前作・『人生劇場 飛車角』（１９６３年）の続編。前作で小金親分の仇を討った飛車角が、新たな人生を歩み始めるところから始まる。前作に登場して、同じく小金親分の仇討で返り討ちにあった高倉健は、当然だが出演していない。
前作では、鶴田・高倉ともに、まだ、ヤクザらしくない雰囲気があったが、わずか２ヶ月後に公開された本作品で、鶴田はすっかり「やくざ」色に染まっている。貫禄十分である。
満州に行っているおとよ（佐久間良子）を追って、飛車角（鶴田浩二）も満州に向かう。しかし、娼婦になったおとよは、体を壊し、ようやく会えたときには瀕死の状態だった。おとよにそっくりのやくざの娘と一緒になった鶴田が、任侠道を守るあまり、敵をつくり、刺されてしまうラストが、不条理で無常で、男の美学を表している。
『人生劇場』は１９３６年の内田吐夢監督の作品が有名だが、本作品で月形龍之介が演じる吉良常 をあの山本礼三郎が演じている。見てみたいものだ。
画面は、鶴田浩二（左）と長門裕之（右）。鶴田が香具師を演じている珍しいシーン。
【出演】 鶴田浩二 佐久間良子 月形龍之介 長門裕之 梅宮辰夫 村田英雄 【監督】 沢島忠 【主題歌・挿入歌】 「人生劇場」（村田英雄）
この作品は、梶芽衣子版の『キューポラのある街』といったところか。貧乏ながらも明るさを失わずに健気に生きる少女の物語。１９６６年といえば、東京オリンピックも終わり高度経済成長もようやく軌道に乗り、大部分の日本人が極貧から抜けて豊かになりつつある時代。そんな時代のノスタルジーのような作品でもある。太田雅子（梶芽衣子）の初主演作でもある。
エネルギー源が石油に移行し始めた時代、閉鎖した石炭鉱山の長屋で、高校生の栄子（太田雅子）は夜学に通いながらアルバイトで家族の生計を助ける頑張り屋さん。彼女は同じ長屋に住む宏（浜田光夫）に思いを寄せている。失業者だった宏は栄子に後押しされて職に就くが、ギャンブル好きの父親が貯金を持ち出してしまう・・・
日活で、青春スターとして売り出した浜田光夫だが、出演作のほとんどが「貧乏な青年」や「病気の青年」の役であり、華やかな役を演じているのをほとんどみたことがない。
画面は、太田雅子（右）と浜田光夫（左）。二人で鶏を追いかける微笑ましい場面。
【出演】 太田雅子 浜田光夫 芦川いづみ 鈴木瑞穂 佐々木すみ江 【監督】 若杉光夫
森一生監督の生誕百年を記念して京橋のフィルムセンターで現在開かれている特集に行ってきました。『朱雀門』は、午前１１時の開始にもかかわらずほぼ満席でした。日曜日とあって若い人も多く、森監督、市川雷蔵、若尾文子の人気の根強さを感じました。
川口松太郎の原作『皇女和の宮』を森一生監督が映像化したもので、黒澤の『羅生門』（１９５０年）、衣笠の『地獄門』（１９５３年）に続く、宮廷ドラマの大作だが、映画ポスターに、「夢のような美しい恋、焔のようなはげしい恋、動乱の時代を背景に全編ラヴ・シーンで綴る絢爛の悲恋メロドラマ！」とあり、「宮廷の恋の物語」を前面に打ち出している。タイトルの「朱雀門」は、平安京にあった門の名前で「すざくもん、またはしゅじゃくもん」と読む。
幕府の力が弱り、倒幕運動が盛り上がっていた江戸時代末期。危機を感じた江戸幕府は、天皇家と一体となることで困難を乗り切ろうとした。いわゆる、「公武合体」をめぐる歴史物語である。時代の流れに抗し切れなかった男女の悲劇を描いている。
仁孝天皇の娘・和の宮（若尾文子）は、陰陽師の父親を持つ侍女の夕秀（山本富士子）と、幼いときから起居を共にする仲良しだった。和の宮は有栖川宮熾仁親王（市川雷蔵）と結婚し、夕秀は宮家の慣習で親王の家女房（側室）となる予定であった。しかし、幕府は、幕政建て直しのため、和の宮を将軍家茂（舟木洋一）の妻に迎えようと図る。幕府の力の前に天皇は涙を呑んで和の宮の降嫁を許す。あれほど愛し合っていた和の宮と有栖川親王とは離れ離れになってしまう・・・
