2008.04.01 (Tue)
ただひとり。
ビル・エヴァンスの『アローン』。
アタシが一番良く聴いているジャズアルバム。
ジャズの曲としても、そう意識しないとしても、
聴けば聴く程、自分の心の奥底に深くしみ込んでいく
お気に入りの一枚。もっと早くこれと出会えていれば。
１曲目の『Here's That Rainy Day』は本当に美しい。
薄暗い部屋の窓からガラス越しに雨の降るビル街を
眺めている様な、そんなイメージ。静かで繊細で、
それでいてキレイで寂しいメロディが広がっていく。
曲の最後のパートが実に絶妙。『零れ落ちる』様な
音とはこの事を言うのだろうか。これが無いと
この曲は完成しない様な気がしてくる。
２曲目の『A Time For Love』は何と言うか切なくて
儚い感じがするし、3曲目の『Midnight Mood』は
暖かみがあると言うよりは何となくフェミニンな印象。
ハッキリ言ってアタシはこのアルバム、１〜３曲目さえ
あれば満足。この３曲は何回聴いても飽きない。
４曲目の『On A Clear Day(You Can See Forever)』
は、他の曲と違って軽やかで明るめ。
５曲目の『Never Let Me Go』は、多くの人が
このソロ・ピアノ曲の演奏の自由さを評価しているけれど、
どうもアタシにはあまりピンと来ない。同じメロディを
１４分にも渡って長々と演奏している、と感じているから
だろうか。そう言えば以前、別のジャズミュージシャンが
この曲を演奏していたが、そちらは非常に甘くてとても
ロマンチックなものだった。反対にこのエヴァンスの方は
何だか痛々しい気持ちに感じてしまう。この差は一体。
最後はCDのみのボーナストラック。このアルバムで特に
ジャズっぽいメロディから曲が途中で変わるシリーズな
展開になる『All The Things You Are / Midnight Mood』。
それから『A Time For Love (Alternate Take)』で終わり。
……それにしても、『A Time For Love (Alternate Take)』
は、このアルバムが発売された年代によって曲の中身が違う。
アタシが以前借りた『Alone』の１９８７年発売の物と、
今持っている『Alone』のとで比べてみると全然違う。
１９８７年発売の物の方が『All The Things You Are /
Midnight Mood』みたいな終わり方をしている。
良くみたらアルバム裏に表記されている、演奏時間も何か
違っている。訳が分からない。謎。
この様にキレイで寂しい曲だらけのアルバムを気にいっては
いるものの、アタシはこれで癒されているとは思っていない。
むしろ、突き放されていると思っている。
「勝手に演奏してるから、聴きたきゃ勝手にしろ」みたいな。
そんなひとりの孤高のピアニストの曲を、今日もひとりで
静かに聴きこみながら眠る。
……こんな所だろうか。試みに音楽レビューサイトさんが
表現しているな事を見よう見まねでやってみたんだけれども。
音楽に対して大した違いも分からないくせに何やってんだか。
慣れない事やったので結構恥ずかしい限り……。
最後に、最近『Here's that rainy day』を耳コピで
ほぼ完璧に演奏している方の動画を見つけたので、
ここにメモしておく。
2008.04.01 (Tue)
みちうたはジャケットも素敵なのだ。
ウエス・モンゴメリーの『ロード・ソング』。
アタシが事実上初めて手に入れたジャズのアルバム。
とある有名なラジオ番組の特集がきっかけで
このアルバムを知って、ゲットしたもの。
当時のアタシはジャズかっこいいなーとは
思ってても、知識は全く無いし（今もか）、
このアルバムが「ウエス落ち目作品」扱い
されてたのも、そればかりかこれが彼自身の
遺作である事すら知らなかった。
コアなジャズファンが、商業主義的になったと
言う意味で「ウエスおわた」と批判するのは、
変な解釈、所謂セル画の頃から存在する超大御所
アニメが、ツルッツルのCG塗りの絵柄に変貌
したり、下手なタレントが安易に声優に起用
されたりする、みたいなものなのだろうか。
そう考えてみたとしたら、何も知らない
アタシには損な話かもしれない。
だったら、全盛期の頃の作品を確かめて
みるべきなのだろう。しかしながら、
