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10-30, 2004 エースコンバットと冷戦
■エースコンバット５／ジ・アンサング・ウォー 
熱で家から出られなかったんですが、そんな体調にもかかわらず横になりながらエースコンバット５やってます。てかやりすぎて幻覚が見えるようになりました。レチクルが視界にかぶってくるのです。注視対象に四角い枠がつくのです。眼がHUD化してきました。
各国の戦闘機が幕の内状態で節操なく選択できる、といういままでのシリーズの基本使用を別にすれば、今回はなんというか、エースシリーズではじめて現実世界の意匠を露骨に使用したものになっている。このゲームの架空の世界での、それぞれの国の経済がどうとか政治がどうとかいうのは当然のことながら一切出てこないのだけども、オーシアにアメリカ的意匠を、ユークトバニアに共産圏的意匠を、それぞれ露骨に適用している。
エースコンバット５の舞台は架空の世界だ。んが、いま、この米ソ（だってオーシアの国家指揮権限者（NCA）は「大統領」で、ユークは「首相」なのだもの）になぞらえられる２大スーパーパワーが戦争になだれ込む世界の危機、という物語は「今」の物語ではない。公式な戦争、公式な軍事力、という局面においてはアメリカがイラクを一方的にタコ殴りにしてしまう「つまらない戦争」。そして非公式な戦争、非公式な軍事力においてはどろどろの消耗戦、一般市民をまきこんだユピキタスな戦場の「描きにくい戦争」。
そんな現代の戦争の構図からすると、２大国が戦争に突入していく今回のエースコンバットの物語は、えらくアナクロだ。しかしそれはこのゲームの物語が時代遅れの遺物であることを意味しない。むしろこれは現代的な物語なのだろう。ノスタルジーとしての冷戦を楽しむ、そうした「ガーンズバック連続体」的な感覚。
なぜそんあふうに思ったのかと言うと、ぼくは、空母というのは優れて80年代的な意匠ではないか、と思うのだ。それはたぶん、トニスコの「トップガン」の呪いのせいだと思うのだけど、90年代の戦争をイメージするとき、それは湾岸戦争でありソマリアでありユーゴでありコソボだった。ここに空母の居場所は（あまり）なかった。勿論現実に行われた戦争は、空母の居場所がないなんて、そんな馬鹿なことないのだけど。
空母には80年代のイメージが張り付いている気がする。そしてそんな空母を軸に展開する今回のエースコンバット５は、そうした80年代に訪れなかった全面戦争のファンタジーとして、いまノスタルジーとともに消費される。
で、ミッション27、最終面がクリアできないんですけど・・・。
10-29, 2004 高村、イーガン
10-24, 2004 沈黙の映画館
■沈黙の聖戦 
この映画の主人公は、最後の戦いに赴くとき、自分を愛してくれている女性にこう告げる。
「あり得ないと思うが、もし自分が戻らなかった場合、この金で暮らしてくれ・・・」
あり得ないと思うが
あり得ないと思うが・・・
セガール！セガールですよみなさん！セガールだから「正直、生きて帰ってくる可能性は低い・・・」なんて言いませんよみなさん！「あり得ないと思うが」ですよみなさん！勝つ気まんまん、というのでもなく淡々とそう言うわけですよ！だってそれは単なる原理だから！
劇場はヨレたジャケットをつかっけた40オヤジ２人に30代の明らかに呪われた中年そして醜い俺の４人。どう考えてもこの劇場に勝ち組という言葉の居場所はない。まさにセガール映画にふさわしいしょっぱいメンツで、おれは本当にシネコンにいるのか、という実存的な不安に襲われましたが、映画がはじまるとそんなことはどうでもよく、物語はサクサクと気持ちよく進行し、タイに観光に来ていた若い女の子（主人公の娘）は上半身ビキニのままテロリストに捕まったのでその後監禁中の独房でもずっとビキニという超合理的かつ圧倒的正しさで、負けることが原理的に不可能というセガールの特性上、あまりにサクサク進行しすぎてともすれば味気ないものになりがちな物語にお色気という潤いを付け加えております。
しかも、今回のセガールは足技を使う。蹴りが中に繰り出され、飛びかかってきた（死ぬポーズで飛びかかってくる敵の正しさよ！）敵の腹にヒットする！スタンドインがまるわかりだがそんなことはどうでもいい！だってセガールなのだもの！セガールは勝つにきまっているのだもの！それが本人が演じていようがスタンドインが演じていようが覆し得ない原理なのだもの！あたかも機械が作動するがごとく、あたかも運命の容赦なき進行のごとく、セガールが勝ち進むことはなんびとにも侵し得ない映画的現実なのだもの！
