physical pleasureのBlog

さて今まで出してきた内容をまとめて、改めて今回発表する
「ヒーロー＠ハーレム＃０～re:construction~」の改良点とサンプルを紹介します。

今作は、２０１０年６月に発表した第１作「ヒーロー＠ハーレム」のリメイク作品です。第０話ということで、＃０とし、ネーム、絵の再構成ということでreconstruction（再構築）という副題がついています。

【改良点】

・表紙のカラー化
・ほぼ全コマの線画の書き直し、トーンの張り直し
・話の流れ上、不要（と僕が判断した）ページの削除
・話の流れ上、必要なページの追加
・構図、コマの書き直し
・ページ画像の軽量化（画像の重さを軽くしています）
・ページ画像の拡大（いわゆるwindows media playerなどで見たときの画像を、小さかったものをより大きく、見やすくしています）

【表紙】








⇒表紙は本編とは関係があるようでないような・・・、愛川の水着が描きたかったのと１作目なので爽やかな
感じにしたいなぁと思っていたらこうなりました。

【サンプル】
















内容は、表紙・目次ふくめ本編36ページ、おまけラフ（没ラフ、カット、表紙案など）7ページ、あとがきの計44ページになっています。属性は巨乳、ぶっかけ、アヘ顔が主です。

価格はリメイク前をDL頂いた方は無料（差し替えなので）、新規の方は今までどおりです。

表紙やサンプルを見て気になった方、属性にビリリと来た方などは、ぜひ御覧になってみてください。

委託サイトはDLsite.com、DMM、デジケット、メロンブックスです。

僕の遺伝子のたっぷりつまった第一作を、どうぞ宜しくお願いします。

※参考

ＤＬサイト評価内訳（５点満点、2013/1/16時点）
⇒平均４．０３９

連絡先のメールアドレスが変更になりました。

⇒新）jnphysical●gmail.com（●⇒@）

加えて申し上げておきますが、当サイトではブログにコメント欄などは設けておりません。管理人に連絡のある方は、全て上記のアドレスにメールで頂くようにお願いします。
それ以外の形で連絡やメッセージを頂いても、管理人としてブログ上でそれに答える、などは一切致しません。個人間のやり取りになりますので、ご用のある方は必ずメールで連絡を頂きますようお願いします。

以上、宜しくお願い致します。

昨年twitterでつぶやいてきた中で、自分なりに「印象的だな」と思ったものを振り返りました。
ツイッターはブログ右のブログパーツからチェックできます。更新頻度はそれほど多くありませんが、興味のある方はぜひご覧ください。

※僕なりの考えを述べているところも多いです。合うところは合う、合わないところは合わないなという感じで見ていただけると幸いです。

■2014年ツイートの振り返り

・1月

○3日


○19日


○26日


○30日


○9日

文章だけでなく絵でも、もう一段、もうワンレベル、オリジナリティ、俺らしさを追及していこう。

○12日



○19日


○1日


○2日


○7日

やはり長く文章を書いていると、それがほぼ完了して「さぁ絵を描こう」となった時、ちょっと不思議な感覚になる。今まで文章で使ってたのが左脳だとすると、今は脳の右半分を使っているな、というふうに（あまりこの分類は信用してないんだけども）。

・さて絵にしても文章にしても、僕は手元に溜め込まないほうが基本いいようだ。出来たものは基本出していく。やはり創作は自分の生活ときっても切れない関係があると、しみじみ感じる。ツイッターはラフにざっくり書いているけど、そのラフさによって、恩恵をうけている面も多々あるように思う。
○8日

ゼロ年代のアニメではまずウィッチブレイドを描きたい。ヒロインの雅音、蘇峰玲奈、ノーラ、栞かな。

○19日


○22日

ネットは知の宝庫という感じがする。「使い方による」のは勿論だけど。インターネットがあることによって、創作活動を始めることができたんだ。

・4月

○1日

いいともが終了し消費税もアップか。いろいろと変化してるなぁ。まぁ税率はやがて１０％になるんだからその前段階、という感じがしてあまり実感がわかないんだけれども。

○10日

本屋に行って、帰るときにフと目をやると、いい本／（無意識的に）求めていた本に出会うことがある。最近そういう機会にめぐまれている。

○11日


○14日

絵を溜めず、アップしよう。ツイッターにしても同じ。思ったことは基本、つぶやこう。ラフにいく利点がそこにある。とりあえず人の目にふれてみて、それから訂正／修正をかけていけばいい。

