用紙を載せ、
作監として絵をかぶせて、質を高めたり、全体の統一をとるなどする

紙が黄色いのは、作監用の修正用紙のため
作画さんが描いた元の絵と混ざらないよう、一目で判るカラーの用紙を使う

演出、監督、作監、総作監、など、
それぞれチェック担当が修正用紙を載せていくが、
その際指示の区別が付くよう、工程によって修正用紙の色を変えるのが基本
例えば以前、三女においては、演出は薄青色の修正用紙を使っていた

188 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:14:20.52 ID:AF7uLPyA0.net

CM明け

・「はい、ロール18が届きました、順番に差し換えます」
これは【V編】会場での作業
V編＝Video/ビデオ編集、【オンライン編集】とも
アニメ制作における最後の工程

アフレコ、ダビング前に行っていた【編集】＝オフライン編集では、
アフレコ、ダビングに画質は必要ないため、
取り回しの良い圧縮された軽いムービーを扱うが、

V編では、実際にTV局に納品する高画質のデータを使い、
エンディングなどのクレジットも打ち込み、必要であれば規制対応などもして
納品できる形態まで映像を完成させる

全ての映像が完成していれば、
アフレコ・ダビング前に【編集】した枠組みをつかって、
軽いデータから、高画質のデータに置き換えるだけで映像は完成する

が、
まだ映像が完成していなかった場合、
【撮影】で未完成部分をどんどんムービーにして出力し、
制作がHDDに入れて運んだり、データをネット経由で運んだりして、
完成するまでこのV編会場に運び込まなければいけない

えくそだすっ！最終話で、
杉江さん担当の馬のシーンが完成しておらず、
タローがネットで、制作矢野が車で届けようとしたのがこの工程にあたる

つづく

191 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:19:12.30 ID:AF7uLPyA0.net

・「はい、ロール18が届きました、順番に差し換えます」
つづき

ロール18とは、【撮影】からの切り出し回数のこと
公式の工程表
http://shirobako-anime.com/about2.html
カットごとに各工程が作業して、
カットごとに絵を描き、カットごとに色を塗り、カットごとに撮影に持ち込まれるので、
勿論【撮影】もカットごとにムービーにしていく

なので、【撮影】が一発で、30分に使われる全て、
三女13話の場合は500カット全てのムービーを出力できることはまずない

色を塗り終えた素材や背景データが【撮影】の手元に揃い次第、
揃ったカットから出力して行く、

例えば、最初に全体500カットのうち60カットを出力したら、
その50カットの集まりを「ロール1」と呼ぶ
次に20カット出力したら、それが「ロール2」、
次に60カット出力したら、それが「ロール3」

そうして番号をつけて管理していって、
いままで18回に分けて切り出しているということ、
また、その18回目の撮影データを、
（えくそだすっ！の時に馬のシーンを制作矢野が持ち込んだように）
誰かがV編会場に届けたので、
「ロール18届きました、（軽い圧縮データから、納品用の高画質データに）置き換えます」
ということ

つづく

192 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:30:46.51 ID:AF7uLPyA0.net

つづくと書いたけど、長く成り過ぎそうなので一旦保留


・納品の為に人手を集める葛城Pら
V編会場で完成させた納品データをテレビ局へ納品して
それで初めてアニメが完成したといえる

テレビ局への納品は、現状まだ大半がHDCAMなどによる業務用テープによる
余裕があれば、窓口となる支局に提出する、郵送する、などが通常だが、
今回は放送直前まで納品を引っ張っており、
直接向かって手渡すほかない状況

こう言う場合、制作などが電車で駆け回ることになる

194 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:34:46.20 ID:AF7uLPyA0.net

・「撮影、あとどれくらい掛かりそう」
・「昼前には…」
先のシーンで、
撮影からの18回目の出力である「ロール18」（R-18）を
V編会場に持ち込み、差し換えているが、
まだ全てのカットが完成していない様子