この映画にいらないものは何一つない。セガールの原理を進行させるためのパーツのみが編まれている。しかし、この映画は「完璧な映画」の息苦しさは皆無だ。というかむしろユルユルだ。AKの設計者カラシニコフは言っていた。戦場でぎっちぎちのパーツからなる銃は役に立たない。どんな環境での使用にも耐える、必要最小限のパーツを、隙間の多い、ユルユルな構造で組み、それでも命中精度がそこそこの銃を目指してあの銃は作られた、と。AKのシンプルさ、それは戦争という目的の中で「原理」だったように、この映画はセガールの原理のために編まれたシンプルな映画だ。
そんな「原理」であるセガールを苦しめるものは何か・・・別の原理、宇宙の原理だ！唐突に登場するシャーマンの藁人形！スピリッツはセガールの原理を脅かす別の原理であるがゆえに、この映画で唯一セガールをピンチに立たせることのできる存在だ！しかしここでさらに唐突にサイキックバトル勃発！敬けんな仏教徒であるセガールを救うもの・・・それは仏の力だ！タイの老僧うん10人が集団で読経する！原理と原理の衝突！顔に幾重にも悟りの深い皺を刻んだ老僧が、ガチンコサイキックバトル！タイのお坊さんがこんなかっこいい映画観たことないぞ！
というわけで単なるセガール映画だと思っていたら、クライマックスに挿入されるあまりに唐突なオカルトウォーズに思わず興奮してしまいました。いや、これは不意を付かれた。ユルい映画というのは、こういう思いもよらぬ要素を平然とぶち込んでくるので油断ならん。
自分はけっこう面白かったんですが（90分しかないし）、単なるセガール映画であることはどうしようもない事実なので、まちがっても誰かと見に行くような映画ではないと思います。
10-23, 2004 キャシャーンがやっちゃったので俺はどうすれば
■「CASSHERN」ってなんだったのだろう 
自分が劇場で観たものはいったいなんだったのか。恐ろしく下手っぴいな映画を観た気もするし、恐ろしく愚直で正しい映画を観た気もする。よく憶えていない、というのが正直なところだけど、それを確認するためにもう一度観てみることにした。というわけでDVDを観る。
サイゾー、のインタビューは言い訳でも何でも無くて、たんなる（制作前から覚悟していたことの）ぶっちゃけである、というのはロフトプラスワンで脚本家の佐藤大さんが言っていたことを考えるに、正しいと思う。脚本家チームが「ここは台詞で言わないほうがいい」「台詞で説明すると嫌がられる」「アクションで示した方が」と書いてきたものをすべてダメ出しして、全部言わせるように、とこの監督は逐一（「台詞で語らない」方向であるパートが書かれるたびに）ダメ出ししていったそうだ。そのほうがスマートな（そして常識的な、美しい）ラインであることをがっつり承知で、しかしそういう「普通の映画」としての方法を、この映画の監督はとことん嫌悪していた、というほかない。
「CASSHERN」に対する否定意見を読んでいて、大体の部分では「そうだよな」とうなずきつつ、しかし心のどこかではなんか嫌な感じがしていたのだった。たとえばこの映画を「幼稚な主張」と斬りつつ、「マッハ!!!!!!!!」とかゾンビ映画とかいったのボンクラ系映画を誉めていたり（俺もそうだ）、大体、この映画の言っていることってそんな「幼稚」なのか？という気がしていたのだ。
言いたいことをそのままストレートに言うこと、それはカンフーに憧れたりボンクラ引きこもりが救世主になったりする物語と同じところに根っこを持つ「中坊っぽさ」だったはずなんじゃないか？ゾンビ映画を観ること、カンフー映画を観ること、そういう「中坊っぽさ」はオッケーで、なんで「言いたいことをストレートに言っちゃった」中坊っぽさはダメなんだ？
まあ、単純に言えば「かっこわるい」という理由になるのだろう。しかし、ある種のボンクラを認め（それは「映画秘宝」のボンクラぶりだ）、ある種のボンクラ（つまり、キャシャーンの青臭さ）を認めない、それは書き手がある種の「文脈」、映画を語るときのいやらしいスタンス、「サブカルチャーの殿堂」に列せられた「安全圏のボンクラぶり」で戯れることの（そう、たぶん「秘宝」的なものはある種のぬるま湯的なコミュニティ、所属することの安心を保証する防護壁になりつつあるのだ）、安心感を守り抜くための「選択」でしかないんじゃないか。
だって、この映画は間違いなくボンクラ映画なのだもの。この映画の醜さは、ボンクラの妄想が持つ醜さであるはずなのだもの。それを心地よく見せてやれば「マトリックス」や「ファイト・クラブ」になり、醜く見せてしまうと「CASSHERN」になる。見返してみて、はじめてそのことに気がついた。それは遅すぎる認識なのだけど、たぶんあのときはぼくにも「ボンクラの選別」というスノッブ的で矮小な気取りがいささかなりともあったんだろう。だから「かっこ悪いボンクラ」であるこの映画を、ぼくは「通常の判断」を下して、多くの観客と同じく「ダメ出し」をしてしまったのだろう。
