Last Updated 2007/10/7
ひっそりと１２年目を日々更新
合言葉は"１日１ルルーシュ"
日刊リウイチ
TUNAGATTEIRUNOYO
リウイチとは誰だ？
リウイチとは奴だ！
薄い髪に伸びた髭
趣味はアニメと女子サッカー
日刊リウイチとは
そんな胡乱な野郎の日々を
無限に綴ったページなのだ
ワーニングワーニング
（ホントはただの日記です）
◎
レコードレーベルだ。なのにレコードを作らないのが桑島由一の
『ノーディスクレコーズ』
だ。作るのは本。それも切なかったり恐かったり、ワクワクしたりぐらぐらするお話ばかりが入った本だ。「文学フリマ」で速攻完売となった『鍵穴ポエム』ほか、桑島由一と発掘された異能たちとが織りなすコトバのタツマキが今再び。
『ノーディスクレコーズベスト』
は２月２４日ＯＮ ＳＡＬＥ！ 場所は
「ｇｕｈｒｏｏｖｙ」
、
「タコシェ」
、
「とらのあな」
。今度は逃すな手放すな！！
◎７０万アクセスをようやう突破。積み上げた本も９００冊は超えて１０００冊に近づきつつある
『積ん読パラダイス』
。記念事業もなくこれからも地味に静かに増量方針。ライブドアブログの方で
『積ん読パラダイスｉｎＢｌｏｇ』
なんてのも作ってみたけど誰が見ているのやら。
【１０月７日】 いやあ素晴らしい。曖昧模糊とした“主催者発表”なる数字に対してモノを言う新聞は今後必ず絶対的に異論を差し挟んでは、いちいち人数を数えて正確な数字を調べ上げて公表していくって態度をここに表明してみせた。国民の教育に関わることだから間違った記述は許されないにも関わらず、架空の数を頼みに押し切ろうとする策謀への厳然とした態度表明だっていった使命感が果たしてあるったのかどーかは分からないけれど、客観的に見れば事実として集団自決に軍の強要は皆無ではなかった模様で、存命の人が幾人もいて証言していることをひっくり返すのは難しく、だから教科書への記載を削除する側からすべてがそうだったという誤解を受けないためにも、載せなかったんですって言い訳が上がっていたりして、なるほど軍の真っ当だった人にまで罪を押しつけるのもしのびないって配慮も分からないでもないけれども、事実は事実で無しには出来ない。
ようするに強要は一部にはあったらしいってところで話は落ち着きそうで、けれども昨今の情勢を鑑みるに教科書に載らないことはなかったことにされてしまうんじゃないかって気分に不安を抱いた人たちが、わんさかと生まれ集って行われたのがあの集会。ここから浮かび上がって来るのは、こうした意識にも配慮しつつ真っ当だった軍の人たちが辛い思いを抱かないようなバランスの取れた記述と、そしてその意思を汲んだ教育が行われるかってところであって、もはや事実関係なんてものは論点には成り得ない。１１万人が１万人だからって、あったと主張し証言も得られてていることには耳を傾け慮っていくのが正しい歴史認識には大切なこと。ましてや過去に誰もがなかったと主張していた拉致をあると訴え続けて結果、行われていたことが判明して国民的なコンセンサスを得るに至った経験を、極めて身近に感じているメディアが例え少数であっても事実を訴える人の意見を、少数だからと反故にできるはずがない。
だから記事は、決して間違った記述を数で押し切ろうとしている策謀への異論なんかではなく、純粋に単純に数が間違っていることへのきっちりしないと気が済まない態度からの異論であって、調べた結果として４万３０００人だなんて「ジェフユナイテッド市原・千葉」が「フクダ電子アリーナ」を３試合連続で満員にしなきゃ集まらない人数、もし仮に国会を囲んだだどれだけの喧噪が起こるか想像もつかない人数が、わんさと詰めかけたってこれまた厳然たる事実を改めて指摘することによって、あの集会が持っていた強くて大きな意味をここに改めて示して見せたという、前向きに評価すべき記事ではなかったかとまあ、そんなことを思ってみたりみなかったり。打ち出し方に「１１万人も集まらなかったじゃないの」ってツンケンと突き放してみせつつ「でも４万３０００人なら凄いよね」ってことを暗に密かに微かに問わず語りに言って見せたりする、ツンしてデレっとした所があるけれど。可愛いもんだよまったく。
むしろここで注目すべきはやっぱりそのきっちりぶりで、事実関係にさして重要ではない集会への参加者が４３０００人だったってことをわざわざ沖縄まで人を遣って証明して見せたくらいだからきっとこれから多くのイベントでもって主催者発表なんて言葉を鵜呑みにはせず、きっちりとした数字を公表していく報道姿勢をとるんだろー。イベントの集客は教育ほど重要じゃないってことはない。むしろこの資本主義経済において数の正確性ほど重要なことはなく、たとえばどっかの大会にどれだけ人が集まったかってことは、会場に設置される広告なんかの効果にも関わってくる問題で、それを主催者が勝手に水増しして報告し、高い広告料を取っていたとしたら立派な詐欺になる。どれだけ人を集めたかどうかで報酬が支払われるどっかがスポンサーになった集会に、関係のない人たちを金で雇って集めて座らせて満席でした成功報酬を下さいよって言っても、それは詐欺とは言わないまでも（一定の人数に情報は伝わった訳だし）狙った効果が存分に得られなかった訳で、決して好ましいものとは言えない。
雑誌や新聞の部数だってそれに応じて広告を得ている訳で、水増しなんてもってのほか。たかだか数万部を数十万部と言い募るなんてことがあってはならない。政府や自治体の公報といった類を織り込んで配達する時に、水増しした部数を言って広告を集めておいてそれを全数配布しなかったらこれは国なり自治体への立派な詐欺で、ひいては元となる税金を支払っている国民全体を欺く所行と相成る。数は重要。数こそ正義。だからこその正確性ってことを今ここに改めて訴えることで、曖昧さが横行するこの社会に心棒を入れてみせようとした、高潔にして高尚な態度の表明であると理解するならたとえ身内のイベントであっても発行物の部数であっても、いっさいの曖昧さを認めず正確に数え上げ、公表していくことが今後は求められて来るんだろーし、当然にして答えていくんだろー。身内だからってモノが言えなくなるよーじゃあ、沖縄の言論空間がどうだなんて書けないし。数を数える現場はきっと大変だけど、それが社会正義だ頑張るのだ。まずはだから「日本野鳥の会」へと修行に出て、双眼鏡をのぞきながら見える人数を数える特訓から始めるのだ。面倒くさいなあ。「コードギアス 反逆のルルーシュ」に出てきた特区日本の落成に集まった人数でも数えて練習しようかなあ。