今でもムサニでは素材を捌きつつ、撮影に持ち込み、
撮影が必死に撮り挙げてムービーを出力しようとしている

状況を把握している制作デスクのヒロイン宮森によると、
昼前ごろには撮影が全て終わるということ


・「昼前って？　夕方までには間に合わない？　放送落ちる！」
昼前には全ての【撮影】が終わるとして、

その後、
それをV編会場に持ち込み、
重たいデータを扱いながら差し換え、
全体のチェックをし、
必要ならば修正をかけるなどして、
やっと納品データが完成、

更にそれを局に届けなければいけない
と、
そこまで考えると、
放送時刻（厳密には、放送時刻前の納品期限）に間に合わず、放送が落ちる、
と葛城Pがいう

195 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:43:48.28 ID:AF7uLPyA0.net

・「監督、なにか」「いえこれで大丈夫です」「おつかれさまでした」
全ての完成映像を挿入し、
V編として、最終的な編集を終え、
納品データが完成した、ということ



・「V編終わりました、完パケです、スタッフバラしちゃって」
「完パケ」とは、
この場合は納品するための映像原版が完成したということ
完全/完成＋パッケージ

「バラす」とは、
待機している人間を解散させること
V編会場から、映像にリテイクが出る場合がある
特に今回はおそらく、撮影が撮って即V編会場に持ち込む状況なので、
いざV編会場で観てみたら致命的な（放送出来ない）作画ミスがある、
と判ることがある
ここまできたら、
多少絵が崩れている程度ではリテイクしない（していたら放送が落ちる）が、
仮に放送に載せられないようなものがあっては直さざるを得ない
ということもあり、
少なくともメインスタッフ（監督・演出・作監・仕上げ・撮影など）は
V編中にも作業できるよう待機する

現場での制作工程としては、
V編が終わった＝納品するための映像は完成した時点で、作業は完了なので、

総じて、
映像は完成しました、解散してOKです、ということ

196 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:46:53.64 ID:AF7uLPyA0.net

・「本日打ち上げ会場は―」
音響畑など幅広く招いての打ち上げは別日に設定する事が多いが、
ひとまず終わったとなれば現場の人間で打ち上げになだれ込む事も


・各自テープを持って出発
制作現場としてはV編で映像が完成すれば作業完了だが、
テレビ局に納品するまでが本来の仕事
郵送や窓口の局に出せないなら、HDCAMなど直接持って走る

198 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:49:44.84 ID:AF7uLPyA0.net

納品へ向かうドラマ部分飛ばす

宮森の将来のドラマ部分飛ばす

200 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:54:35.42 ID:AF7uLPyA0.net

・打ち上げ
全体の打ち上げはホテルなど場所をとってこういう具合
美術、3D、仕上げ、撮影、作画スタッフ、制作などアニメ畑、
音響畑や、製作委員会、原作サイド、作詞作曲などメディア側、など、
全員で集まって打ち上げをする、ことも
挨拶したり次の仕事に繋がったり、することも

202 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:55:34.42 ID:AF7uLPyA0.net

宮森の挨拶のドラマ部分飛ばす

5人のドラマ部分飛ばす

204 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:57:51.12 ID:AF7uLPyA0.net

本編終わった

何もなければこのまま放置でスレが落ちる
質問あれば拾うかも
ここに来て手際悪くて申し訳ないが
時間的に拾えないかも

197 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:49:19.57 ID:Qw/Tb3Vq0.net

木下監督とか舞茸ライターって社外スタッフらしいけど
これはこのアニメやってる契約期間にフリーランスや他の社の人を一時的に借りてるって考えでいいのかな？
会社とかだと社外の人用のワークスペースがあったりとか
ニトロプラスの虚淵がまどマギでシャフトにFateZeroでufoに鎧武で東映に出入りしてるようなイメージ？

207 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:59:51.61 ID:AF7uLPyA0.net

>>197
形としてはそうなる
基本フリーの作業者と作品単位や月単位で仕事の交渉をしている形
木下監督も舞茸さんもムサニ所属ではない
（ただ、多数はでこそないが、世には会社所属の人もいる）