カッコ悪いものはカッコ悪い、カッコよくない映画は罪悪だ、と、それはまったく正しい。だが、遺憾極まることに現実世界の俺はまったくカッコ悪い。醜い。生まれてすみません。写真家でウタダの旦那でいらっしゃるキリキリはまったくもってカッコいいスカした勝ち組であろうとは重々承知しているけれど、少なくとも映画監督という局面に限っては恐ろしくカッコ悪いボンクラだ。
ようするに、この映画に対して感じたものは、そのまま自分（文字どおりの自分。あなたがどうかは知らない）が有する醜さ、カッコ悪さだったんじゃないか。だから下手なものをわざわざ下手だと解りきっていることを書いて否定しなきゃならなかったんじゃないか。だってよくよく考えたら、この映画、ぜんぜん反戦映画の態をなしていないんだもの。皆が戦争はよくないね、愛が大切だね、命は大切だね、っていいながら、そのおおまかな正しさのなかのディテールの違いがものすごいことになってしまって、その主張そのものが戦争になってしまって、だれも止められません、もうズブズブですわ、って話なんだもん。これがどうしたら「戦争はよくないね」って話だと受け取れるのかしら。言いたいことを言っているだけ、そうだろうか。「テーマを台詞で語ってる」そうか？いろんな人物にその「テーマ」を語らせた結果、それぞれは監督と言う１人の人間から思考されたものであるにもかかわらず、おたがいにコンフリクトしてテーマそのものは崩壊してるじゃん。登場人物は（悪役ですら）それぞれが微妙にまっとうなことを語りつつ、でもやっぱダメですわ、そういう話じゃん。「言いたいこと」が破綻してく話じゃん。「戦争は良く無い」そんな一言でぜんぜん回収できてない話じゃん。
というわけで、やっぱこの映画はダメなのだ。ダメなのだけれども、そのダメさを語ることはそのまま自分の中坊的ダメさをさらけだすことにすぎず、このダメさをダメだと処理しているというのはある種の逃避にすぎないのだと思う。オタクでない人がこの映画を観て「ダメだ」というのはよくわかる。ていうかそうすべきだ。だけど、オタクが「キャシャーン」を否定する場合、それはぼくにはどうしてもある種の無自覚な自己言及にしか見えない。キャシャーンのダメさは、ぼくのダメさだ。そしてそれがどうあがいても肯定できるものではないと知っているゆえ、同時にまた、キャシャーンも肯定できないし、やっぱりダメなのだ。
愛すべき、決別すべきダメ風景。キャシャーンをきっぱりと否定することのできるオタクは、強いオタクであり、自己愛、醜いナルシシズムから決別できた人なのだと思う。そうでなければ、無自覚であるか、のどちらかだ。
俺はまだそこまで行ってない。がんばる。がんばるよ母ちゃん。
■カーウァイなんて嫌いだ 
が、明日「2046」を観にいくために、いまがんばって「花様年華」を見返している。しかしやはりマギー・チャンのチャイナドレスが（以下略）ちなみに明日の予定は「沈黙の聖戦」→「2046」というえらく食い合せの悪そうな流れなのだが、「沈黙〜」は今週で終わってしまうのだから仕方がない。
しかしなんだか自分のせいでもめているような気がしてきた。罪悪感が。「下手な映画」という点では私もみなさんもそう変わらん意見だと思うし、その下手さやつまらなさはどうやっても言い訳できんわな、というのも私書いてるんですが。ただ、その「下手っぷり」に対する態度が違うだけで。イタタ。いや、胃が。こういうの弱いんで。
10-17, 2004 ファンタ（その２）
■ファンタ三昧 
というわけで金土日とファンタに参戦してきたのだった。といっても日曜日は実は予定に入っていなかったのだけど、映画オタクとして相当にツワモノであるところのあるお方から、チケットがあまったのでどうですか、とありがたいお言葉をいただきまして、「まんがまつり外伝」にも参加してきたのでした。なんでこのお方が招待券を持ってるのかしら、と思ったらコナミが協賛してて会場にスネークイーターのムービーデモがあったりしました。なるほど。
■ジャッカス 
というわけで秘宝。例によって。
ようやく日本公開が決まったジャッカス・ザ・ムービー。コメント不能。御存知ない人は（あまりいないと思うが）、ジャッカスでぐぐるとよろし。
これこそまさに観たあとで何か言うような類いの映像ではないわけです。びっくりカメラとか電撃ネットワークとか観たあとで何も言うことがないのと同じ。危険度とか尋常じゃないけど。ただ、リアクションの薄い観客が一般的な日本という風土にあっては、一般公開で近所の劇場で反応の悪い客とこじんまりと見るよりは（そういう見方が悪い、というわけではございません。ただ、この映画ではそれはツラい）、こういうイベントで満員の劇場で、みんなでゲラゲラ笑いながら、ポテチかなんかぱくついて観る、ってのがいちばん正しい見方のような気がします。つまり、このファンタの、秘宝読者というある特定の傾向があるメンタリティの持ち主が多く集まった環境での上映は、この映画にとってはいちばん幸福な形態だったんじゃないかしら。