「ｅｆ」とかってアニメを見て唐突に荒唐無稽な謎展開から「セラフィムコール」あたりの懐かしさを感じつつビスコとうまい棒しか出てこない買い物袋の謎に興味を抱きつつカメラマンの眼鏡彼女の眼鏡を外した寝顔の美麗さを堪能しつつ絵だけはなかなかちゃんと描けているなあ音楽は天門さんかあやっぱり叙情的だなあとか感じつつ眠り起きて再び秋葉原の「ＵＤＸ」へと向かい「ＪＡＭ２００７」へと行って人前に始めて顔を出すとゆーラレコさんを見たら「やわらか戦車」にそっくりだった、ってそれはだからただのぬいぐるみ。当人は後ろに隠れて例の声だけの出演と相成ったけれどもちゃんとそこにいたってことは受け答えから判明。例の「やわらかアトム」を作ってしまったことについて、手塚プロダクションの偉い人を前にして「最初に思ったのはこんな、作品で良いのってことで、アトムの世界観をお借りして、どこまで崩して良いのかと」悩んだ話を披露し、過去にあんまり悩まなかったのが今回だけはいろいろ考えたってことを話してた。
何しろ「アトム」が最後はお茶の水軍団のためにお茶汲みにいってしまうって弱りっぷり。強いアトムのイメージが崩れるんじゃないかて心配も当然だろうけれど手塚プロの人は「アトムだって子供なんだから」ってことでなるほどヒーローだけれど等身大、子供の正義感と感性を持っていたからこそあれだけ子供のヒーローになれたんだって原点を改めて思い出させられた。コラボレーションは本質の再探求に意味を持つ、と。あと手塚プロの人が太っ腹だったのは「問題があるかどうかは、見て楽しんだ人が決めること」って見解で、場内から上がった拍手になるほど「やわらかアトム」はちゃんと支持されているんだってことを感じて満足そうだった。もちろんあらゆるこうした変形を認めているって感じではなく、もし仮に「ドラえもん」の同人誌みたいなことが行われたら果たしてどんな態度をとっただろうか？ って気もしないでもなく、管理・把握できた上での改変しか認めないってことなのかもしれず、だからこそ監視された状況下ならキャラクターやストーリーをいじってみせて良いですよって場として「ＪＡＭ」なんてプロジェクトを立ち上げたのかもしれない。ここ以外のお痛は許しません、というか。
そんな一方で、田中圭一さんの「天罰」のような漫画も認められていたりする状況を鑑みるに、それが単なるキャラクターの模倣・複製ではなく何か新しいことにチャレンジしているものなら手塚プロは決して真っ向から否定はしないってスタンスなのかもしれない。仮にもし今手塚治虫さんが存命だったら「やわからアトム」とか見て何を思っただろうかって問いにあれだけチャレンジ精神が旺盛で負けることあ大嫌いだった手塚さんだから、「こちことアトム」だとか何かを作って対抗しようとしてたかもしれない、あるいはラレコさんがＦＬＡＳＨを手塚さんに指導していたかもしれない、なんて話が出てきてなるほどそれもまた手塚さんらし話だなあと納得。影響し影響されて生まれる新しい世界の大切さと面白さを体現して来た先駆者たちの鷹揚さが、跡を継ぐ者たちによってビジネスという言葉の向こうに隠されて見えなくされてしまう怖さをどうやって振り払うのか。短い中にいろいろ考えさせられるトークでした。そーかあの線はベクターで描いているのか、眼やキャタピラや口はパーツで作って重ねているのか。
駄洒落落ちでオッケー？ あんまり知らない椙本孝思さんって人の「魔人館事件」（角川書店）は山奥に落成した館に招かれた人たちが次々に惨殺されていくって館物の典型で、画家だった父とその妻だった母を交通事故で失ったと聞かされ育った少年が、電話で呼ばれて赴くと駅で幼さののこる少女が天真爛漫さを見せていて、その付き添いでカエルを探していたりする兄は若いのに博士と呼ばれて尊敬されてたりして、そんな２人連れも伴い向かった館にはメイドがいて執事がいて女性画家がいてパソコンの講師がいてフレンチの女シェフがいてといった具合に様々な人物がそろってて、そして現れた主人から館がが幻の名建築家によって作られたものだって説明があって西洋占星術に使われる星座の名がつけられた部屋があってそれぞれの星座を司る像もあったりして、風情のあるそんな館で事件が起こって残された物たちは疑心暗鬼の中で犯人探しに勤しむ。
展開は典型で主人がまず頭を潰されそしてメイドが串刺しにされ他にも溺死させられ切断される人が続出するといった具合に進んでいって、明かされる真相やいかにってところで納得出来る答えはなるほどあるけれども、その単純だけれどちょっぴり異常なあたりにもしこれが今後もシリーズとして続くんだったら、いろいろと広がっていく起点がありそー。何でも知っててけれども世俗から興味を失っている犬神博士とか、いつも天真爛漫な妹のハテナちゃんとかが活躍するっていうか、何かに巻き込まれては周囲を巻き込んでいくシリーズになっていったら面白そう。今回のよーな大業を次も果たして見せてくれるのか。それはいったいどこの部位で行われるのか。ああ興味。そこんところは小説のために作られた映像で描かれているのかな。かさかさ。こそこそ。
【１０月６日】 夜中にぼうっとしてたらルイズが喋ってたけどいつものルイズと違ってあんまり才人を下僕呼ばわりしていないからこれはルイズじゃなくってナギだと思ったけれども相手がやっぱりハヤテではないみたい。優しいけれども献身的とはちょっと違う立ち位置にいったい何だと眼を開けたらシャナがメロンパンを食べていた。ああ始まったんだ「灼眼のシャナ２」が。ＴＢＳで。何でだろう。それほどのバリューを持つ作品になったってことなんだろーか。別にＵＨＦのまんまだって千葉県民的には支障はなかったし地上波ってことで白が見えなくなったり血が流れなかったりしたら逆に困ることになったかもしれないけれども幸いというか残念というか、「シャナ」はそーしたサービスとは無縁の作品だったからやっぱりＴＢＳでも構わないのか。ヴェルヘルミナだってベルペオルだって見せてくんないもんなあ、ジャージョリーさんのも見たいかと言われればそれほどでもないし、ちゃんと着替えているのかも怪しいし。
んで始まったのは夢にどーやら取り込まれるってエピソード。こんなのあったっけ原作に。ずいぶんと巻が進んではいるけれど片っ端から読んでは記憶から吹っ飛んでしまうんであんまり覚えていない。最新刊はハワイかグアムが舞台だったっけ。昔話だったな確か。いやだからテレビのシリーズは繰り返される夢につかまってしまった悠二が胡蝶の夢から瞬間目覚めると前に手に鈴を持った女性タイプの紅世の徒（ぐぜのともがら）が浮かんでいたけど何か弱っちい。フレイムヘイズきっての使い手のシャナにだって暴れなければ気づかれないくらいの弱さの彼女が何でまた？ って疑問はシャナがそれを倒してからもつきまとい、そして悪夢の扉が開かれるとゆーのがおそらく次回以降の展開。そこでいったい何が起こるのか。シャナは悠二に届かなかった言葉を言い直すのか。半分くらいはきっと分かってて聞きシャナを慌てさせアラストールを口ごもらせる悠二の天然っぷりいけずっぷりがなかなかかどすえ。