○20日



○1日

文章／絵の両面について、今年も引き続き制作を進めていきます。

本年もよろしくお願いします(⌒-⌒)

※まとまっていないところもあると思いますが、時間を見つけて直していきます。

今年一年ありがとうございました。
来年も一歩一歩マイペースに、制作に励んでいきたいと思います。

※以下、僕の考えを述べているところも多いので、読みたい方／興味のある方だけ。興味のある方も内容を鵜呑みにせず、自分の考えを持ってご覧ください。

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■ツイッターを使ってみて

さて、本年はtwitterをメインに使い、制作時の心境をつぶやきながら創作活動を続けてきました。ラフにその時その場の心境をツイートしてきた。
そのtwitterでラフに／気軽な気持ちでツイートをすることは、一年を振り返って、自分にとって大変意義深いものだったと思う。
文章校正や論旨を整えることを積極的に行っている（行えているはずの）このブログも、今書いていて非常に有益なものだ、と再認識している。しかしそれにツイッターを加えることで、気持ちが軽くなり、作画がしやすくなった。
今まで自分の絵に自信がなく、肩に力が入りすぎていたのかもしれない。また自覚はなかったものの、文章で言いたい／言わなければならないことが、初期の僕は非常にたくさんあったのではないか。そのようなことも思い当たる。
そのため、まずブログで自分の感情を率直に吐き出し、心境を書き留めていく。そこから雑然とした自分の心を整頓していく。文章校正を何度も行い言葉を正確に使用することで、適切に思惟していく。論旨を一貫させ、論理的に思考を行っていく。また創作活動をしていく上で、心理的に抵抗になるものを分析する・・etc。やっているときはがむしゃらに進んできたものの、要素としてはそういう意味内容のことを行ってきたと思う。
その中で大切なことは、それをウェブ上で行ってきたことだ。そうすることで、「創作をする自己」と「見る他者」との距離感を知ることができた。それは自分にとって何よりの糧になったと思う。自分ひとりで考えているだけでは、ここまで論を深めることはできなかったと感じる。
思考や考えは確かに頭の中に‘在る’ものの、発話（コミュニケーション）や叙述（文章を書くとか）という形式をとらなければ、人に伝えることはできない。
そこをブログという‘形’で書き記し、出力することで、考えの一部が文章となり、ＰＣ上に有形化される。次にそれをネット上にアップロードすることで、他者も見ることができるようになる。深い話や創作における心境変化、技巧／テクニックの変遷などは、「文章」を使って書く方法が、細かく体系的にまとめることも可能なため最適なのではないかと考えている。
もちろん常に言うように、素直に書く、率直に書くといっても書けない所はある。「愚直」という言葉もあるとおりで、全て言えばいい／書けばさえいいというものではない。しかし、ある限られた範囲の中では自由に書いてもよい。おそらく自由というのはそういう概念だ。ある制約の中で、人間は自由であるということ。思考もそうだし、公開する文章にしてもそうであろう。
その見極めをつけるには、ある程度思いつく範囲で明朗闊達にやってみる。その実践の中で、書ける範囲／書けない範囲の領域を体験して、経験で知る。それがベストではないだろうか、と考える。そこに大きな感動があった。
創作に取り組むのが遅く、最初のスタートが圧倒的に遅れていたわけだが、自覚のある範囲で一つ一つの出来事をおろそかにせずに、問題点をあぶりだして対処してきた。慣れてくると結果重視で判断し、そこに至るまでの「過程」を軽視しがちになっていく自分が居て、驚かされる。しかしやってきたことは、いまここにある問題点、手元にひろがっている問題の山を一つ一つ選り分けて、それを少しずつ崩してきた。その一つ一つの積み重ねに他ならないはずだ。それによってここまでやってくることができたのだ。そう思える部分が、非常に大きい。
「結果」を重視することと、そこに至るまでの「過程」を重要視すること。実際に創作しながら、バランスをどうとっていくか。2月のブログ（最近よく思うこと）で書いたこともあわせて、そのようなことを心のどこかで考えている。