190 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:18:58.79 ID:DTCyPF8t0.net

AJ2015からの質問２
展示物の絵コンテ中に大きな×に欠番と書かれているカットがありました

同じ話数のコンテでも台本でもver違いが発生すると
旧ver廃棄＆新ver配布といった作業になると思いますが
そういう時に備えて
誰にコンテ・台本を渡したのかを把握するのも
制作進行の仕事になるのでしょうか？

216 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:08:09.74 ID:AF7uLPyA0.net

>>190
一般的には、
コンテ・台本の配布と管理は、制作進行と設定制作の仕事（であることが多い）

コンテは話数ごとに扱うので、話数担当の制作進行が、
台本は全話またいで一手に管理した方がやりやすいので、
話数に縛られない設定制作が、
それぞれ担当するケースが多い

必ずしもでなく、一般論としてではあるが、
台本は通し番号のスタンプを押して、
何番は誰の手に渡っているか、というのを厳密に管理する（ことが多い）

コンテは、
どうしてもコピーしてどんどんと大量の作業者に配るモノになるので、
配りっぱなしになることが多いが、
会社や作品によっては、こちらもきっちりと通し番号を入れて管理する

つづく

218 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:14:45.12 ID:AF7uLPyA0.net

>>190　つづき
コンテに[×欠番]とあったなら、そのカットが丸ごとなくなったということ

その場合、
コンテを1冊丸ごと必要とする人、
つまり話数全体を管理する【演出】、【監督】、
ほか【撮影監督】【3D監督】【美術監督】・・・などメインスタッフには
訂正版を刷りなおし、
制作進行らが配布しなおす（ことが多い）

コンテ丸ごと＝話数全体を（厳密には）必要としない作画さんなどには、
必要な人のみに伝える（ことが多い）

欠番になったカットを発注していた作画には、
「このカット欠番になりました、以降は作業不要です」と伝えて作業を止めてもらう、
それ以外の作画には、
担当カットでない以上、欠番になろうと直接的には影響しないので、
伝えない（ことも多い）


アフレコ台本については、
基本的にアフレコは1話当たり1回しかないはずなので、
改めてアフレコ台本を刷りなおすよりも、
【演出】が台本に修正箇所を描きこみ、「修正台本」を作ることが多い
それを音響に回し、アフレコ前に修正部分を共有してもらう
「台本にはカット189あるけど欠番になりました
　カット200、台本では『やだよ！』ですが『いやだ！』になりました」
などアフレコ前に共有してアフレコへ

つづく

219 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:18:10.66 ID:AF7uLPyA0.net

>>190　つづき
誰にコンテ・台本を渡したかの把握と言う点では

先に書いたことと被るが
台本は多くの場合通し番号を打って、誰の手にあるはずか管理する
コンテは性質上、通し番号などで管理していられないことも多いが、
会社や作品に寄ってはきっちり通し番号を入れる


流出対策という点でなら、
厳しい会社は、通し番号を振った上で、話数完成後に全て制作が回収する

あるいは、コンテなど、
作業者に1話分製本した丸ごとのコンテは配布せず、
担当カット分の数ページのみしか渡さない、
とするケースも

187 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 07:12:42.10 ID:DTCyPF8t0.net

AnimeJapan2015の会場でアニメ制作の流れを展示していましたが
今年は今まで以上に内容がすーっと入ってきました

AJ2015からの質問１( >>169 関連)
展示されていた作画担当者の机には
24話絵麻と同じようなDVDプレイヤーがありました
DVDの作成は、
A.「尺全体を」複数焼いておいて必要な人に配る
B.必要部分の最新版をそのつど「部分的に」焼いて個別に渡す
のどちらかと思うのですがどうでしょうか？

220 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:27:30.84 ID:AF7uLPyA0.net

>>187
質問の意図を適切に組めていなかったら申し訳ないが、
一般的にはA
カット単位で確認したいといわれればBを渡す事も

作画担当者がDVDプレイヤーで確認するとすれば、
【編集】して30分に組んだモノを一連でシーンとして確認し、
キャラクターがどういう状況でどういう芝居を描くか、と見るなどするので
基本的に30分枠で組んだモノをDVD-Rに焼いて配布する