「しゅご」ってのはそうかしゅごい、って意味じゃなくって守護のしゅごだと分かった新番組「しゅごキャラ」は他のマニアが喜ぶ雑誌に連載されてた作品とは違って絵も展開も実に少女向き。ほんとうは口べたで意地っ張りなだけなのにそれがクールともてはやされてしまっている女の子が朝目覚めると得体の知れない卵３つを生んでいた、のか？ は知らないけれども置いて置くわけにもいかず学校に連れて行ったら暴れておちつかせようとしたところを学校で生徒会的な役割を果たしているがーディアンのメンバーの通称”王子”から見とがめられて大慌て。どうやら向こうはそれを知ってるみたいだけども分からない主人公は引っ張り回された挙げ句になりたい自分になれるんだって声を聞いて変身する、というお話。
なりたいけれどもなりきれない、勇気が足りない自分に悩んでいる女の子とかに受けそーな話だけれども小学生の時からそんな風にキャラをつくってネコ被って生きていなきゃあいけない子が今は多いのか。多いんだろうなあ。それ大人になる頃にゃあどうにも破棄の足りない奴か、被りすぎたキャラをはずせず突っ走った挙げ句に心と体がついてかずに数十年を経て大崩壊へと至るんだ。開放せよ、ってアジテーションも悪いものじゃないのかも。絵はしっかりしていてテンポも欲って土曜の朝にふさわしい作品。でも見続けるかってゆーとちょっと微妙か、エロスもないしシュールもない、ってそーゆーのを求めたがる大人のアニメファンってキャラを棄ててここは心開いて見続けることで、何か得られるものもあるのかも。「なかよし」アニメに癒されてどーする。
つるりと秋葉原まで出て上りホームから下りホームへと乗り換え「ＣＬＡＮＡＤ」のパン缶を確かめたら品切れで夕方入荷とのこと。まあ普段から売ってるパンの缶詰の外側が代わっているだけなんだろーけどそｒでも欲しがるファン心理って奴か。「ヨドバシカメラ」お上にある中かな店で炒飯をかきこみそれから「ＵＤＸ」へと回って「ＪＡＭ２００７」の一般公開日を観察したけど入り口がゲートになっててどうにもちょっと入りにくい感じ。無料なんだからとぱらってもっと呼び込みしたら良いのに。エヴァのアートな作品群をプロデュースしていた吉井さんは今日も立ってた。明日は「やわらかアトム」がしっかり評判なラレコさんが”出演”するってトークイベントがあるからもーちょっとは込むかな、けど顔所か性別も人間なのかも明かしていないラレコさんとどーやってトークするんだ。磨りガラスのケースで囲うのか。
ゲーマーズとかコトブキヤとかを回って新しい「コードギアス 反逆のルルーシュ」のフィギュアを発見、すでにいくつか出回っているけどペタンとしゃがんでＣ．Ｃ．がピザを食ってる奴は顔がヘンでだいたいが最大の特徴であるお尻が造型されておらず買う意味がないと放りだしていた。今回のはＣ．Ｃ．も立像だからきっとちゃんと造型されているに違いないと、期待したけど１つしか買わなかったそれはしっかりとルルーシュのアッシュフォード学園制服バージョンだった。ああつまらん。だいたいが５キャラあるうちの２つはルルーシュでもう１つは当然にスザクで残りはカレンの戦闘服バージョンだから買っても掲げてのぞく、なんてことは不可能。もとよりそーゆーキャラの少なさが男性ファンを引きつけるに至っていない理由でもあるんだろーけどそれならそｒで数少ない女性キャラをもーちょっと、人形にでもイラストにでもして欲しかったよ、特にコーネリア、あとコーネリア、何がなくともコーネリアで続きがヴィレッタか。やっぱり少ない。
ずるりと東京駅まで出て近所のＯＡＺＯにある「丸善丸の内本店」へと出向いて有栖川有栖さんのサイン会のちょうど真裏でやってた「レンタルマギカ」の三田誠さんとイラストのｐａｋｏさんおサイン会を見物。入ると日曜日夜から放送が始まるアニメーションの映像が流れていたけどイラストでは割に高慢さも見える穂波がちょっぴり可愛らしくなっていた。読子・リードマン風？ でも全体にしっかりと造型されてて美術もちゃんとしているんで見ていてストレスは感じない。あとはお話がどうなるか、か。オープニングの音楽にかぶせられて流れた映像で、箒に乗って飛ぶ穂波が垂直に落ちてくる場面を下から煽った絵があったけれども短いスカートがぶわっとまくれあがっているかと目を凝らしても見えやしないのはスピードが速いからかそれとも箒にしっかりスカートを織り込んでいたからか。実写ならいざしらず、アニメは描いてなければ絶対に見えないんだよなあ。だからこそ想像と妄想の輪も広がるんだけど。画面を見つめよ。そして心の眼を開け。
疲れたんで家に帰ってご飯を食べて寝ようかとしたもののやっぱり貴重な機会だと「ＪＡＰＡＮ国際コンテンツフェスティバル」のオリジナル企画「劇的３時間ＳＨＯＷ」でも多分目玉の鈴木敏夫さんを見に行って、世界に日本が誇れるアニメーションスタジオを立ち上げ運営していくプロデューサーとしての勘所なんかを聞こうとしたら中身は「劇的鈴木敏夫３時間ものまねＳＨＯＷ」になっていて、それはそれでとてつもなく愉快な中身に３時間を笑いっぱなし。ではあったものの果たして集まった小ぎれいで青山表参道にとっても似合いそうで、あとは江古田とか上野とかお茶の水とか多摩武蔵野付近にいっぱいいそうなアートの香りも漂わせた、とてもじゃないけど秋葉原池袋方面にはおらずアニメのロードショーがあって舞台挨拶が行われるからといわれても、決して集まりそうもない人種の方々で埋め尽くされた会場でいったいどれだけの人が分かり笑えたんだろーかって心配も浮かぶ。知らないだろー尾形英夫さんのことなんて。
まあそんな方面への波及浸透もあったからこその世界におけるジブリブランドの確立ってことでもあるんだろーけどまあそれはそれとして鈴木さんのものまねショウはまずは高畑勲さんから始まり「アニメージュ」で登場をお願いにしに行こうとして電話をしたら１時間かけて理屈をこねられ断られ、隣にいた宮崎駿さんに降られてそっちは良いけど１６ページ寄こせと言われて断念しつつつき合いが始まった話をあの高畑さん口調を交えて延々。講演とかテレビなんかで見ていて見知ったその雰囲気のそれなりな感じにまず笑う。エピソードの累々はなかなかというか。「火垂るの墓」が遅れて新潮社の当時は佐藤信孝社長？ に話をしにいった時などちらも何を言ったら良いのか悩み訪ねられてサジェスチョンしてシナリオどーりに手打ちも完了、とはいかずになかなか大変なことになった話を胃が今でも痛むような顔をして話してくれてやっぱり笑う。