カラー作品ではあるが、オリジナルはビスタサイズであるため、劇場でみるにはスクリーンサイズが少し物足りない。オリジナルで鑑賞することももちろん大事だと思うが、現代のデジタル技術によって、退色した色をコントラストよく復元し、サイズを大きくして、迫力のある映像をみてみたい。特に、この作品のように娯楽性の高い場合はカラーの画質が重要だと思う。
画面は、美しいというよりまだ可愛い頃の若尾文子。まるで雛人形のようだ。共演の山本富士子も美しく、市川雷蔵は貴公子ぶりが板についている。歴史物語を見るというよりは、大映の美男美女スターが繰り広げるファンタジーを見ているようだ。
【出演】 若尾文子 市川雷蔵 山本富士子 夏目俊二 舟木洋一 三宅邦子 東野英治郎 小澤榮 【監督】 森一生
７０年以上も前の作品なのに、まったく古臭さを感じさせない青春ドラマ。主人公の二人を現代にそのままタイムスリップさせても、ホームドラマを違和感なく演じられるだろう。こんな映画に遭遇するから日本映画フリークは止められません。助監督に豊田四郎と吉村公三郎、撮影助手に木下恵介と、スタッフもものすごく贅沢。タイトルの『隣の八重ちゃん』も直接的でわかりやすく素晴らしい。
東京の郊外、多摩川の近く。恵太郎（大日方伝）と弟・精二（磯野秋雄）の兄弟は、隣に住む八重子（逢初夢子）と大の仲良し。兄弟がキャッチボールをして、八重子の家のガラスを割っても、八重子は二人を食事に招待したりと、まるで、一つの家族のように暮らしている。そんなある日、結婚して家を出ていた八重子の姉・京子（岡田嘉子）が出戻りしてきて、仲の良い子供たちの中に一瞬風が吹く。恵太郎を好きな八重子の気持ちも知らず、京子が恵太郎を誘惑しようとしたのだった・・・
母親が外出してたため、恵太郎が八重子の家で食事をしていると、八重子が友達の悦子を連れて帰ってくる。このときの三人の会話が面白い。現代の元気な若者たちと同じように、何の屈託も無く付き合っている様子が生き生きと描かれている。特に、恵太郎を演じる大日方伝を、当時の米国俳優・フレデリック・マーチに似ていると悦子が言い出す場面での大日方の表情が印象的だ。
八重子の母親の飯田蝶子、そして、割れたガラスの修理に来たガラス屋の阿部正三郎など、存在感のある脇役の演技も楽しめる。
画面は、逢初夢子（左）大日方伝（右）。大日方は、現代でも通じる二枚目だ。
【出演】 飯田蝶子 逢初夢子 岡田嘉子 大日方伝 磯野秋雄 阿部正三郎【監督】 島津保次郎 【ロケ地】 多摩川土手
東映やくざ映画の生みの親・岡田茂がプロデュースした作品で、東映仁侠映画の先駆的な記念すべき作品である。主演の鶴田も高倉も初々しく、二人とも「やくざ」色にまだ染まっていない。
尾崎士郎の原作『人生劇場』を映画化したもので、時代は明治から大正。遊女・おとよ（佐久間良子）と一緒に横浜から逃げてきた飛車角こと小山角太郎（鶴田浩二）は、小金親分（加藤嘉）の世話になり深川の長屋に住むことになる。そんなとき、小金一家と文徳組が喧嘩になり、一宿一飯の義理を持つ飛車角は、宮川健（高倉健）と文徳一家に殴りこむ。飛車角は文徳を刺し殺し、吉良常（月形龍之介）に匿われる。飛車角は自首し、５年の刑に服する。飛車角の人間に惚れこんだ吉良常は、たびたび面会に訪れ、おとよのことを気にかけてくれるが・・・
飛車角の内縁の妻と知らずに関係を持ってしまった弟分の宮川と飛車角の確執、そして小金親分の仇討ちに行く二人・・・ヤクザ映画ではありふれた情景だが、この後、ヤクザ映画で日本映画界を背負って立つ二人が演じていると思うと、何か感じるものがある。
すでに初老だが、月形龍之介の存在感が素晴らしい。登場するだけでスクリーンがピシっとしまる。鶴田や高倉が同じ雰囲気を出すにはまだ月日が必要だった。
画面は、鶴田浩二（右）と佐久間良子（左）。この作品の後、二人は仲を深めたと言われている。
【出演】 鶴田浩二 佐久間良子 月形龍之介 高倉健 梅宮辰夫 加藤嘉 村田英雄 【監督】 沢島忠 【主題歌・挿入歌】 「人生劇場」（村田英雄）