Bの「必要部分」というのが担当カットのみ、等の場合は、
そのDVDを作るとすれば
カットごとにバラバラに撮影されたモノを制作がつなげるか、
編集された30分枠のモノを制作が分割編集してつくらなければいけない
手間を考えても、30分繋いだ映像をそのまま焼いて配ることが多い、かと思う

ただ、複雑なアクションや大量にセル別けされたエフェクトなど、
スケジュールの都合上、【レイアウト】段階などで一回【撮影】するなら、
描いているものが意図どおりに動くか映像がみてみたいので、
せっかくなら【撮影】したカットのデータが欲しい、という人はいる
その場合はカットごとに渡す事も


余談だが、DVD-Rで配布する映像としては、
今回ヒロイン安原がみていた、【編集】され30分に繋いだ本編素材のほか、
例えば
ロケハン時に撮影した動物や風景などの参考映像や、
アクションやダンスなど、
アクターが演じたものを観ながら作画に起こす場合の参考映像などもある

215 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:04:50.06 ID:lU2p2fAI0.net

質問
プラグイン作るのって撮影の仕事なのか？
あと23話ラストの宮森のようなポロポロ溢れる涙の粒ってやっぱり原画の人と動画の人が書いてるの？

221 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:32:07.32 ID:AF7uLPyA0.net

>>215
アニメのワークフロー上の撮影の仕事、とはいわない
市販されている既存のエフェクトプラグイン集なども導入されるだろうし
ただ作る人もいる
あるいは会社に寄っては開発を外注したり、できる人が中にいたりも

あとはフィルターの調整なども各撮影会社の味がでる

涙は、涙以外と同様、
原画の人が描き、動画の人が動画にし、彩色が色を塗る

166 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 06:29:29.23 ID:O4P0qqG2a.net

最速放送かどうかで納期は違うもの？
枠の問題もあるんだろうけど、僻地で納品大変だから最速放送にならないってこともあるの？

226 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:41:10.57 ID:AF7uLPyA0.net

>>166
テレビ局が放送当日のギリギリ納品を指定する事はなく、
普通は局ごとに放送○日前まで、といった形で納品期限を設定する

その設定によって、放送順と納品〆切が前後する事はある

例えば、
　1.木曜に最速放送、納品は放送の3日前までに
　2.土曜に送れて放送、納品は放送の1週間前までに
と2局があった場合、
1は最速放送だが、放送週の月曜日に納品すれば良い
2は遅れての放送だが、放送前週の土曜日に納品しなければいけない

放送順は1→2だが、納品〆切は2→1になる

そのタイミングにあわせて枠を考慮する事が絶対ないとは言わないが

137 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 05:11:41.13 ID:3ia88frn0.net

エンドクレジット見ていたら素材協力という欄に他アニメやスポンサーの名前が並んでいました
これは何を素材として使ったということなんですか？

232 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:09:08.77 ID:AF7uLPyA0.net

>>137
絶対の定義がある類の肩書きではないので
具体的にどの作品のどれかがわからないと適切な答えができないか
ただ具体的な話は触れ難いので
ありえる例を幾つか上げるなら

画面に直接写らない形で
ロケハンのデータ（映像、写真、資料など）を社内で流用したとか

画面に写る形で、
作中のキャラが所有するポスターや漫画等の表紙、ゲームのパッケージ、
などに作品のキャラクターや絵を使わせてもらうケースもあれば、

もっと直接的に社内別作品の
セルや背景やテクスチャをなんらかの形で使わせてもらうケースなども

229 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 08:57:09.12 ID:DepqMKq10.net

若干、話が戻っちゃうんですが、最後なんで2つ質問。

①動画と中割って同じ？
どっちも原画の間を埋める作業って認識なんだが…？

②原画に対して何枚動画が必要っていうのは誰判断？
動画の作画についてあまり描かれてなかったので原画に対してどれくらいの動画作業量が発生するのかも見えづらかったなと思って。
監督・作監・演出らはどの程度関わっているのか…。