それから徳間康快社長の話。無茶ぶりラッパぶりは実際にインタビューしたこともあるんで口調も含めて知ってはいるんだけれどもそれを鈴木さんのものまねで改めて教えてもらえるとこれがまたリアルで笑える。「紅の豚」をジブリで作りながら大映では「おろしや国酔夢譚」を作って両方のプロデューサーをやっていながら徳間さん、「おろしや国」の会議で鈴木さんを呼びつけまずはラッパを吹いた後で鈴木さんに「おろしや国」への出資者のお歴々が居並ぶ前でお前は「おろしや国」がこけて「紅」が当たれば良いと考えているなと言い切り「勝負だ」と言ってのけるその豪快さ。同じグループの映画を同時に公開することすらあり得ないのに手下が作っていてＰＤを勤めている映画をあげて「勝負」を挑むその稚気を、徳間さんって人のパーソナリティーをあんまり理解していない昨今の若い人がどう受け止めたか分からないけど楽しませてもらった身には愉快でそして頼もしい。あんな人がいたからジブリもアニメージュも日本ＳＦ大賞も出来たんだよなあ。
さらに公開されて案の定に「紅」が好調に滑り出した２週間くらい経った時に「社長です」って電話がかかって来たとものまねで言われてああ言いそうだとまた納得。「勝って嬉しいか」と言われてさすがにはいとはいえない鈴木さんは「宣伝が間違っていた」とだけ言って勝ち誇らず、社長であっても真剣に社員をライバルとみて挑んでくる凄さに答えようとした話を紹介されてなるほど徳間さんらしーなーと重ねて納得。ようはそーゆー人がいたからこそ前に進んだ話もあって今に実った話もあるってことで、鈴木さん１人が高畑さん宮崎さんを見つけて育てた訳じゃなく、支える人や切り開く人があってのことなんだって言いたかったんだろーけれど、集まって話を聞いているプロデューサー志望の人は才能を拾い転がすことは考えても、金は銀行にあると胸を叩きノートはいわず突っ走ってそしてひとりすべてを抱え飲み込み生きていく存在の大切さを認め、自分はそっちに行くんだと果たして考えてくれたかどーか。
１人でもいれば新しい才能は生まれ育つんだろーけど、そーゆー豪傑が叩かれ蹴落とされる時代だからなあ、今は。角川春樹さんくらいしか残ってないよなあ、豪傑は。せめてこの話が「コ・フェスタ」に百人委員会などという名称で参画している日本でも有数の企業のトップに伝わってくっればって思ったけれども、そんな中の企業がいくつか参画しては１本の映画を作ろうといて、各社からプロデューサー出てそして手前ん所の権利ばかりを主張して話がまるで進まない状況が、現出していたりするからなにをかいわんや。要求はせず金は出しすべてを任せて結果に対しての責任は負う。そんな豪傑がいてジブリは生まれ「アニメージュ」も出来上がったんだってことをこそ、百人委員会のお歴々は知るべきだったかも。録画してたんあらＤＶＤに焼いて委員たちに送りつけてやったらどうだ。
【１０月５日】 あれはパンツではない。そこには別にデュシャンのような哲学的な含みもなければ衒学的な惑わせもなく純粋に即物的にパンツではないとしか言いようがない。なぜってテレビ東京は放送されるアニメーションにおける表現にとてつもなく厳しい制約を課している。温泉シーンでは不自然にも全身にタオルを巻かせる現実的にはあり得ないスタイルにさせて一般庶民を惑わすし、服を着ている時はその下に身につけるアンダーウェアのとりわけ下半身を被う三角形の布きれが、その色を問わずテレビ画面に映ることを極端に、というより絶対的に拒絶する。だからそうした作品はＵＨＦローカルへと流れて安心安全な作品くらいしか流れないようになり、次第に本数も減っていたりするのだけれどそれくらいに厳しい放送局が絵でしかないアニメ以上に人の劣情を誘うであろう実写において、モロに見せることなんてあり得ない。あるはずがない。だからあれはパンツではない。あるはずがない。
では何なのか。実写版「魔法先生ネギま！」において神楽坂明日菜がネギの魔法によって吹き飛ばされながら見せたあれは何なのか。白かった。三角形だった。スカートの下の下半身を被っていた。一般通念的にはまさしくそれと呼ぶべき存在なんだけれどもテレビ東京においてそんなものが見られるはずがない。ならば何だ。スポーツウェアか。ホットパンツの類か。いやしかし明日菜は番組の中でそれを「クマパン」と自称していた。クマは熊のクマ。デザインされていた紋様を指す。ならばパンは。もしかしてパンなのか。あれはだから小麦粉を練ってイースト菌を混ぜ寝かせて焼いて朝に食べるパンの一種なのか。それを身につけ明日菜は投稿していたのか。お昼ご飯にするつもりだったのか。だからこそタカミチに見られていつもパンを身につけている大食いだと思われてしまったかもと恥じ入ったのか。きっとそうだ。だってあれはパンツじゃない。でもパンだと言うならパンなのだ。ってことでこれからテレビ東京でそうしたアニメを放送したい向きはスカートの下のそれはパンだと強弁しよう。１話に１回食べるシーンを入れれば納得もさせられるし説得も出来るぞ。出来なねーよ。
おやエンディングが変わっていたぞ「スカイガールズ」は３人の日本人たちに混じってドイツから来たぐちゅ子、じゃないエリーゼちゃんがナイトメアフレーム、は「コードギアス 反逆のルルーシュ」に出てくるマシンでこっちはソニックダイバーだった、それに乗り込み４人で出撃するもエリーゼが突出してまとまらず退散。けれども普段は茫洋としているかに見えた女医さんが過去を明かしてエリーゼを諭してどうにか納得。そして４人で頑張って的を倒して新たなる「スカイガールズ」の幕が開く、ってことでエンディングも４人が登場してはいるんだけれどずっと同じポーズで止まっている感じ。でも良く見るとエッジがはためいているから落下しているんだと分かるし、エリーゼだけがくるりと１回転して、しばらくしてくるりくるりと２回転してああこいつらは落下しているんだと分かるよーになっていたりとあれでなかなかに凝った作りになっている。それとも最小の力でそれらしき絵を作ってみせたか。いずれにしても頑張った。問題はだから歌声かあ。せめてのみこさんぐらいにぶち切れていりゃあなあ。
そして多分久しぶりって漢字の「逮捕しちゃうぞ」は夏実も美幸も安定した作画で見ていて安心できそーで、夏実は胸元なんか増量気味だし異幸も美麗さが増していて、これがこのまま続いてくれることをとりあえず切に願うけれども「逮捕」の場合は問題はエピソードの展開のどことなく漂うユルさにあるからなあ。でもまあ外国から来たお金持ちの遺産を受け継ぐ少年を守り戦うって筋を入れてあるからそれを機軸に墨東署の面々のテキトーな日々を交えながらもしっかりと進んで行ってくれるだろー。キャラだとやっぱり葵ちゃんの美しさに注目下、作画力（さくが・ちから）のアップが１番効きそうだし、って葵ちゃん未だにちゃんと生えてるんだけど。あと漫画眼鏡度がアップしていた頼子のドタバタぶりかあ。オープニングがいきなりビーチバレーだったけれどもやってくれるかな、本編で、でもってホームラン男を相手にハッスルハッスル。期待だ。
