上野駅公園口の目の前、西洋美術館が先生から指定された今日の待ち合わせ場所だ。

「やあ、待たしてごめんなさい。学会の歴史部会が延びちゃって。」

宮武先生は相変わらずいそがしそうだ。

「こんな建築の前ならいくら遅れても心配ないよ。このあたりの建築を久しぶりにゆっくり見せてもらったよ。」

建築家の東郷さんは今日ものんきだ。ハンチングが似合っている。

「コルビュジエのことを東郷さんからうかがっていました。コルビュジエってすごい建築家なんですね。」

恵美さんは新しいスニーカーを履いて張り切っている。

「さっき美術館の中を見せていただきましたけど、19世紀ホールは意外に小さく感じました。」

「そうなんだよ。コルビュジエはむやみに大きなものは作らない。ヒューマンスケール、こけおどしのようなことはやらない。」

「おおげさな感じはどこにもないですね。とっても親しみやすいです。」

「奥に弟子の前川国男が増築したんだけど、その間には気持のいい中庭もあるんだ」

「気持のいい場所ですね。いつまでも居たいわ。」

「出口の1階のピロティ廻りがとっても気持がいいですね。」

「そうだね、このあたりが、ピロティの効果が一番よく出ているね。風が抜けてゆくような、気持のいい空間になっているね。」

「展示室は天井が低くて、薄暗かったので、あそこは特によかったわ。」

「この建築は大規模な改修をして、全体を浮かせて免震構造になったいる。ホールにおいてあるこの模型を見るとよくわかるりますよ。」

「地下へいくと免震構造が直接見えるよ。あれも一見の価値があるよ。」

「西洋美術館の向かい側にあるのが、コルビュジエの弟子の前川国男が設計した東京文化会館です。」

「なんだか、先生の作品の前で、弟子のほうが大きさも迫力も上回っていますね。」

「しかも、このめくれあがった庇はコルビュジエのデザインをまねしたものだからねえ。ちょっといただけないなあ。」

「この長い庇、じつは理由があるんです。これから見る国立東京博物館の屋根に対応しているんです。それは、あとで確認しましょう。」

「入ったすぐのエントランスまわりは、受付でしょうか、ふしぎなデザインですね。」

「そうなんだ、金色のベルトといい、ちょっと理解不能なところだねえ。」

「ここも分かりにくい空間だ。音楽を聴きに来た人がこの辺りで、静かにすごす場所なんだけど、非常に開放的に作られています。向こうの樹や空が見えていますね。まるで、外と連続した都市的な空間のように扱われているわけです。」

「天井が星空みたいですね。ホールの壁は城壁みたいだし。とっても不思議な場所へ入ってきた感じがします。」

「正面に見えてきたのが、東京国立博物館（東博）本館だ。」

「なんだか、屋根がすごく大きい。近代建築ではないみたいですね。」

「おーっと、そこが大問題なんだ。」

「この建築は昭和5年にコンペが行われたのです。もうその頃は、日本でも近代建築ができ始めて、とくに若い建築家たちは情熱的に近代建築を推進していた時期だったのです。

しかし、同時に日本は軍部を中心として大陸進出を進め、国粋的な機運が国を覆いはじめていたのです。だからコンペの応募要項に「日本趣味を基調とする東洋式にすること」「勾配屋根とすること」という条件がついていたのです。

しかし、ちょうどそこへル・コルビュジエのアトリエで2年間の修業を終えて意気揚々とした前川国男が帰国して、応募要項を完全に無視してコルビュジエばりの案を出したんですよ。それが落選するとその案を雑誌に大々的に発表して、正義は我にありと論陣をはったんです。

落選したのに、建築界は前川さんを英雄のように扱い、入選した渡辺仁さんをまるで悪者のようにあつかったのです。同じころ、渡辺さんは銀座の服部時計店（32年）いまの和光を設計し、有楽町に日劇（33年）、そして、お堀端に第一生命（38年）と街のモニュメントになるような建築を次々に完成させていく、つまり実業界では渡辺さんの実力は抜群の評価を受けていたのですが、建築家の世界では渡辺さんは完全に無視されてしまったんです。」

「あー。分かった。さっきの東京文化会館の大きな庇、あれは、この屋根を意識していたんではないですか。」

「おー。よく気がつきましたね。あの庇はこのコンペの敗北に対するリベンジだったんですよ。」

「そうなんだよ、俺たち建築家の仲間では渡辺さんは今でもまるで無視されているね。さらに重要なのが屋根なんだよ。入選した渡辺案の大きな屋根が軍国主義の象徴とされたことなんだ。長い間「帝冠様式」と呼ばれていた。このため、これから建築家は屋根に対してものすごくナーバスになってしまったんだ。」