236 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:23:34.88 ID:AF7uLPyA0.net

>>229
一応はそれで正しい、
工程としてなら「動画」＝「原画トレス」＋「中割り」

ボールが左から右に飛んで行く、というカットがあるなら
原画が描く絵は
　●　　　　　　　　　　　　　　　●
この2枚になる（とする）

この2枚をパラパラ漫画の要領で表示しても、
左から右にボールがワープするだけで「ボールが飛んで行く」動きにならない

それに対して「動画」の工程がするのは2つ
1つに「原画トレス」
　○　　　　　　　　　　　　　　　○
原画を動画がトレスして、動画の線にする
2つに「中割り」
　○　　○　　○　　○　　○　　○
原画の間を割る絵を描いて、間の動きを作る

こうして動画6枚の絵をパラパラと表示すれば、左から右にボールが飛んで行く

なので、
工程としての「動画」なら「動画＝原画トレス＋中割り」

素材としての「動画」なら「（原則的に）画面に写る線全て」
（原則的には）原画をそのままテレビ画面に写す事はなく
画面に写る線は（原則的には）全て動画の線

つづく

239 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:30:30.52 ID:AF7uLPyA0.net

>>229　つづき

間に何枚動画が必要かは、
まず動きを描く当の作画が判断し、タイムシート上に記入して指示する

その後、演出・作監がチェックし、場合によっては芝居を直す中で
シートを打ち直し、割り枚数を変える事も

また、左から右に飛ぶボールが、
○ ○　○　　○　　　○　　段々と加速するように割るのか
○　　　○　　○　○ ○　　段々と減速するように割るのか、
など、
枚数のみでなく、割り方の指示が必要なら、
「ツメ指示」というインジケータを原画に添えて描く
これは以前ヒロイン安原がヒロイン藤堂に
イノシシの動きにメリハリをつけることを教えた際に描いたような記号


原画に対して動画がどのくらい作業が必要か、となると長くなるので一旦割愛
なにかあれば追加で質問してもらえれば

動画＝原画トレス＋中割りなので、
派手に駆け回るアクションで原画枚数が30枚もあれば
原画を30枚もトレスする作業量は大変だけど
ほぼほぼ全ての動きが原画で作られていて、中割りは殆どないかもしれない

あるいは逆に原画が少なければ
原画トレスは少なくて済むかもしれないけれど
その間を沢山、デッサンとって中割り埋めることになるかもしれない

132 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:51:55.04 ID:MrCArr9wd.net

制作進行って職業に興味あるんだけど
最終的に目指すポジションはプロデューサーもしくは監督なのでしょうな？

240 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:35:02.25 ID:AF7uLPyA0.net

>>132
そう
制作進行からの主なキャリアパスは2つ
1.に制作ルート、制作として上を目指しプロデューサーへ
　制作進行→（設定制作→）制作デスク→（APやラインLや→）P

2.に演出・監督ルート
　制作進行 → 演出 ←→ 監督
これは途中でSHIROBAKO作中でも言われたとおり
各々に目的や、やりたいことや、適正があるので
監督になれば偉いとか演出だから道半ばだという話じゃない

あとは比較的少ない例として
ヒロイン今井のように設定制作、文芸を経由して脚本家になる人や
撮影に転じる人、
アニメーターに転じる人なども

なにに進むせよ制作を経験者は、
全体の工程を知り作業量の状況を読めるのが強み、のはず

116 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:44:51.13 ID:nfsA7LdEd.net

これでアニメについて質問できるのが最後ぽいから他にも訊きたいことがちょっとある
ラインプロデューサーとプロデューサーの違いってなんですか？
当初SHIROBAKOは4クールで制作進行→デスク→ラインP→Pの順でみゃーもりを描こうとしていたみたいなので

245 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:42:16.44 ID:AF7uLPyA0.net