■「ヘブンズ７」 
またタイ映画。意図せずして、今回３日のファンタで観た映画の半分がタイ映画ということに。
なんというか、ユルいテンポのコメディ映画。会場の反応は今一つのようでしたが、実は自分、これ結構好きです。オフビートというよりは間の取り方を間違えただけのような気もしますが、しかしこのユルいムードとベタベタでありつつも我々の感覚とはちょっとズレているギャグとか、ウェスタンへの愛に溢れたマカロニぶりとか（というか基本的に全編ウェスタンです、これ）、ニコニコしながら観てました。スケッチブックギャグが最高。
基本的にアクション・コメディなんですが、プロットはベトナム戦争を背景に、米軍がタイに持ち込んだナパームを、お宝だと思い込んでいる連中が奪いあう（これ、冒頭で明かされるのでネタバレじゃないです）という「勘違いお宝争奪」の正しいマクガフィンっぷりが、知性というか「映画的な真面目さ」を感じさせてくれて、少し感心しました。
■16日「まんがまつり外伝」 
上映前にミラノ座の前で某氏を待っていたら、となりに「ゴジラ・モスラ・キングギドラ」の特技監督だったり「アヴァロン」の助監だったり「ガメラ」の樋口組助監だったりするする神谷誠さんと、「ガメラ３」や「GMK」の特技撮影だったりする村川聡さんがいたのでびっくりしました。ま、樋口さんがゲストだし。
■「ガンマー第３号 宇宙大作戦」 
深作のSF、というとあの（笑）「宇宙からのメッセージ」なわけですが、ＳＦ映画としては「宇宙からのメッセージ（78年）」の10年前に撮られたはずのこの作品（68年）のほうが、まっとうなＳＦ映画になっているのには驚きます。もちろん造型とか造型とか造型とかそういうものは時代とか予算とかあって「宇宙〜」よりもはるかにさみしい出来ですが、スターウォーズをパクろうとして真田広之が宇宙暴走族役で登場するというものすごい事態になってしまったあの映画よりは、シンプルなプロットが功を奏して簡潔で経済的なモンスター映画になってます。
『「エイリアン」の元ネタ』とか司会のショッカー大野さんが言ってたので「それはフカしすぎだろ」とか思っていたのですが、惑星でモンスターを（意図せず）拾って宇宙ステーションが惨劇の舞台になる、とか、惑星から帰ってきたあと指揮官と副官が検疫をめぐって対立する、とか確かにカブる細部がかなりあり、上映が終わる頃までにはすっかり「オバノンはこれ、ひょっとしたら観てたんじゃないかしら」という気分になってました（まあ、良くあるネタなのでただのカブりだというのがほんとのとこだとは思いますが）。
Dirk_Diggler
「ヘブンズ７」を観て、「いや、マジでドリフって革命だったのかも…」と真剣に思いました。
10-16, 2004 ３連ファンタ
■ドゥナドゥナ 
生ペドを見てきたのだった。
といっても別にロリペドのペドではなく、なんとなくペ・ドゥナたんをペドと略してみただけなんだが、あらぬ誤解を受けそうなのでやめておく。というわけで金曜は会社を出たあと新宿へ直行して行ってきましたよファンタ。東京国際ファンタスティック映画祭。金曜は「TUBE」「ボーン・トゥ・ファイト」「ガルーダ」「レザレクション」というラインナップ。「TUBE」「レザレクション」は韓国映画、「ボーン・トゥ・ファイト」「ガルーダ」はタイ映画でごんす。
とはいえ、ミーハー伊藤の今夜の目的はペ・ドゥナたんの御尊顔を拝してくることであるわけで、ステージに出てきましたよドゥナたん。肩が開いてますよドレス。ていうかでかい。でかいんですよドゥナたん。いままで映画の中の印象しかなかったんですが、司会（だれだっけ）よりもいとうせいこうよりも通訳の人よりもステージにあがっていた男の誰よりも背が高い。肩幅広い。「ほえる犬〜」とかの印象しか知らない人が見たらびっくりするようなガタイのよさ。でもいいのだ。かわいければすべて許される。映画では。
■「TUBE」 
で、ドゥナたんが主人公の刑事に密かに恋をするストーカーぎみ（部屋に侵入して掃除をする！）の女スリを演じた「TUBE」。韓国版「スピード」と言われておりますが、いろんなハリウッド映画をリファレンスした、ぶっちゃけ節操のない映画になっております。映画としては、正直駄目な部類に入るでしょう。恥ずかしいダイアログの使い方、恥ずかしいうえに上手くいってない回想シーンなどの編集。よくないです。類型キャラがたくさん出てきますが、類型によって得られる面白さも経済性も発揮してないので、たんに類型の恥ずかしさばかりが眼についてしまいます。ただ、主人公の刑事とか犯人とかよりも、危機に際して地下鉄網をなんとかしようとする地下鉄管制室の室長が、メガネで線の細い中年な外見に似合わず、「アポロ13」のユージーン・クランツ主席管制官ばりの男萌え能力を発揮しており、そこが見どころといえば見どころです。
俺？いや、今回恋するドゥナたんだし。泣くいてるとこ見られるし。それで充分。