そうか１年も経ったか「キッザニア東京」のオープニングから。平日の午前とか昼間にいったいどれだけの客が行くんだろうって心配がずっとあって果たして大丈夫なのかと半信半疑を最初は持っていたけれど、しばらく経って聞こえて来る大混雑ぶりにこれは相当に教育委員会とかに営業をかけて来場してもらっているんだろうって考えていたらとんでもない。キッズシティージャパンの社長の人がいうにはそうした活動は一切やっておらず、なのにコンセプトの教育的な面での良さから課外授業だとか修学力に「キッザニア東京」が選んでもらえて、そしてこれほどまでの人気ぶりに至っているんだとか。テーマパークでもエンターテインメント系だと挙げにくいけど教育なんだから、職業体験なんだからと言えば納得の親に子供に教師たち。ただそこでちょっとでも子供だましで大人くすぐりな部分を入れたら見透かされるところを「キッザニア東京」は徹底して子供に楽しく、けれどもリアルな職業体験をしてもらうってところにこだわった。それが真っ当なものを求める人たちに認められての盛況へと至ったんだろー。
もう徹底しての”子供の王国”で５日に開かれた１周年記念のオープニングセレモニーでも司会は子供たちが担当して、壇上にも子供たちがあがりそれを子供カメラマンと子供記者が取材しては号外まで出して配ってる。とんでもないまでの徹底ぶり。パビリオンに付き添いの大人は入れず見ているだけってことになっているし、そーしたどこにも媚びずけれども居丈高でもない生真面目さを、子供は支持し親も教師も安心して任せておけるんだろー。５日には新しく集英社がスポンサーになったパビリオンが出来て漫画家になれる、なじゃなくって漫画を編集するお仕事を体験できるとか。３日３晩の徹夜も覚悟で漫画家に付きっきりになってアイディアを出しお茶を入れ、逃げようとすれば捕まえ引き戻してペンを持たせて漫画を書かせる、その苦労を体験すればどんなわがままな誰かが現れようとも臆さず堂々としていられる人間に育つだろうし、大人になって子供をもっても耐えて導き真っ当な道へと歩ませる立派な親になることだろー。でも中には胃に穴をあけ髪を禿げさせる苦労にとか出てくるかも。なりたいと思っている子供は、自分の編集者への適正、試しにはかりに行ってみよー。
【１０月４日】 さすがに全部は見切れない中でちょろっとだけ見た「ドラゴノーツ ザ・レゾナンス」は雰囲気新しくって展開にも期待が出来そう度では今期１番くらい？ 「ウィチブレイド」に雰囲気が似ているなあって思ったらキャラクターデザインがうのまことさんで主役級の少女がブルマをはいていたりとビジュアル的に見所がたくさん。マキナとかガーネットマクレーンとかキタジマ・ユウリとか無駄にバストの巨大なキャラクターもたっぷり出ていて週中の真夜中に終末をこいねがって沈んだ気持ちをぶるんぶるんと奮い立たせてくれそー。触れやしないけど。でも目には迫る双房。日本に生まれて良かったなあ。しかこれもコナミデジタルエンタテインメントの提供作品か。「スカイガールズ」といい「天元突破グレンラガン」といいコナミアニメ、変わったな。「セイントオクトーバー」越えはまだまだだけど。
オープニングの音声を消しつつ内心で「まくろのそーらをー」とか唄いながら始まった「超時空要塞マクロス」を見ようかと思ったけれど沈没。第１話ってあんな感じに前降りがあったんだ、もう記憶にないけれども来年だかにＤＶＤボックスが出るんで買い直して確かめよう。例の「神曲奏界ポリフォニカ」が可愛く思えるくらいの止め絵の連発はＤＶＤでいったいどーなっていたんだっけ。そんなこんなで眠り起きて秋葉原へと向かい「ＪＡＰＡＮ国際コンテンツフェスティバル（コ・フェスタ）」の一環として今年から始まった
「ジャパン・アニメーション・コンテンツ・ミーティング２００７（ＪＡＭ２００７）」
を見物。したもののそんなに取材が来ていなかったのにちょっと衝撃。なるほど来てくれって動員がかかるはずだよなあ。
経済産業省が仕掛けて作り上げた「コ・フェスタ」だけれど今どっかでやってる「ＣＥＡＴＥＣ」も含めて２０だか何だかのイベントがあってジャンルもコンテンツとは銘打たれながらもゲームから音楽から映画からＣＧからアニメからばらんばらん。だからおそらくはそそれぞれに担当している人がいったりしているんだろーけれど、旧来からあるイベントに「コ・フェスタ」の名を冠したものならまだしもまったく新しいイベントとしてスタートした１日に始まった
「劇的３時間ＳＨＯＷ」
しかり、今回の「ＪＡＭ２００７」しかり誰がどう担当してフォローすればいいのか縦割り担当方式が根強い新聞あたりだと分からないみたい。「劇的３時間ＳＨＯＷ」だって面子が超ゴージャスなのに見知った記者とかいなかったもんなあ。
産業振興を銘打つ以上は産業的な視点からの報道を望んでいたりするんだろー経済産業省なんだけれども、そっちの視点で取り扱うにはエンタメ寄り過ぎる。かといってエンタメを専門に扱う部署は映画音楽文芸がせいぜいでアニメに漫画にキャラクターといったものへの関心もなければ専門に分かる人だって置いてない。それが近年の新聞メディアの若い層を取り込めないで弱体化していった理由のひとつでもあるんだけれど、それでも文化的な面では若い人で取り扱う人も増えてきたからまだ良いけれど、産業としては経済を仕切る部署での理解がせいぜいゲーム機メーカーあたりまで。それ以外のことになると宮崎駿さんクラスの認知度、というか自分たちが知っているかどうかの基準でしか判断できず最前線で起こっているコンテンツ的なムーブメントは見落とし取り上げず、ネットに先行されて顧客を奪われ更なる弱体化を招く悪循環。
それでいてネットへの対応を強化したいとか言い出して、ワイドショーみたいに公判の冒頭陳述を延々と書き連ねて悦にいっているんだから何というか。リアルタイムで昼間っからそーゆーのを見ている人にいったいどんな広告的なバリューがあると思っているんだろー。主婦がアクセスしてくれている？ 会社でエリートサラリーマンがのぞいてる？ そーゆー裁判がいつもある訳じゃないし、整理・編集されていない情報なんてものは見づらいだけで価値がない。やるんだったらあらゆる情報をプレーンな形で流して読者サイドで編集し閲覧するよーにすれば良いんだろーけど、そうはしないで編成権は維持して思い込みと思いつきだけで読者が望んでいるに違いない、と考えたコンテンツを流すから現場では乖離が生まれて離反を招く。その果てに来るものは。まあ考えたって仕方がないよそれが来る以前にこっちにいろいろ来てるだろーから。
ともあれ他に見知ったプレスも見えない中で「ＪＡＭ２００７」を見物。「新世紀エヴァンゲリオン」の１０周年を記念してサイトなんかで展開されてたお弁当とかリリスのお皿とか使徒がデザインされたテキスタイルで作られたＴシャツなんかがあって格好良さに欲しくなる。話題のロンギヌスの槍はさすがになかった。回ってファンワークスと手塚プロダクションが出してたブースで噂に聞いてた
「やわらかアトム」