>>116
明確に統一された名義があるわけではないので
会社や作品によっていくらかブレる、かと思うが
ラインプロデューサーはプロデューサーの職域の中で、
現場管理寄りの仕事、というのが一般的なところ

製作委員会と絡みプロモーションや作品の二次利用の管理なども含め
全面的に関わっていくと言うよりは
ヒロイン宮森（制作デスク）の上に立ち現場と制作予算を管理しつつ
製作委員会との橋渡しをする、といった現場のPといった職域がラインPか

93 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:13:29.09 ID:nfsA7LdEd.net

質問
前話でデスクのみゃーもりはずかちゃんの起用知らなかったぽいけど
ああいう（逼迫した）状況ならそういうこともありえる？
それともあそこはルーシーの役の声優が決定したこと自体はみゃーもりに伝えたけど
新人声優だからずかちゃんの名前までは伝えなかった
と解釈するべき？

247 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:47:27.67 ID:AF7uLPyA0.net

>>93
どちらもありえる
渡邊Pは監督がルーシー役にヒロイン坂木に決めた際に目の前にいたし
音響と話をするので把握しているはず
音響制作に丸ごと任せるにしても、誰が担当するかの報告は渡邊Pが受ける（ことが多い）
ただヒロイン宮森までは伝わっていなかった

これまでの描写どおり、ムサニの段取りとして、
ヒロイン宮森（制作デスク）はキャスティングまでは関わらないようなので
確認を取らなかった、かもしれない

122 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 04:06:13.36 ID:Z/b8NhS70.net

なんで今回はサーバーダウンしてなかったのにデータ納品しなかったのは何故なん？

248 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:49:05.51 ID:AF7uLPyA0.net

>>122
えくそだすっ！でデータと車で同時に送っていたのは、
ムサニ → V編会場への素材のやり取り

V編＝Video編集は、アニメ制作現場での最後の編集作業
テレビで放送できる形態に映像を完成させる編集


今回全員が車や電車で走っていたのは
テレビ局へ向けての納品作業
V編で完成した映像をテレビ局に納品に向かう

テレビ局側が機材等の都合も含め、
データ納品を受け付けてくれるかが問題になるが、
多くの場合はテープで受け取ってもらう段取りになってるので、
ここで「データでも送りますね」と泥縄な手を打つ事は（あまり）ない

テープを使うこと自体の理由は
テープメディアの信頼性やデータサイズの膨大さなども理由のひとつ

117 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:46:38.55 ID:OEKLjxJR0.net

自分の担当話が全て終わった制作はなにするの？

251 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:53:17.46 ID:AF7uLPyA0.net

>>117
担当話数が終わったら、
シリーズの最中であれば次の話数が来る
三女ではタローが1話→6話→12話Aパートと担当したようなもの
1話が終わったら6話が、6話が終わったら12話がくる

シリーズ内での自分の担当話数が終わったら、
手が空くので他の制作を手伝いたい
タローや平岡も、三女13話担当の制作安藤を手伝っていた

全話数、シリーズそのものが終了したなら、
事後処理をしながら、次の作品を待つ
事後処理と言うのは、
作業者への発注分の請求書の管理、支払い処理であったり、
DVD/BDのためのリテイク作業であったり、
版権（ポスター、CDジャケット、雑誌ピンナップなど）の発注・管理をしたり、
使い終わったカット袋を整理整頓して倉庫につめたり、
捨てて良くなったカット袋を廃棄処分したり、
など

えくそだすっ！のあとに三女が決まったように、
元請けなりグロスなり、次の作品が来たらその仕事に移っていく


もちろんそうした手が空く時期に
例えば演出志望であればコンテを描き、演出に観てもらって指導を仰ぐとか
脚本志望であれば脚本を書くとか、
そうした私的な目標のための作業も

112 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:35:16.36 ID:OEKLjxJR0.net

みーちゃんはコネみたいなので入ったけど、通常脚本家志望って普通に面接とかするの？

252 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 09:57:41.49 ID:AF7uLPyA0.net