■「ボーン・トゥ・ファイト」 
前情報がなんにもなかったので、ド肝抜かれた。何が？最初の30分の展開が。
のっけから激しいアクション。オトリ捜査が一転ピンチになってアクション、という王道のプロローグ。これがすさまじく体張ったアクションで、走るトラックから落ちる落ちる。で、「バッド・ボーイズ２バット」でハリウッドがやってた「ポリス・ストーリー」の完コピな、斜面のバラック村大崩壊なカーチェイス。
とはいえ、正直、「マッハ!!!!!!!」で我々は命が安い国にだけできる映画がある、というのをすでに知ってしまっているわけで、うーん、どうだろう。確かに命はってるんだけど、それだけじゃ・・・という感じがしていたのでした。
とおもったら、主人公の刑事はスポーツ選手の妹について行って僻地の村の慰問。ボランティア。この場面にまずびっくらこいた。アクション映画の予感がまるでない、政府広報のようなボランティアの点描。ドラマが停滞。にもかかわらず登場人物ボランティアしまくり。毛布配りまくり。「寒いでしょう」とかいいながら延々と毛布配る。人形とか子供に配りまくる。和む。すさまじく和み過ぎてこの映画がなんだったか忘れかける。というかこの映画俺何か知らないし。とにかく異様に和みシーンが延々と続き、ちょっと粗暴な村の若者が、思いを寄せる村娘とボランティアのスポーツ選手が仲良くしているのを怒って喧嘩したりする。和む。この和みかたが異様すぎる。
そこへ、きわめて唐突に軍隊登場。村人バッタバッタ。ジェノサイド。ハリウッドみたいに威嚇とかしない。もう「ヒィーハハァー」状態で虐殺天国。村制圧。ハリウッド映画とかに慣れていると、ここが無茶苦茶ブルータルでびびる。だって、政府に要求とか出してネゴシエーションとかうまくいかなかったとき、ふつうは１人ずつ人質殺していったりするじゃん？この映画そういうことしない。「われわれをナメるとこうだ」といってAKで6人単位で射殺。もうプライベートライアンとかシンドラーとかそういうレベルじゃない。とにかくエクスペンダブルに村びとがバッタバッタ。
「マッハ!!!!!」で「命が安い土地だからこそ」できる映画がある、といろいろな人が思ったものだった。しかし、どうやら作劇の上でもそうした感覚は生きているようだ。本当に虫けらのように村びとが殺されて行く。アメリカ映画だったら、日本映画だったら、１人の人質をテロリストが殺すまでに、ありとあらゆるドラマ的なタメを作って、この人が理不尽に殺されるのは現代文明にあってはものすごい大変なことなんです、という感じにある程度したうえで、やっとこさ１人殺され、観客は悪役に対する怒りをもたされる。この映画はそんなことはしない。ドカドカ死ぬ。この「エロス＋虐殺」ならぬ「和み＋虐殺」のコントラストがヘンすぎて、ここ最近の映画ではひさしぶりにびっくらこいた。なんなんだこれわ。
で、刑事が１人逃れたところで、まあいわゆる「ダイ・ハード」パターンの映画か、とと思っていたら、この映画、最後は戦争映画に突入するという、予想の斜め上30度を行く展開にもう一回びっくり。
タイってヘンな国だ。ちなみに、この映画はゲッベルスもびっくりのゴリゴリな国威発揚映画でもあり（村人が銃撃戦の中、国旗を掲げて走る！）、そこがまた「ヘンなものを見た」という感覚を強めてくれて、とにかく奇妙な映画を見てしまったとしか言い様がないです。スタントがすごい、とはまあ、確かに言えるかもしれませんが、そういうのは「マッハ!!!!!!!」でもうおなかいっぱい、別に驚きはいまさらないです、正直。しかし、この映画にはそうしたスタントがどうとかいう以前の、異文化に触れてしまった衝撃があります。ヘンな映画みたいひとにはオススメ。すごいヘンです。
■「ガルーダ」 
ガルーダ、というのはガルーダ、ヒンドゥー教のガルーダです。まんまです。
え、「マッハ!!!!!!!」ってボンクラ映画じゃないの？って、あなた。あれは「ボンクラ（なぼくら）が見たかった映画」であって「ボンクラが作った映画」じゃないでしょ。しかし、これの作り手は間違いなくボンクラです！
劇中では設定がイマイチ不明瞭なのですが、美少女（というか大学生だけど）研究者が首から重要アイテムの爪の化石を下げている、というのが勾玉感醸し出しすぎ。伝説のガルーダが現代に蘇り、とゆーお話ですが、中身はまるごとモンスター・ムービー。そういうの専門の極秘特殊部隊、という設定もシンパシー倍増。仲間が次々とやられ、隊員から飛び出す絶望のセリフ「相手は神なんですよ！」などは、妄想俺設定中学生を経てきたボンクラでなくては書けぬ、あまりに親しみ深い感じではないか。
しかも、この映画は後半、モンスター・ムービーから突如、怪獣映画にシフトする。ああ、こいつはボンクラだ。タイにもボンクラがいるんだ。という確信はここに至って決定的なものとなる。軍隊出撃。市街戦。怪獣映画ですよみなさん。バンコクで怪獣映画ですよ。ギャオスですよ。