……このアルバムはこれで好きなのだ。
この作品はイージーリスニング系と言われて
いるけど、聞き流すにはもったいない気がする。
ただ癒されるというだけでなく、曲によっては
きらびやかで荘厳な感じの曲もあるし、南国の
海を思わせる様なメロディの曲もある。
ジャズとして肩肘聴くよりも、酒を嗜みつつ
楽な姿勢で聴きたい気持ちになってくる。
個人的イメージは、午後の埃っぽい薄暗い店で、
テレビに映った古い映画を見て、何か飲みながら
けだるくすごす様な、そんな気持ち。
こうして、ウエスが新しい事に挑戦しようと
試行錯誤した作品は、ジャズに足をつっこみ
始めたアタシの中に深く入りこんでいった
のであった、……と思ってみたい。
どーでもいーけど、「ロード・ソング」と
検索すると、某暴歌炉井戸のロードローラー
な歌がひっかかるのはどうしてですかっ！笑
2008.04.01 (Tue)
隅田川沿いを歩いてみない？
アンドレ・ギャニオンの『インプレッションズ２』。
TOKYO MXで放送されている、都知事の
定例記者会見の後のヘッドラインニュース
で使われている、この作品が気になって
みたものの、肝心のタイトル名とアーティ
スト名が公式HPのどこにも表記されて
いなかったので、自力で探しだして遂に
見つけ出した、なんて事が以前にあった。
それがこのギャニオンのこのアルバム。
『プロローグ（心の旅）』は、この作品の
中でもアタシ自身がとても気に入ってる曲。
日向ぼっこするにはもってこいな感じ。
曲の中に「揺らぎ」みたいなものを感じら
れて、とても心地が良い。
うって変わって『遠い夕陽』は、切なくて
悲しいメロディに溢れている曲。底冷えが
するかの様に、寒々とした曲調とギャニオン
のしっとりとしたピアノが絡み付く。
『瞳をとじて』も心休まる良い曲。本当に
瞳をとじて聴いて良い程温かみがある。
心の旅と合わせて聴きたいくらい。
『ノクターンが聴こえる』や『遥かな別れ』
みたいな穏やかな曲は、後半の曲調を
考えれば、まるで嵐の前の静けさの様。
その後半の曲はアタシにはちょっとだけ
抵抗があったりするのだが……。
やめとこかな。いや、いってみますか。苦笑
『夜風に誘われて』は切ないだとか寂しい
だとかを通り越して、ただただ悲壮感に
溢れた曲。最初のメロディが流れた時点で
思わずビクッとなってしまった何だか苦手
な音楽。何ていうんだろう。怖い。笑
でも、サビと言うか曲の盛り上がる部分
では、緩やかで優しい部分になるので、
そこは好きです よ。汗
『夢で逢えたら』は、しっとり上品な曲。
『瞳をとじて』と比べるなら、あっちは
例えるならば暖かい天候の中で聴きたく
なり、こっちは寒い天候の中で聴きたく
なる、素敵な曲。
『追想』は重々しい出だしから始まる。
出だしのみならず、曲のいたる所で
奏でられるチェロが、この曲の雰囲気を
重たくそして印象的なものにしている。
しかし、ギャニオンのピアノもチェロに
負けてはいない。
『蒼い夜』は是非お薦めしたい１曲。
とにかく美しい。優雅。
出だしのオーケストラの演奏の後の
ギャニオンのピアノソロが絶妙。
ひたすらロマンチックなので、女性の方は
聴いたらきっと、ウットリする事でしょう。
『月に向かって』は、曲自体が孤高を
保っている印象があると思っている。
最初はこの曲も『夜風に誘われて』同様、
怖い印象があったので、全曲聞き終わった
後、とても後味が悪い気がしていたが、
今は少しだけ薄れてきた。
他の曲同士が癒される様な曲ばかりで
固まっているのに対して、この曲は
群れから離れて去っていく様な、でも
足跡には何かが残っている様な、孤高の
存在的な感じがしてくるから。
そう言えば、このアルバムのライナー
ノーツの中で「彼の音楽はヴィジュアル的
で、聴いてて映像や絵画のイメージが
わき上がる事がある」と言われているが、
アタシの場合、MXのニュースにも使われ
ていた、隅田川の映像のイメージがある。
実際に隅田川近辺を歩くと、すぐに頭の中で
ギャニオンの曲が流れ出してしまう。
他の人はこのアルバムの曲が３曲採用された
椎名誠監督作品映画の『白い馬』のイメージ
があるかもしれないが。（ちなみに、『プロ
ローグ（心の旅）』はMXのニュースにも、
白い馬にも両方使われています）
どちらの映像を知らなくても、このアルバム