>>112
脚本志望はケースバイケースとしか言いようがない
スタジオが文芸や将来的な脚本志望であることを前提に採用するならそこで面接を行う事も

社内で制作進行→文芸（制作）→脚本家となっていくなら
制作進行をしながら脚本を書いて指導を仰いだり、
文芸制作として文芸周りのアシスタントしつつ、Pに自分をアピールするなどし
ヒロイン今井のように部分的に脚本を書くチャンスを得ることもあるし、

スタジオが脚本塾とか企画塾のようなものを設立、あるいは催して
場を作って人を確保していく事もあるし
いきなり企画や脚本を送ってくる人もいるし

シリーズ構成や脚本、あるいは監督などが
自身の人脈から見つけ「こいつ使ってみたい」と入れ込んでくることもあるし

あるいは小説、ライトノベル、ゲームなどの分野で
既に脚本家として活動していた人が何らかの縁でアニメに携わる事も

113 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:39:41.23 ID:nfsA7LdEd.net

>>112
この文面からだと確証もてないけど
みーちゃんとりーちゃん間違えてない？

115 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 03:43:29.61 ID:OEKLjxJR0.net

>>113
間違えてたわ
みどりだから混同してしまった

253 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:02:57.70 ID:fNSDdvT0a.net

宮森が13話Bパートを担当したみたいに
デスクが特定の話数を受け持つことって普通なの？
あと井口さんが13話の各話作監と総作監と両方やるって言ってたけど
これって自分で作監したやつをもう一度見るってこと？
総作監補って具体的に何するの？
ズレた質問してたらすいません

258 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:17:31.65 ID:AF7uLPyA0.net

>>253
デスクの話数進行兼務は普通ではないまでもあること
簡単な例では制作の人手が足りず
デスクが話数を担当しなければ回らない場合など

作監を担当した上で総作監もやったかは描かれていない（やってない？）けど

仮にやるとすれば【総作監】は【作監】の後にチェックする工程なので
各担当パートごと
　【作監】ゴスロリ小笠原さん　→　【総作監】井口さん
　【作監】ヒロイン安原　　　　→　【総作監】井口さん
　【作監】井口さん　　　　　　→　【総作監】井口さん
と素材を動かす事になる

ただ、井口さん自身の【作監】担当パートは、
作監総作監ともに井口さんなので、2度回す意味はない、ように見える
「【作監】としての目線と【総作監】としての目線は違うので
　自分自身の2度見になるけど、素材をまわして欲しい」
という人もいるが、
三女のスケジュール状況では少しでも手間を減らしたいので
井口さんが総作監もやるにしても、
井口さん自身の作監パートは総作監なしにお願いするかと思う

総作監補は総作監の手間を減らすべく総作監の前にチェックする
　作監　→　総作監補　→　総作監
あるいは、総作監が全カット見られない時に、
残りのカットを代わりにチェックする
三女13話で作監井口さん、作監（補）小笠原さん、作監（補）ヒロイン安原、と
分散した事を総作監でやる

254 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:07:58.75 ID:ddY3zItj0.net

凄く初歩的な質問なんだけど1クール12話として、全てコミコミで制作費って
いくらかかるものなの？
あと、メーターさんの給与が安いなんて話をよく聞くんだけど、原画や動画1枚あたりのお金って
やっぱり簡単には上げられないものなのかな？
一般的な感覚からしたら、労働の大変さにみあってない気がするんだけど
それともそういう厳しい環境を生き抜いてこそ、みたいな職人感覚が上に行った人にもあるから改善されないのかな？
する必要はない？

270 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:40:55.01 ID:AF7uLPyA0.net

>>254
昨今なら30分1話あたりの制作予算は1400万程度が一般的か
もちろんこれよりかなり高いものも低いものも

作画さんなどへの対価については
これでよし、これでこそ淘汰が働く、とする人も、
良いわけがない、上げなければ話にならない、とする人もいるが、

どうあれこの状態で業界が成立してしまっている、という状況において
変化するのが簡単か難しいかと言うと、そう簡単ではない、かとは思う

ただこの問題意識と議論は常になされているので、
問題が完全に硬直してしまっているわけでもない、かと思う

答えになってないと思うが
以降は、何が正しい/何が悪い言う話でないこと、数レスに収まらないこと、
私見が混ざりかねないこと、あと時間の関係で、申し訳ないけどここまでで