まあ、あまりにあっさりしたオチはげんなりしますが、それでも、世界中にボンクラはいるんだ、ということを、その魂の存在を確認したい方は、新春にDVDを見てみたらいかがでしょうか。「伝奇→モンスター→怪獣」という、あまりに馴染み深い流れがタイにもあるんだ、ということを知るのも、そう退屈なことではないと思いますよ（映画としてはどうかとは思ったのも確かだけど）。
10-15, 2004 あれは俺だデビルマン
■「あっれっわっ誰っだデビルマ〜ン」と一瞬で歌が終わるマッドテープが昔あったが。 
世界中が俺サマーに対して全力で「デビルマン」を観に行け、と言っているように思えて仕方がない。ていうかそうだ。ユダヤの薔薇十字の13人委員会のローソン（律法の息子）のニャントロ星人の「コンソーシアム」の淫棒もとい陰謀だ。関係ないが「ローゼンメイデン」というタイトルを最初に聞いたときすわ陰謀史観アニメかと思ったのだが違ったようだ。生首ワッショイだ。原作にもアニメにもな〜んの思い入れもない（のだ。読んではいるけど、別に好きな訳でも嫌いな訳でもない）、オタクにあるまじき俺、このままいけばフツーに劇場に足を運ぶことはなかった私。とはいえそんな私も、これだけすさまじい状況になっているとありとあらゆる方面から聞かされ、行くな観るな聴くなと止められるどころか懇願さえされ（「頼むから観に行かないでくれ〜」と。本当に）てしまうと、常識的に考えてここまで言われているものを観にいくなというのが無理な訳ですが、あいにく今日から金土日３日連続ファンタ生活なので今週は無理だ。問題は来週末までデビルマンが小屋にかかっているかどうか。
「観に行かない」勇気、というのを皆で高らかに唱ったら、私のような人間は発生しなかっただろう、と思うのですが。だってこれだけ大合唱されて興味がわかない人がそういるもんですか。
みなさんは「酷い非道い」とネガティヴ連呼するより、観に行かない決断をほめたたえる「デビルマンを観に行かない勇気を」という方向にシフトしたほうがいいと思いますです。
おれは猫を殺す好奇心でいっちゃうつもりですが。
10-09, 2004 編集のない映画
■ガンコン 
関東を台風、というものが通り過ぎていっらしく、それはすごい量の雨を地に叩き付けていったらしいのだが、そのころ私はといえばずっと新宿歌舞伎町はロフトプラスワンという地下深くに潜っていたので、台風というものがどんなにひどかったのかは全く体験することがなかったのだった。
というわけで、ガンコンとは何か、というとこれ。要するに自主映画の上映会、ではあるのだけど、審査員をきうちかずひろさん、押井守さん、大川俊道さん、などがつとめていたりする。あと、このコンテストの特徴はガン、銃を扱った作品限定であること。
というわけで、地上と大気圏で台風が荒れ狂っているころ、そんな自主映画の本選会が歌舞伎町の地下では行われていたのだった。
わたしはミーハーなので、単純にこういう局所的有名人をたくさん見ることができるというのがうれしかった。上記のほかにもBIG SHOTの納富貴久男さんが審査員をつとめ、ハント敬士さんや松山鷹志さん（アニメで聞く声とは違う感じ。あたりまえか）といった役者さんが来ていたりした。で、ゲストに現在「ローレライ」撮影中（というかクランクアップしてポスプロ中）の樋口真嗣さん。
と、前置きが長くなったんですが、本題はガンコンそのものではない。そこで清順風、というか「殺しの烙印」を意識した作品があったのだけど、それについて審査員が語っているときに樋口さんが話していた余談が本題だ。
樋口さんによると、清順さんはほとんど編集というものをしない、のだそうだ。
「ヨーイ、スタート」から「カット！」までの時間を単につないだだけ、というか、頭の中にある構成（コンテ）そのままに撮影を進めていくという恐ろしい芸当をやっているらしいのだ。ほとんど何も切り落とさず、必要な時間をかっちり撮影する。奔放なようでいて、実はそれほど自由に素材を撮りまくって編集しているわけではまったくない。編集でどうこうするということはほとんどない。という話で、つまりは清順の映画というのは単なるOKテイクの連なりということになる。
樋口さんによると、これは別にスタイルとかそういう「作家的な」ものではなかったらしい。昔の松竹とか日活というのはドケチだったので、多くの場合ポジ編集用のフィルムを焼いてくれず、ネガそのままで編集させられたそうなのだ。
清順さんのそういうスタイルも、そのような時代的、経済的要請から生まれてきたものだ、ということだった。
・・・書き途中
10-06, 2004 正しい資質
■And for a brief moment, Gordo Cooper became the greatest pilot anyone had ever seen. 