まずはじめにweb空間がなければ、とっかかりとなる自由にブログを書くこともできなかった。また絵を描くことや文章を書くこと＝「創作」をやっていなかったら、ここまで自己分析や考えを述べる機会にも恵まれなかった。それ故、僕の本当の意味での感謝は「創作」－僕の場合絵を描き文章作品を作っていくことだが－、その領域‘自体’に向けられている。
ゼロ年代（2000～2009年）の鬱屈とした空気の中で、実存的に足りない「何か」を求めて足掻いていたわけであるが（参考記事：『5年目突入！』）、その中核にあたるのが絵を描いていくこと、文章作品をつくっていくこと、またそれを発表しそのときの心境を少しずつ記録していくこと。いわゆる今やっているような『創作活動』だったと感じる。その流れの中で自己、自我の強固な芽生えがあった（影響：メタル、論理性、作品を通しての「自己主張」etc・・・）。またそこから他者との距離感をつかめて励みになった。ここにこそ、僕独自の主題や力点があると感じる。

さてツイッターについて。
こつこつ創作における心境の変化、あるいはテクニックの変遷の叙述をブログを通して続けてきた。その貴重な集積／積み重ねによって、僕独自の創作上のテーマみたいなものがぼんやりと浮かび上がってきた。大きな達成感と、自己の軸となる（創作における）価値観が見えてきたようにも思う。だからこそツイッターでの「ラフさ」がだせたのではないか、と考えている。
そしてブログとはまた違った形式／内容でつぶやいていくことで、肩の力が抜け、より率直に絵も文章も表現できるようになったと思う。それは自分にとって大変プラスになった。ツイッターを使用せず黙々と描く／書くことも自分の場合大事で、いつもつぶやいている必要はない。
しかし、適宜それらのツールを使い、創作しているときに考えたことを書き記し作画中の絵をアップロードする。そうすることでリラックスした、落ち着いた状態で創作全般に取り組めているように思う。

■twitterでつぶやくことの効果－心境面と作画面から

さてそのように有用だと思われるツイッターだが、その効果を、もう少し気づく範囲で書いてみたいなと思う。主に心境面と、作画面から。

まず心境面だがこちらは上にも書いたように、ラフにつぶやいていくことで、書く際に多少校正の必要はあるものの気分としてブログよりラクだ。些細な心境の断片みたいなものを、つぶやく。そうすることで気分の発散になり、肩の力が抜けたリラックスした状態で作画に取り組める。創作活動が滞留することなくスムースに流れていく。ツイートしているときとしていない時を比較して、そのような思いがある。
自分の場合特に多感で考えることも多い傾向にあるので、文章を体系化して構成する前段階（考えの断片など）やブログに載せるほどでもない制作中の絵などを、ぽつぽつと置いていく。それはやはり大事だな、と再認識した。これはブログとの違いを出し、気楽に／ラフにやってきたことは本当によかったと思う。今年本格的に動かしてみて、特に１～３月ごろ、そのような感慨をしばしば持った。