はアナタの心をやんわり刺激して、
いろいろと心豊かな想像力を育んでくれる
かも。是非お試しくださいね。
2008.04.01 (Tue)
昭和の燃え曲。
T-SQUAREの『F-1 GRAND PRIX』。
未だにF1の世界すら良く分かっていない
けど、このアルバムは愛聴盤。F1の
コンピレーションなら断然コレ。
自分の中ではこれは、
『燃える曲』が詰まったアルバム
ではないか、と思っている。
そんな訳で、F1好きなら、F1の情景を
思い浮かべながら、聴いてみましょ！
アタシは生で観戦とかした事無いけどネ！
まず『GRAND PRIX』を聴くと、
とにかくワクワクする。観客席の様子とか
ピットでの慌ただしい様子とか選手がマシン
に乗り込んだ所とかが目に浮かぶ様。
期待に胸膨らませてくれる様な１曲。
『TRUTH』のカッコ良さは語るまでも無し。
この曲が現在テレビ番組のテーマ曲に
使われてないなんて惜しすぎる〜！！
……ハッ。つ、次いきましょうかね。
『BREEZE AND YOU』は読んで字の如く
そよ風の様にとても爽やかな曲なので、
レースクイーンのおねーさんの姿でも
想像して聴いたら良いんじゃないかしらと。
で、『IN THE GRID』は最初アタシは選手より
ピットでのチームの人達の様子が思い浮かんだ
けれど、これはGRIDって言うくらいだから、
スターティンググリッドについた選手の様子を
表してたのね。楽しげな曲調なのに緊張感を
感じさせるなんてすごい。見事。
『CEREBRATION』で一気にスタートダッシュ。
中盤のベースのアドリブやその後のギターソロが
かなりアツイ。アグレッシヴさがたまらない。
スピードのある曲が好きならコレ。
『CRISIS』になってもアツさは冷めやらず。
最初のピアノ部分とサビのかすかに聴こえる
女性コーラスらしき歌声が耳に残る。
『PRIME』は前２曲より硬派な印象。
真剣勝負を通り越して死闘と言う所か。
以前これの倍速再生バージョンをどこかで
耳にした事があったが、それはそれで
緊迫感が感じられるものだった。
『GO FOR IT』は結構お気に入り。
これはF1の印象云々抜きで聴けるから。
いま選手何やってるなーあの車使えるんだなー
みたいな想像があまり出て来ないので。
これまでの曲を聴いた後での、いわば耳休め
みたいな感じと思ったら良いのだろうか。
『EL MIRAGE』で一気にテンションアップ。
想像するなら結果発表後のシャンパンぶっかけ。
もう、ホイッスルの音とかベースの音とか
パーカッションの音とか、何もかもが
弾けまくって壊れまくってカッコイイ。
オマエら馬鹿騒ぎすんぞ！！みたいな。
『OMENS OF LOVE』でこのアルバムの
最後。優秀の美を飾るにはシビレるくらい
秀逸な曲。頭の中で試合のダイジェストと
スタッフロールが流れてきそうなくらい。
最後までアツイ。歌詞があったらどんな
感じなんだろう。ちなみに昔、観月ありさが
ドラマの作中でこの曲を演奏してた事が
あった。トリビア。
……こんな所かな。F1のみならず、心に
火をつけたい時、元気になりたい時、
テンションあげたい時には、きっとこれが
きくと思う。曲のアツさを自分のものに
出来たら最高かもしれない。
……今裏ジャケットのメンバーの写真と
公式サイトのメンバーの写真見比べて
みたけど、伊東さん変わらねぇなー！！
2008.04.01 (Tue)
そういえば今日は。
……はい。と言う事でですね……。
今日はエイプリルフール〜！！！
イラストブログ『アトリウムで夜食を。』
管理人のJENNIFER FROZENです。
嘘ついてごめんなさい！
今年のエイプリルフールは、
『なんちゃって音楽レビューブログ』
をテーマに作ってみました。
一度、うちとは全く違うサイトを
作ってみたかったのですよ。
それに全くもって幼稚な文章で恐縮です……。
今回収録した音楽の記事は、いずれ
加筆修正の後、再掲載する方向でいます。
どれもアタシのお気に入りの音楽ばかり
ですが、良かったら聴いてみてくださいね。
ウエスの記事は曲を紹介出来なくて残念！
ビル・エヴァンスの記事はもうあるので、
全記事表示から探してみてください。
記事は後で削除して本日分の記事に
差し替えさせていただきます。
今日はこのブログにお越しいただきまして、
誠にありがとうございました！