「スウィングガールズ」を日曜に観たばっかりで、その中で少女たちが紙を窓に吹き付ける「ライトスタッフ」のパロディが楽しかったのだけど、そんななか、オリジナル・セブンのひとりが逝ってしまった。
http://www.nasa.gov/vision/space/features/cooper_obit.html
民間の宇宙船が２週間以内の２回めの高度１００キロ飛行を達成し、賞金11億円が確定したこの日、アメリカ最初の「選ばれたものたち」のひとりが逝った。
しかし1963年5月、この輝ける日、
ゴードン・クーパーはどのアメリカ人よりも高く、遠く、疾く駆けのぼって、
世界を22週し、
独りで宇宙へと旅立った最後のアメリカ人となった。このつかのまのとき、
ゴードン・クーパーはまさに世界最高のパイロットとなったのだった。
10-03, 2004 地獄くん
■地獄くん 
邪悪。
宇宙の深遠に、それは存在する。その目覚めは世界の終焉を意味する。あらゆる既知宇宙に邪悪がまき散らされ、そこからは誰も逃れることはできないだろう。
名状し難き邪悪に、太古の人々はこう呼んだ。
オグドル・ヤハド、と。
大戦の趨勢は連合国に傾いていた。ナチスドイツと連合軍の闘い。当初はヨーロッパを制したヒトラーの軍勢だったが、ブリッツクリークの勢いも今はなく、44年6月、アメリカ、イギリス、その他の軍勢からなる連合国軍はノルマンディーに上陸した。8月にはドイツ軍の手からパリが解放され、この大戦の行く先は誰にとっても明らかなように見えた。
しかし、ヒトラーは、ナチスは起死回生の手段を手中に収めていた。上流階級に多くの会員を持ったオカルト団体・トゥーレ協会。その政治セクトとして発生したのがほかならぬナチス党の前身、ドイツ労働者党だった。そして44年10月9日、ナチス・ドイツの特殊部隊がスコットランドの朽ちた教会に、巨大な装置を据え付けていた。その装置を操る者の名はグレゴリー=イェフィモヴィッチ=ラスプーチン。ロシアはニコライ王朝に取り入って放蕩の限りを尽くし、反対派に暗殺されたはずの怪僧だった。
そして、その装置が起動しはじめた。電撃が走り、空間が引き裂かれる。そこに開いた「ポータル」は、宇宙の深淵のとある領域とリンクしていた。真の邪悪、邪悪をまき散らすもの、邪神オグドル・ヤハドの封印された領域へと。
しかし、連合軍もまた、ナチス侵入の情報を掴んでいた。ルーズベルト大統領の超常現象問題担当大統領補佐官、トレバー・「ブルーム」・ブルッテンホルム博士とアメリカ軍のコマンドゥ部隊が、ナチスの儀式を急襲した。トゥーレ協会現会長にしてヒトラーのトップ暗殺者、カール・ルプレクト・クロエネンの凄まじい身体能力により、アメリカ軍は多くの犠牲者を出したものの、結局ラスプーチンは自らが開いたポータルに、異界の門に呑み込まれてしまった。邪神の降臨は未然に防がれた・・・・はずだった。
しかし、領域は開いていた。ほんの数分ではあっても。
そこからこちらの次元に、漏れ出てきたものがあった。
邪悪のかけら、混沌を呼び出す片鱗が。
教会の片隅に、それはいた。まるでこちらの世界に怯えているように、ちいさくちいさくうずくまっていた。実際、それはちいさかった。それは子供だった。邪悪の逃れ難い刻印であるかのようにその身は赤く、人でないことを刻み付けられたかのように角と尻尾を持ち・・・しかし、それは子供だった。それを殺すことは、だれにもできなかった。
こうしてブルーム教授は、望まれない子供の、予期せぬ父親となった。
そして21世紀初頭。つまり現代。
ジョン・マイヤーズはルーキーのFBI捜査官。彼が異動を命ぜられて向かったのは、およそ政府機関らしくない、郊外の奇妙な建物だった。この日から自分の職場となる世界、しかし地上の建物部分はフェイクだった。巨大なリフトで地下の秘密基地へと導かれたマイヤーズ・・・そこで彼が目にしたものは、英語を喋る半魚人だった。
いったいこのけったいな空間は何なのだ。困惑する彼の前に、年老いた男が現れた。彼こそがこの機関、超常現象調査防衛局（BPRD）創設者、トレバー・ブルーム教授だった。
ヒトラーはオカルトの力によってユーロを制した。38年、ヒトラーは「ロンギヌスの槍」を手に入れた。キリストの磔、その今際に脇腹を突いたとされる槍。その聖遺物の力が導くまま、ヒトラーはヨーロッパの全土をわがものにしていったのだった。43年、ルーズベルトは「このやりくち」への反撃を決意した。若きオカルトの権威・ブルーム教授のもと、超常現象調査局は設立された。闇の世界、オカルトの領域における戦いは長きに渡り・・・1958年、ヒトラーの「ほんとうの」死によって終りを告げた。ドイツが降伏してから、じつに13年後のことだった。
その後も超常現象調査防衛局の活動は続いた・・・人知れぬ領域で、こちらの世界に「とびだしてくる」闇を「ひっこめる」闘いの最前衛として。
ヘルボーイ。トレバー・ブルーム博士を父として育った魔界の子供。
かれこそがその戦いの頼りだった。
ひさしぶりに長えあらすじ書いた。てか書きたくなった。
アメリカ映画にしては（といっちゃ失礼だけど）オタク向けのネタが満載。ナチとオカルト、といやインディ・ジョーンズが有名ですが、まあそうでなくとも結構ポピュラーなネタではあります。「現代史の影で展開したオカルト戦争」というノリは、我々オタクにとっては馴染み深いネタでありましょう。荒俣さんの「帝都物語」とか大塚英志の「木島日記」「北神伝綺」。現代の闇で、というノリならとり・みきの「石神伝説」や星野之宣「宗像教授伝奇考」などなど、この種の「歴史・あるいは国家（に代表される『現実』）の影にあるオカルト」というのは日本では大人気のジャンルであります。映画で言うと「ガメラ３」がその手のネタを使っておりましたね（「日本の根っこにつながる」エージェントが怪獣と戦う、という話だからなあ）。