次に作画面については、ブログとの比較や初期のことを思い出しながら、自分の来歴を振り返り考えてみる。

初期はパパッと絵を描いて、それを短い間隔でブログに載せていた。絵については基本的な画力が低い+雑で、非常に品質の低いものになっていた。感覚として、「これでいいかな」というラインはあったものの、経験が浅いためかそれはとても基準の低いものだったと思う。またカラーで着色するのもはじめてだったため、描くのに大変手間がかかるなぁという感じ。今から思うといろいろなことが不自由だった。
加えて読者期間が長かったことで色々なアニメやゲームを知っていたからか、好きな作品がたくさんあり、いろんな方向に目が向いていた。「あれも描かなきゃ、これも～」というようになり、焦っていたと思う。そのため一枚の絵にかける時間が短く、パパッと終わらせて次というようになっていた。
イラスタ（illuststudio）を購入したのが2010年の5月、そこから初のカラー作業となった。コミスタ（comicstudio）と似ているところもあったが、ツールにまず慣れるというのが最初の（顕在的かつ潜在的な）課題であったと思う（ただ、それを「課題だ」とは認識できていなかった）。次にweb上の公開スペースで描き、他者に見られることに慣れるというのも重要だ。絵も文章についても、「人に見せる」というのはとても大事で、公開せずに黙々とかいているだけの場合と、印象も感動もまったく違う。大きいのは、ていねいに描く／「仕上げ」を行う必要性に迫られることかと思う。自分の場合、放っておくと絵にかける時間が短くなる傾向がある。加えて種々色々な作品を知っているため、「あれも、これも描きたい」となる傾向もある。総じて一枚の絵を集中して描くということが、苦手なように感じる。そのため、手元においてあるものは雑になりやすい。人の鑑賞に堪えうる絵にしていくには、そこから雑な線画／塗り／構図のブラッシュアップを複数回、かける必要がある。
今から思うと、頭の中で構想しているような絵と同じものが、描けない。現時点の立ち居地から見える「課題」を認識できず（描きたてのころなので当然といえば当然だろうが）、絵の中で自由を感じることがなかなかできない。
web上でブログをつけるだけでなく、作品を人に見せ販売すること自体がはじめてだったこともあり、創作活動に携わることができた喜びは大変に深く大きかった。しかしまた、無意識的な不安や脅威も感じていたのだと思う。

さてそのような感覚を持ちながら活動をしていく中で、「作画中の心境や活動していく中での心持ちを書きたい」という強い気持ちがひっきりなしに湧き上がっていることに気づいた。気づいた、というよりそういう認識がある前にすでに書いていた。そして「書きたい」という心持ちに素直に、割に率直にブログを綴っていくことで、少しずつ落ち着きを取り戻していった（※2）。
また目下問題であった技術面では、短時間で描くのではなく「スピードアップもしていかねばな」ということを頭の片隅に置きながらも、時間をかけていねいに描く。「仕上げ」を継続して繰り返していく。それこそ基本的な画力／絵の質をあげるのに大変大事な要素ではないか、という自分なりの経験則を持った。
今までの活動を振り返ると、pixivやブログに絵をアップロードしてきたこと、2012年に描いたリメイクの制作、またその後のＣＧ集の制作など、力を注いでやってきた自分の足跡がふつふつと思い出される。そうしながら「自分のような人が、絵を上達するにはどうしたらいいか」という僕なりの『お絵かき論』を文章としてまとめる機会があり、2013年1月ごろに完成させた。

その『お絵かき論』の中でも書いたことだが、今この文章を書いていると同じ言葉が出てきたので、重複すると思うがそのまま書いていく。
「絵」とは、たとえ一枚であってもたくさんの「部分」が集合したような構造をもっており、下書き／仮塗り／線画修正／本塗り／影付け／効果など、完成に至るまでに複数の工程を通る。そしてある程度の段階を踏み、徐々に出来上がっていくというところがある。それゆえラフなものや短時間で簡単に描けるものも確かにあるが、やはり100枚レイヤーを使っている絵だったら1時間や2時間でかけるだろうか。何も描かれていないレイヤーをただ用意するだけなら数分で可能だろうが、しっかりとした絵をそこに掲載して、それらの集合として‘1’枚の絵を仕上げる。それにはやはりある程度時間はかけねばならないだろう。基本的に「絵」とは、そのように時間をかけてていねいに描くのが「基本」ではないだろうか。そのような予想をもった（※3）。いわゆる自分なりの「絵」についての基本的な考え方と、それを完成させるまでの青写真を持った。
その経験から、いまは完成に至るまでどのくらいの位置を描いているのかを以前より俯瞰できているのではないかと思う。そこから気持ちの面で落ち着きがでてきたのではないかと感じる。


以上のようなことから、現在できている段階の絵を散発的にあげていくのに心境面でも作画の技術面でも、ツイッターは有用であるなという印象だ。現在のところ、このように観て取っている。

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※1　試みとして、今年のまとめや自分の頭の整理という意味で、2014年のツイートで印象に残ったものを別エントリでまとめる予定。