を発見、おおアトムだ、いややわらか戦車だ、どっちなんだ、どっちもだ。予想に違わずマッチしていてこいつは人気が出ると確信。見た映像もやわらかプルートもそれなりだったけれどお茶のジミ博士に奥さん息子のお茶の水化がされていたりとアトムがしっかり取り入れられてて笑う。アトムだからさすがに退却はできないよなあ。でもするのが「やわらか戦車」の心だし。どーするんだろうその葛藤を。
「ＪＡＭ２００７」の面白いところは提示されているキャラクターを使って商品を考え出して応募してもらったら商品化されるかもしれないってオーディションが行われているところ。素人がキャラクターを使いたいって考えたって敷居が高くて値段もそれなりで手が出ないところをこーした企画によって敷居を下げ、新しいアイディアがキャラクターのビジネスの世界に入って市場を広げてもらいたいってねらいがあるよーで、公開されているキャラクターも「Ａｉｋａ」から「アイドル伝説えり子」から「青の６号」から「パンダコパンダ」から「鉄腕アトム」あら「リボンの騎士」から「宝島」から「ミンキーモモ」から何から何まで盛りだくさんの約７０。
とはいえ「東京国際アニメフェア」とは違うものをやって欲しいって言われて開催が決まって準備期間も短かったせいもあってか全部が全部、使われてはおらず会場にあがっていた作品も「鉄腕アトム」とか「ブラックジャック」とかメジャーな作品が中心。「ボトムズ」のドッグタグとかもあったけれどこれだったらコスパかバンプレストあたりで製品化されていそーだよなあ。「コードギアス 反逆のルルーシュ」はなかったけれどもあったら何を作っただろー、Ｃ．Ｃ．用ドーナッツ座布団とか、あのお尻が収まるにはそうとうな深さと弾力が必要だし。いやいやＣ．Ｃ．のお尻を模したクッションか、枕にしたら良い夢見られそう、永遠に。
中で興味深かったのは熊本の印刷会社が作ったとゆー香るカード。裏側にアロマ袋が張り付けてあってサンダルウッドだとかミントの香りが結構な期間にわたって漂い流れる。すでに宣伝用とかのカードとして使われているみたいだけれどもせっかくこーゆー企画があるんだからと知った経営社が「鉄腕アトム」をデザインしたカードを作って応募して来た。熊本の合資会社がアトムを使いたい、ってもなかなか億劫だからこーゆー企画は万々歳。とはいえ働きかければできない訳でないないものだけに、ここを１つのきっかけとして何か新しい企画が立ち上がって来る方が個人的には面白い。
ほら会場は秋葉原、周囲を見渡せば美少女キャラクターの看板にポスターのオンパレード、ならば例えば美少女アニメのあのキャラクターにマッチした香りが漂うカードを作って売ってくれるとかすれば、ファンは揃えて買うんじゃなかろーか。「らき☆すた」の泉こなただとどんな香りだ、麝香か白檀か。近隣のメイド喫茶の１番人気の彼女の写真を表面にプリントした上で、彼女の香りを封じ込めて配るとかすれば名刺代わりになって面白そう。１枚４５０円くらいからで１０枚くらいから作れるそーだし。どんな香りがいいかなあ、盛夏の最中の腋の香りかそれとも３日３晩はいた下着の香りか。
【１０月３日】 この頃流行りの女の子は劇場版からの流れを継いだか妙におとぼけでドジっ娘で天真爛漫で変身してからも脳天気だけれど最後にちょっとばかり強い敵で顔をしかめて大苦戦で以下次回。すっぽんぽんっぽい恰好で広場を駆け抜けるシーンにインパクトはない訳じゃないけど見えるでもなく見せようとしている節もなく、これだけやってりゃ良いんじゃねえ的中途半端さがかえって気分を萎えさせる。おっぴろげジャンプくらいやらせてみろってんだ、ってそれは違う作品か。
「キューティーハニー」ったら自分が人間じゃないと知り、父親代わりの博士が殺されて愕然として心に複雑な痛みを負い、陰で歯を食いしばり、それでも前向きに進んでいく強さが美しさと相まって醸し出される凛とした雰囲気が、お色気シーンの向こうにあったからこそ永遠の傑作になったのに、お色気の部分ばかりを選んで引っ張り出して見せてはいオッケー、じゃあハニーも浮かばれねえ。エバーグリーンな作品になるにつれ、大事な部分が背後へと下がり突出した部分だけが抜かれ再生産されていた果てに現れるグロテスクさ。あらゆるご長寿作品にとっての宿命と言えば言えるけれどもせめてもうちょっとだけでも過去への敬意とそして神髄を掴む努力をはらって頂ければ。だから変身シーンに光なんぞ重ねるな。
えっと大食漢の女子高生がお化け屋敷みたいなところに住む魔人の子供探偵から自分の言うことにはハイかイエスで答えろと迫られ助手にされて異次元へと蹴落とされ、現れる敵を相手に戦うってアニメーションがやっていたようないなかったような。いやまどろみの中で見ているともはやどれがどれだか区別が付かなくなって困るっていうか、区別のつかない話ばかりをなぜに選んだかのように同じ日に放送するっていうか。すでに「アイドルマスター ＸＥＮＯＧＬＯＳＳＩＡ」と「機神大戦ギガンティック・フォーミュラ」で経験しているとは言え、この場合はキャラデザインに特徴があったり動きが緻密だったりお話の導入に巧さがあってそれぞれに興味を引かれて上の最終的な表裏、みたいな流れだったんで最初はそんなに混乱しなかったけれども「素敵探偵ラビリンス」と「魔人探偵脳噛ネウロ」に重なって来られると、明らかに違う設定ではあっても探偵と助手の事件をめぐっての珍道中という共通項からどうしても頭で番組が重なってしまう。夜中だし。
だいたいが週刊少年漫画誌の作品をどーして真夜中にアニメ化するかねえ、「デスノート」ならまだしも大人が読んでいたから言いけど「ネウロ」とか「ラビリンス」なんて夜にアニメを見るだろう層はほとんど知らないよ。「リボーン」や「ＮＡＲＵＴＯ」や「銀魂」や「ブリーチ」は朝とか夕方なのにどーしてこれらは真夜中なのか、その差にどういう理由があるのか、座組の問題か作品の人気具合か真夜中にした方がいろいろと冒険できるって配慮故の選択か。まあおそらくは昼間にゃあ食い込めない事情があるんだろーけどそれならそで「ＢＬＡＣＫ ＣＡＴ」と見たく終わった作品ながらも文庫刊行にマッチした放送が始まり絵の美麗さでもってそれなりに、最後まで引っ張ったような流れをどちらにも作ってもらいたもの。「ネウロ」の大食漢女子高生の描写とか頑張ってるし期待を残しつつ経過観察。「ラビリンス」は……超高速回転するドジっ娘メイドをもっと出せ。
ああ「ナイトウィザード」だった、えっと絵が……９０年代前半風？ とくに男性キャラに熱血っぽいのが入っているんだけれど今風じゃなくってどっか押しつけがましいっていうか。女性キャラも今風にやや届かずどこかに妙な懐かしさ。武器の描写とか崩れておらず割と緻密で絵に自信がない訳じゃないとしたらキャラに関してはもともとの仕様か。「ハイかイエス」の強引さとか展開の唐突さを笑えないこともないけれど、それで引っ張られるほどに世の中は甘くない。築かれている世界観にどこまで興味を抱けるかがたとえ１クールでも見続けさせる上で大切なんだけれどもそれが今のところあんまり感じられないのが何とも。女神様の笑顔だけでも楽しむか。