「そうですね。渡辺仁を無視すること、屋根を拒否すること、この二つはいまだに建築家の常識として少しも変わっていません。前川さんが日本の近代建築に刻んだ傷跡といってもいいかもしれません。」

「しかし、前川さんは大きな屋根をかけた自邸（1942年）がいまでも小金井の江戸東京たてもの園にあるし、亡くなる直前に弘前に設計した葬儀場の建築にも屋根をかけているんだ。前川さんはとっくに自分の過ちを自覚していたんだけど、彼をとりまく勢力がそれを許さなかったともいえるね。」

「銀座の和光とこの東博が同じ建築家でしかも同じころの作品だなんて、不思議ですね。でも両方とも堂々としていて、周りの建築に負けてないですね。モニュメントとして圧倒的な迫力があると思うんですけど。」

「そうだね。今になってみるとなんで渡辺仁があれだけ嫌われたのかわかりにくいけど、戦後、屋根のある帝冠様式が軍国主義、屋根のない近代建築が民主主義とされたんだ。渡辺は軍国主義、前川は民主主義と単純に分類し、理解してしまったんだ。」

「正面が本館、左が表慶館、右が東洋館です。表慶館はヨーロッパの宮殿風、東博は和風を目指したはずなんだけど、なんだか中国風だね。東洋館は近代だけど和風だね。」

「それぞれスタイルが違うんですね。」

「そうなんです。それぞれの建築ができた時代に目指した考え方がよく反映しているんです。表慶館は片山東熊という建築家の設計ですが、明治時代に日本人がここまで西洋建築をマスターしたという見本のような建築です。東博は昭和の初めに国粋主義に傾いた時代の気分が表れています。東洋館は、戦後の急成長ののち自国の伝統に再度目覚めた時代の意識が反映しています。伝統的といっても、東博の大きな瓦屋根のようにストレートな表現ではなく、鉄筋コンクリートの近代建築でありながら、庇のような形、縁と高欄、さらに窓の障子のような表現が近代建築の中に消化吸収されています。」

「そうなんですか、3つの建築がバラバラに見えるのも理由があるんですね。そうとわかれば、とっても興味深いです。近代日本の歴史そのものですね。」

「では、表慶館の裏にある法隆寺宝物館へ移りましょうか。」

「和風で、しかも近代建築の美学を完全に使いこなしたうまさがかっこいい。」

「すてき。私これが一番好きです！」

「それでは、いったん博物館を出て、隣接する国際子ども図書館へ行きましょう。」

「ところで、今日はいろんな建築家の作品を見てきたけど、建築家はそれぞれ実にドラマチックな人生を送っているんですよ。」

「あーら、なんだか興味深いなあ。えーと、今日の建築家といえば、コルビュジエでしょ、それから前川国男、片山東熊、渡辺仁、谷口吉郎、谷口吉生、安藤忠雄、こんなところかしら。」恵美さんがノートを開いて確認するような口調でいう。

「うん、よく覚えていたね。その中で、面白いことがあるんですよ。コルビュジエと渡辺仁、一見関係がないように見えるでしょう。

　ところが、このふたり、1887年、同じ年に生れているんですよ。つまり、同世代の建築家なんです。

　ところが、渡辺仁が東博につづいて、和光、日劇と様式主義のはなばなしい大きな作品をつくっているころ、コルビュジエは、まだサヴォア邸はつくっていたものの、まだ、アカデミズムを敵にまわして、近代建築の論陣をはっていたところだったんです。

　それが成功し、戦後は近代建築の教祖のような地位を確立するわけです。」

「つまり、渡辺仁は古い世代の中で成功したのに、コルビュジエは、それを敵に回して新しい世代の先頭に立っていたというわけですか？」

「そうなんですよ。渡辺仁は古い世代の総決算をやらされたけど、コルビュジエは新しい世代の旗振り役を果たした。同じ歳でも、歩んだ道は正反対だったわけです。」

「渡辺さんがちょっとかわいそうだわ。」

「だけど、おれたち建築家にしてみれば、渡辺仁から学ぶものはないんだよ。なんていったって、コルビュジエはおれたちにとって大先生に間違いない。」

「二人の評価が大きく分かれたのは、そういうことだったんですよ。そして、前川国男はコルビュジエの弟子として高い支持を集めたということなんです。」

「面白いなあ。とってもよく分かりました。上野だけでこれだけのドラマだあるんですね。とっても勉強になりました。今日はありがとうございました。」

  「上野公園は本当に面白い建築が沢山ありますねえ。この他にも、前川国男の東京都美術館、小倉強の科学博物館などたくさんあるし、上野公園は間違いなく日本の近代建築史の博物館ですね。」