※2　ブログを書いていく際作画をしているときの心境を綴ることもそうだが、最初期のころはそういう記述をする‘以前’の状態だった。未熟な絵を描きながらそれと同時並行にしたかったことは、「好きなゲーム／音楽の紹介」だったと思う。ゲームが好きで紹介したいソフトがFC,SFC,PS,PS2,XBOX360,PSP,DSなどよく遊んできたハードでたくさんある。それが書きたい。新作が出るなら、それについての感想も記述したい。この気持ちはブログを書く上でとても強いものがあった（ということを、実際に公開のweb空間で書いてみて知った、というのが実感）。
また音楽もHR／HMが多かったが、メタルを聞く以前の思春期以降よく聞いていた邦・洋楽のROCK、POPSの紹介も行ってきた（と記憶している）。そういう紹介したいことが描いた絵をアップしたい感情と同時に多々あった自分だったので、自然と文章となってでてきた。いわゆる衝き動かされるままに書き留めてきた。その一部が今でもブログに残っている。技術の変化や創作中の心境変化などは、その後メインになって出てきたように感じる。
確かにテクニックや創作中の葛藤を書くことは、創作と直結しており、本質的（エッセンシャル）ではある。しかし、それよりも前にあった（ブログを書いていくときの）初期衝動は、自分の好きなゲーム／音楽やマンガの紹介をしたい、そこにも強く重心がおかれていたのではないだろうか。そのような記憶がある。今は文章を書きながら、その過去を追憶しているところだ。

※3　慣れてきたりスキルアップしていけば、短時間で高品質のものを仕上げることも可能になると思う。またあまり時間をかけないほうがいい絵柄／画風も存在のではないかという気がする（これは実際にそう思われる領域／分野の絵を描いてみる。その"体験”から手ごたえをつかむのがよいかな、と考えている）。
しかし最初、スタートが未熟な人にとってはまず「絵に時間をかけること」を覚えること、「仕上げを繰り返すこと」が優先されてくるのではないかと感じる。

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■今後の話


●文章作品について

文章作品についてだが、今月17日ごろに新しく小説系のＳＮＳに口語詩のようなものを投稿した（dNoVeLs：ディーノベルズ ←クリックで作品ページ直リン）。
いずれ作品として販売できるものをつくりたいと思っており、長文の小説にもチャレンジしていこうと思っている。が、まず売り物として発表する前に作品投稿サイトに作品をアップロードし、そこで読者の反応や自己自身の手ごたえをさぐる。それが先決だと感じた。
そうしながら質を高めていき、「これなら商品として発表できるぞ」という「確信」にいたったものを発表していく。それが絵で培ってきた経験からも、自分にとって妥当な方法だと思っている。その文章面での修練を、小説投稿サイトを通じて行っていこうと考えている。2014年はそのはじまり／とっかかり／端緒の年ということで、今年1年を通してできた文章作品を数本アップしてみた。
こういうのは実際に「自分の作品」として作ってみると、手元で温めている場合とまったく違う感じがするもので、自己の未熟さがわかってくる。同時に優れた作品の凄みがわかってくる（気がする）。
しかし今後ハイ・レベルな作品を目指してはいくものの、すぐに「高レベルのものを書け」と自分に要求するのも違うし、限られた時間の中でそこに挑戦しようとすることにもあまり合理性や意味を感じられない。
それよりも、たとえ内容や技巧的に未熟で方向性は雑然としていたとしても、「書きたい」という文章欲求に忠実に、そしてそれに衝き動かされて出来てきた作品を（ある程度推敲しながらも）割かし率直に出していく。そうするのが僕の本領ではないかと考えている。

さて、今後も不定期にはなるが文章作品も上記のサイトなどに（掲載するサイトはこれから増やすかもしれないが）活動している限りあげていくつもりなので、興味のある方はぜひチェックしてみてください。