その意味で言えば引きに謎があってこれからもとりあえず見なきゃと思わされたのは「ＢＬＵＥＤＲＯＰ」くらいか。これもやさぐれたお嬢様が不満をかかえて送り込まれた学園の理事長が挑発な髭で声が中田譲治さんだったり紹介された真面目そうな同級生が庶民の出て庭いじりをしていたり、寮で同室の少女が生真面そうな令嬢だけれど得体の知れなさがあったり寮長が男にしか見えない巨漢だったり仕切る女性が口に楊枝だかチュパチャップスだかをくわえていたりと、キャラクターにいささか類型的な過剰さが見えないこともないけれどもとりあえず冒頭に宇宙が出てきて最後に海からマシンが上がってきたりと謎は多そう。原作を読めば住む話ではあるけれどもまあ、そこは読まずに我慢して展開の唐突さと秘められた謎を堪能していくことにしたい、けれどもしかしキャラクターがなあ。見てグッと来る作品は今秋にはお目にかかれないのかなあ。「コードギアス 反逆のルルーシュ」の２期まで待たないとグッとこれないのかなあ。
カイジはまあどうでも良いや。んでＤＶＤとして登場した「神曲奏界ポリフォニカ」の例の第７話はやっぱり例の７話のまま。そりゃあなるほど顔の崩れとか、バンの天井に乗ったサメの風船が途中にイルカにならずサメのまんまだとかいった改変はあるけれども問題はそんな見た目の美醜じゃないってことに気づかないのか気づいていないのか。ガラスの天窓を突き破ってプールに落ちた車に乗っているフォロンとコーティとフォロンの友人が浮き輪を填めて水中眼鏡をかけてイカ焼きを加えているのは一種の面白がりだと認めて差し上げられないことはないことはない。どっちだ。いやまあ億歩譲って納得するけど問題はだからどうして車があんなに高いところから落ちて無事なのか。コーティが守ったのか。そうならそうだと見せてくれ。
おそらくは左側通行が交通ルールとなっている高架の高速道路にどう見たって右側へと合流する進入路とか、マナガに打ち抜かれて開いたバンの穴の形がシーンごとに変わるところとか、考えれば整合性のとれない部分をこそ直してはじめて展開に納得性も得られるってもの。マナガとマティアが乗っていた四輪駆動車の車内に半分くらい水がたまってマティアが溺れているのを助けようとして、マナガが窓をちょっとだけ開くと天井近くの隙間から水が一気に溢れ出すのも絶対的にありえない。だってそれだとやっぱり半分は残ってマティアは溺れたまんまじゃん。精霊の力でポンプでも使ってくみ出したのか。だったらドアを開いた方がはやいんじゃないのか。そんな矛盾だらけの部分がたっぷりと残っていて、絵が美麗になったからってまるで喜べない。
テレビ放映は時間もなく仕方なかったと原作者に同情しないでもなかったけれど、間をおいて出してこれで原作者たちは納得しているのか。自分たちの世界がこんなにされて幸いか。シリーズが新しい作家を引っ張り込んで、さらに広がる気配を見せているのは結構だけれどアニメを入り口に作品へと興味を持とうとしている人たちを、入り口で笑わせ拒絶するのはどうにもこうにも勿体ない。アニメ化は小説が大ヒットしたご褒美じゃないんだから、もうちょっといろいろ頑張ってやって欲しかった。２期があるなら是非に、ってあり得るかなあ。原作はたっぷりあるんだけどなあ。ああ今日も本が読めません。
【１０月２日】 ハワイのすぐそばにシャムロック島ってのがあってそこに本社を置く航空会社「シャムロックエアライン」ってのが１０月にいよいよ日本便を飛ばすことになったとか。世界で１番ワガママな女性として知られる「ＳＡＹＯＫＯ」さんが２代目オーナーとして君臨しているこのエアラインは、気まぐれに投げたダーツが当たった場所にしか便を飛ばさないからなかなかお目にかかれない。それでいて世界一わがままってことはつまり世界で１番贅沢な女性ともいえるＳＡＹＯＫＯの願いと思いが存分に反映されたエアラインのグッズは、全世界の女性から羨望の的になっていて、ウェブなんかで注文は出来てもなかなか手に入れることは難しい。だから。
日本便の就航に伴って日本に１０月６日にオープンするオフィシャルショップは世界中の女性が憧れる「シャムロックエアライン」のグッズがその場で見られてその場で変えてしまう日本では唯一、世界でもそんなにはないショップとして大きな注目を集めそう。何しろワガママなＳＡＹＯＫＯ様の要求がすべて満たされた商品ばかり。胸元がハートになったエプロンとかは女性が着ればそれだけで男性諸子より垂涎の双眸で見られること請負だし、ゼロハリバートンのキャリーバッグもイメージカラーのピンクに塗られてなかなかな可愛らしさ。開けると間仕切りは飛行機の柄になっていて、それもピンクでデザインされてて格好良さと可愛らしさに悶絶する女性とかたくさん出そう。
バスローブがありタオル地のキャミソールがありＴシャツがありバッグもあるけど目玉はクリスタルガラスの名門スワロフスキーが手がけた飛行機の模型か。キラキラと輝くビーズが胴体いっぱいにちりばめられた模型は８８８万円と高額だけれどプラチナガンダムの３０００万円に比べれば安いもの。今んところは１点物なだけに買ってレアアイテムとして飾りたくなる女性だってきっとどこかにいるだろー。同じよーにビーズがいっぱいにちりばめ裸得た腕時計なんかもあって填めれば目立つこと請負。飛行機のキャビンを燃した店内から１歩出るとそこは飛行機の胴体を燃した外装があって窓の部分には例の桜奈ちゃんがモデルになったスチュワーデスのフィギュアなんかも飾られてる。もう外から中からすべてが「シャムロックエアライン」。これほどまでに素敵なお店を作りアイテムを揃える航空会社だからさぞや飛行機自体もゴージャスでカラフルでキッチュなんだろーなー。乗りたいなあ。どこに行ったら乗れるのかなあ、羽田かな成田かな関空から中部国際かな。
どこに行っても乗れません、ってのはまあ分かり切った話で「シャムロックエアライン」は実はバンダイが新しく立ち上げた女性向けの雑貨ブランド。架空の航空会社を設定して背景とな成り立ちとかってストーリーも着けた上で、あり得るだろーグッズを作って売ろうとしている。狙いはずばり女性層の開拓って奴で言われている少子高齢化で玩具のメーンターゲットがしぼむ中、新しい層を顧客にするべく考え出されたって訳。最初は一種の宣伝プロジェクトであってそういう変わったこともやってますって見せてバンダイの、企業イメージを高める狙いのものかって思ったけれどもショップに行くと並ぶグッズはどれも本物。ピーチジョンとのコラボもあればスワロフスキーやゼロハリバートンとのコラボもあったりと、品揃えも良ければ品質もしっかりしていてその本気度って奴が棚から店内からにじんでくる。