この映画はそうしたもののいわば欧米版、ということで、トゥーレ協会やらラスプーチンやらロンギヌスの槍やらツングースカ隕石（「トゥングスカ」って字幕はないでしょう〜林完治さん〜）やらといったネタをエッセンスとして用いた、ちょっと毛色の違うアメコミ映画です。
・・・とか説明的に書いてるけど、俺、原作ファンなんだよな。
というわけでいろいろ文句はある。原作を過剰に期待していくと絶対裏切られる。まず、ヘルボーイのキャラの立たせ方が全然違う。原作のヘルボーイはまず、恋なんかしない。映画では思いっきり思春期なある意味わがまま中坊として描かれているヘルボーイだけど、原作のヘルボーイは（ぶつくさ愚痴垂れる点はいっしょなものの）「俺は俺だ」と自分の生き方を守り、しかし仕事はきっちり果たし、義理人情に篤く、仲間を大事にしつつそれがちっとも嫌みじゃない、ナイスガイだ。原作ではヘルボーイは魔界の誘惑に屈したりしない。「俺の人生だ、やりたいようにやらせてもらわあ」といって彼は自分の角を、魔界の王子の証たるその角を折る。
しかし映画のヘルボーイは迷いまくる。彼は恋に悩む。彼は周囲に多大な迷惑をかける。映画のヘルボーイはかなり不完全な、過剰に「人間的」なキャラとして描かれている。
だから、この映画は当然ながら「原作とは別物」としてみたほうがいい。そう思って見れば、これはかなり楽しい、まじめにつくられた映画だし、ネタのはさみかたも気が効いている。実際のオカルトネタを随所にはさみつつ、実は根っこにあるのはフィクションネタ──ラブクラフト神話だったりする。
こういう「ディテールの埋め方」が、娯楽映画としては嫌みにならない程度ではあるけれど、しっかり「わかっている」感じで行われていて、そういうものに馴染み深い日本のオタクである自分はそれがけっこう楽しかった。逆に言えば、そういうネタがなんのことやらな人には、そういう楽しみは得られないということ。
たとえば、序盤にこういう場面がある。ブルーム教授が新入りの捜査官に超常現象調査局のことを説明している場面だ。「・・・そして、オカルトの戦いは1953年、ヒトラーの死とともに終りを告げた」すると新人が言う「ヒトラーが死んだのは1945年ですよ？」するとブルーム教授は微笑み「そうかね？」と言うのだ。
こういうのは本筋とはまったく関係ないのだけど、ぼくはこういう台詞を見ると嬉しくなってしまう。「ぼくらの知らない、歴史の闇の戦い」という、ぼくらボンクラなオタクには馴染み深いネタが広がるからだ。
でもそういうのはやっぱり枝葉末節で、映画としてはどうよ、ということになるのだけど、誰もが書いているとおり、後半、モスクワに行くまではすごくいい。とくに、邪神が目覚めた世界のヴィジョン、黙示録の風景ははっきりいって痺れた。壮大すぎてなんだかわかんない存在、というのがチラチラと見えるのは気持ちがいいものだ（「失われた聖櫃」のラストで、それまでは一切なかったわけのわかんない力が炸裂し、善悪を超越した畏怖の対称、純粋な力、わけわかんないもの、としての「神」が垣間見えたような、そういう快感だ）。あれ、映画の話といいつつ、なんだか俺のかなり狭い物語的嗜好を語っているような気がするな。まあいいか。
あと、字幕ではいまいち伝わりにくいんだけど、「まことの名」というやつがこの映画ではけっこう重要なファクターで、そのへんもオカルトネタとしてわかっている感じで好感触。この「まことの名」にからめた中盤のクライマックス（「どう呼べばいいかは知っている」）ではちょっとホロリときてしまったですよ。ジョン・ハート、うまい。
セルマ・ブレア演じるリズ・シャーマン。これが文系ボンクラ少年（がそのまま大人になった始末に終えない連中include俺）のハートをがっちりつかむ暗そうな女性。眼とかその下のクマにただよう物凄い物憂げな空気が萌えゲージマックス。
あとエイブラハム・サピエン（「サピアン」じゃないでしょ〜林さん〜）。外見に似合わない理知的な喋りかた（ああ〜たびたび字幕文句で申し訳ないけどやっぱこいつの一人称は「わたし」でなく「ぼく」にしてほしかった〜）とユーモアにキャラ立ちまくり。後半出ないけど。
と、キャラ立ちとオタクネタだけで上映時間をもたせているような強引な映画ですが（脚本的にも放置気味の要素が多々）、映画なんてそれだけでええんじゃ！という心正しきオタクのみなさんは映画館に行くとヨロシです。俺？オタクですから。
ムービーでの戦艦や空母の描写もえらい気合入ってました。
ミッション27、トンネルの所ですよね？あそこはピッチとヨーだけで抜けられます。ロールをすると立て直せなくなってしまうので。L2+R2のオートパイロットで水平になるのでそれも併用するといい感じです。
視線は自機ではなくもっと先の方を注視すると自然と出口方向へ合わせられます。
もし操作をノービスにしているならここだけはノーマルのほうが断然楽。AC3のジオフロントのミッションをクリアされたのなら絶対クリアできるはず。次のミッション27+は表紙抜けするほど簡単なのでエンディングは目前です！
そうですか。
それでクリアはできたんでしょうか？