●絵の作品について（4月に立てた目標に対する進捗度合い）

①ＣＧ集

ＤＬサイトで販売する作品を、引き続き制作している。
絵に関しては塗りの強化をしていくというテーマをたて、作画をするときは体感として85～90％以上着色作業をメインに行ってきた。その過程の中で配色全般に渡って見直しを行う機会があり（大仕事だった）、それに従って今年描いた絵を中心に色の塗りなおしを行っている。そうしながら同時並行で新しい作品の作画作業を進めているところだ。
ちなみに今の絵柄／塗りはこんな感じ。




→うちのオリジナル作品『ヒーロー＠ハーレム』の愛川さんと加藤君。愛川の乳がロケットになってますね。

ある程度線画と色をブラッシュアップしたところ。ここから影付け、背景の描きこみ・色塗りを行っていく。その後、背景と人物の色あわせ、細かな色相調整やなど（いわゆる一枚絵の'締め’にあたる、仕上げ作業）を行っていきます。
ＣＧ集は、一枚の絵でいかに見ている人の心を（エロという観点から）つかむか、ということが、描いているとダイレクトに突きつけられてくる、というか問われてくるように感じる。
マンガは「コマ」という独特の文法（というか見せ方）があるので面白いのだが、ＣＧ集は一枚の絵で場面を素描してそれが複数枚重なっていくことで、その作品独自の意味空間を作っていくのではないかと考えている。
マンガよりももう一段「絵」に重心が置かれている感じ、といえばいいんだろうか。
なので絵単体で魅せるものを制作する（あるいは画力を向上させる）にはよい作業といえる（この内容も以前書いたような気がするな。あとでチェックしてみる）。

作っていたときの所感だが、作品制作をしていると漸次スキルが向上していくのか、絵が変化している。それは「自分の絵柄」がまだ完全に確立していないからでもあるのだが、技術面での向上は深い喜びがある。また変わってはいるものの、そこそこ中心となる軸は落ち着いてきたかなという印象も持っている。スピードも徐々にではあるがあがってきた。やはり絵に習熟してきたのかなと思う。
エロの場合、人体の描写をすること（あるいはその人体が居る風景／背景を描くこと）が中心になってくると思うのだが、継続して／続けて描いていると、学生のときやった英単語や漢字、公式の勉強などと同じようにその物体の形が‘記憶’されてくる。単語や公式についても、時間をかけて、何回も同じものを見ている、あるいは声に出し発音する。また手で書いている。そうやっていくうちに覚えていくものだが、絵についても似たようなところがあるのかもしれない。時間をかけて繰り返していねいにかけば、その分一つ一つの物体を正確に形象把握する速さもあがってくるのだろう。絵に習熟するとは、つまるところそういうことなのかもしれない。

そのようにマイペースにこつこつと作業を進めている。

②2000～2009年までの間に好きだったアニメ・ゲーム等を、自己の絵柄で振り返り、まとめる

ファンアートとして描いていくものだが、アニメは、まずウィッチブレイドが中心（ツイートしたとおり）。当時（もう9年ほど前！）シーンでも盛り上がっていたし、エロくてキャラがかっこいい。好んでよく見ていた。あと描きたいのは、ブラスレイターとギアスと攻殻機動隊。ウィッチ～に関しては数枚描いてツイッターに載せたが、現在も描いているところ。
ゲームは山ほどあるんだけどペルソナ、ＶＰ（ヴァルキリープロファイル）２、シャドハ、ＦＥ（ファイアーエムブレム）、ゼノサーガかな。これも数年かかるかもしれないが、この時代は僕にとって特別な年代だったので、完遂するまで地道に頑張っていく。
あとは年代が違うが、90年代の代表作『新世紀エヴァンゲリオン』を、改めて描きたいと考えている。特にシンジとレイ。

■結びに

来年も今年4月にたてた目標に向かって、限られた時間の中で、継続して作品（商品）を出すことに力を注いでいきたいと思います。
やはり自己自身との勝負。過去の自分との闘いだなとしみじみ感じる。
いつまでやれるか先のことはわからないが、やれる限り、文章／絵の両面で、創作に励んでいきたいと思います。

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◆まとめ

・ツイッターを使ってみたけどよかったよ
・小説ＳＮＳに文章作品を投稿し始めたよ
・絵の作品を作っているよ

という感じです。

それでは今年一年ありがとうございました。
よいお年を～。