264 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:23:08.02 ID:oqY2BMw/0.net

質問です。

安原がルーシーのシーンを描かせてくれというシーン
安原・久乃木・杉江が担当している形でした。
ラッシュで確認しているシーンだと
アリア・ルーシー・仔牛がでてきますが、この場合例えば、

Ａセル　ルーシー　　　安原
Ｂセル　アリア　久乃木
Ｃセル　仔牛　　　　杉江

の様に別々に描いているという認識で良いのでしょうか？

以前、杉江が安原に、アリアとうり坊のシーンを
一緒に描こうと声をかけていましたが、今回も同じ形なのでしょうか？

271 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:42:28.43 ID:AF7uLPyA0.net

>>264
いろいろな形がありうるので断言はできないが

一連のシーンなかで、
牛がメインの（牛だけとは限らない）一連のカットを杉江さん、
ルーシーがメインの一連のカットをヒロイン安原、
アリアがメインの一連のカットを新人久乃木
と、
カットごと独立して分担するのが一般的かとは思う

安原・久乃木担当カットも含め、どのカットにも牛がいるようなら、
杉江さんが一旦シーン一連の芝居のプランを立て、
それを元にヒロイン安原、新人久乃木が担当カットに取り掛かる、
ことも

あるいは
260の言うように、1つのカット内で
牛を杉江さん、ルーシーを安原、アリアを久乃木、
と別けることもありえなくはないが、
1つのカットに3人の作業者がそれぞれ手を出すことになって、
作業工程としての手間はかかる

特にラッシュで観ていたカットは、
牛-哺乳瓶-アリアと絵が独立せず繋がっているので、
仮にこれで牛を杉江さん、アリアを久乃木と分担すると作業のすり合わせが大変かと思う
ただ、ないとはいわない

267 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:31:59.86 ID:IxRj0/B50.net

演出の円さんは撮影出身っていう設定だけど、撮影の人が演出に進む場合ってどんな面で繋がりがあるんですか？

作画の人が演出に進む場合、人物の絵を描くことが芝居の構成を決めることに繋がるのはイメージしやすいんだけど、
絵にフィルターかける仕事が、演出の仕事にどう繋がるのかイメージできないので。

275 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:52:11.75 ID:AF7uLPyA0.net

>>267
演出の仕事を一連で観ている制作、
演出の指示を踏まえカットを描く作画、
に対して、
直接的に作業の繋がりがあるではないが、
撮影から演出や監督になる人はいる

成り方という意味では制作同様コンテを描いて演出にみてもらい師事し・・・という具合

撮影出身の傾向というほど事例が多いわけでもないが、
やはり撮影まで踏まえた画面作りの最終形を意識できるのは強み、かもしれない

特にデジタル化以降、
撮影で何でもできる＝何でも撮影に投げられる傾向があり、
それに対して撮影出身の演出は、
最終的にイメージする画面に向けて、
撮影で出来ること、出来るけど撮影以外の方が良いこと、出来ないこと
を切り分けて、制作もリテイクも効率よく割り振っていく、印象はある

場合によっては直接CORE RETASやAfterEffectsを弄れるのも強みといえば強みか

曖昧な答えになったがよかったろうか

276 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:52:38.95 ID:AF7uLPyA0.net

時間の都合でここで終わる
おそらく全ては拾えてないが申し訳ない
私見を書くのも好ましくないが、良い最終回でした


あとは放置でスレが落ちる
かと思う

278 ：名無しさん： 2015/03/27(金) 10:54:16.87 ID:q41nwyk4d.net

>>276
お疲れさまでした

---

引用元: ・アニメ屋だけどSHIROBAKO第24話説明するわ

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