オープンに合わせて揃う商品は直近でおよそ１００アイテムでこれがさらに増えるとか。コラボレーションもどしどしと登場して来るみたいであとはどれだけ狙いの層にアピールできるかだけど、テレビとか雑誌なんかの食いつきも良いみたいなんで初日は結構な人が訪れ時計なんかを買っていきそう。個人的にはでもやっぱりエプロンが１番かなあ、あれをほしのあきさんに着せると相当にぐっと来そうだなあ、もちろんまとうのはエプロンのみ、だけど。ピンクってことは「ニンテンドーＤＳ Ｌｉｔｅ」のピンクバージョンにスワロフスキーのビーズをコーティングして打ったらって思ったけれどもそういや航空機の中はＤＳは遊べなくなるんだっけ、そりゃあちょっと売れないか、「ワンダースワン」なら良かったのに、ピンクのワンダースワン、家のどっかにあったなあ、そういや。
「でじこ」が生まれ変わった、カーニバルだ、って流れで良かったっけ、「究極超人あーる」もすでに１０年は読んでなくってもちろん元ネタも知っちゃあいないけれどもとにかく「デ・ジ・キャラット」が様変わり。ってもデザイン的には帽子だった猫耳がカチューシャか何かになって服もちょいゴージャスになったくらいだけれども、１０周年を区切りに新しく始まる「でじこ」では中に入っているらしい何かも代わってて、それが誰なのかを当てるクイズが繰り広げられることになるんだとか。誰だろう、平野綾さんでないことはたぶん確かだろうけれどもあの芸達者ぶりを見るともしかしてやっていたりする……訳はやっぱりないか。んでもって「プチ・キャラット」も新たに声優をオーディションするとかでプロアマ問わず応募可能、ってことはだったら現在もっとも巧い若手の声優でもオッケーか、名を沢城みゆきさんという、ってそれじゃあ前といっしょか。これもだったら芸達者な平野綾さんで。ハルヒとこなたが会話する感じで。視聴率だけは完璧だろうね。
なるほどやっぱりいつ聞いても不思議な音色だハルダンゲルヴァイオリン。ノルウェーの民族楽器でヴァイオリンのような形をしているけれども弦が９本もついている。４本はバイオリンのように張られて５本はその下に２段重ねになる感じで張られてて、上の弦を弓で弾くと共鳴してうぉーんと響いてそれが１人なのに何人もで演奏しているような不思議な音空間をそこに生み出す。日本でってゆーかアジアで唯一、プロのハルダンゲルヴァイオリン弾きの山瀬理桜さんのコンサートが渋谷の「Ｂｕｎｋａｍｕｒａシアターコクーン」で開かれることになって、記事を書いたこともあって見物に出かけるとそれなりに入る会場はほぼ満席に近い入り。ノルウェーの音楽もハルダンゲルヴァイオリンもそんなに知られてはいないはずなのに、聞きたい見たいって人がこんなにいるのかと音楽が持つ力に感じ入る。
それともスタジオジブリの制作で「三鷹の森ジブリ美術館」だけで流れる短編アニメ「水グモもんもん」の音楽を山瀬さんが担当し、「ゲド戦記」でも楽曲を演奏したってことを知っての鑑賞か、いやどう見てもクラシックを好きそーな人たちでアニメファンとか子供とかはいなかったから、クラシックの世界でもちゃんと認知されているってことなんだろー。場内にいたアニメっぽい人は白い頭で眼鏡をかけて髭をはやしてジャンパーをはおったプロデューサーみたいな人とか、アニメ「ギブリーズ」に出ていた眼鏡のぬらりひょんみたいなキャラクターによく似た人くらいか、ってそりゃあ鈴木プロデューサーと野中さんじゃないですか、あと広報の西岡さん。ジブリの作品に関わっていたって縁もあってのご来場。こういうところが招く側招かれる側とも実に律儀。あるいはと思ったけれどもちゃんと鈴木さんがご登場とは、それだけ強く認知しているってことなんだろー。次の「崖の上のポニョ」には関わらないのかな。
そしてコンサートはノルウェーから招いたハルダンゲルバイオリンの宗家みたいな所の坊ちゃんと、現地の博物館でダンスを披露している兄妹と、ソプラノ歌手の女性の４人をゲストとして迎えつつ山瀬さんの姪とピアノの２人を入れた編成でグリーグとか民謡とかいろいろな楽曲を演奏しつつ合間にＭＣを入れて楽曲や楽器を解説していく構成。なじみのない曲に楽器なだけにこういうティーチングが興味を喚起しファン層を広げることに役立っているのかも。とりあえず関心があったのはネイティブなハルダンゲルヴァイオリンの奏者がいったいどんな音を出すのかってことだったけれどもクリスティアン君、ネイティブなだけあって演奏は手慣れた上に深みもあってよく響く。共鳴弦の響かせ方とかはやっぱり幼い頃より身につけたテクニックが物を言うってことなのか。
ただネイティブな演奏はつまりネイティブなダンスの伴奏にはなっても旋律を持った音楽にはなってなくって、プリミティブな感情を揺さぶられる楽しさは存分に味わえたもののやっぱりそこ止まり、って印象も浮かぶ。そんなクリスティアン君の力強い演奏を聴くと山瀬さんはウワーンと成るハルダンゲルヴァイオリンの音色もやや弱く聞こえてしまうけれども楽曲として演奏して旋律を奏でて音楽を形作ろう、って意識はあってだからこそオリジナルの楽曲も成立し得るんだってことを感じる。どっちも特徴があって素晴らしいってことで、それを１度に聴けるコンサートは貴重。１０日には兵庫県の方でも開かれるみたいなんで関心のある人はチェック＆ゴーだ。
プログラムには「水グモもんもん」の楽曲の演奏とか、「ゲド戦記」で山瀬演奏した曲の披露とかもあってそういやあこんな音色が響いていたなあと記憶が蘇ってくる。あの土臭さ草臭さを感じさせる大自然の情景に、ハルダンゲルヴァイオリンのような民族楽器は実に良く合っていたんだよなあ。「ゲド戦記」関連ではあと、「テルーの唄」をノルウェーの言葉にして山瀬さんの姪が歌うコーナーがあって、プロの歌手ではないけど澄んだ声が手嶌葵さんっぽい感じでなかなか良かった。ちょっとはテレがあったかな。手嶌さんを聞いてピンと来たって前に喋っていた鈴木さんはどう思ったんだろう。エンディングを経てアンコールを重ねた後のフィナーレまでいると全員が登場してダンスを交えつつ場内を花を配って歩いてくれるんで立たずに待とう。終わった後に楽しく愉快な気分で家路に向かう人たちの足取りを見ていると、コンサートは成功だったって言えそう。東京でまた聴ける機会があったら是非にのぞこう。という訳で「コードギアス 反逆のルルーシュ」の文庫最新刊はまだ読めない。新番組のアニメも大量に始まったし、時間がどんどんと削られるう。暇にならないかなあ。なるかもなあ。
【１０月１日】 本屋で「コートギアス 反逆のルルーシュ」のノベライズ最新刊なんかを買いつつふと気が付くと、売り飛ばされたかして所属する会社が変わっていたりして仰天の０７年度後半戦。これでも学生時代は本多勝一さんを愛読して日本語の書き方なんかを勉強し、卒業前からずっと「朝日ジャーナル」を読んで最終刊までの数年分くらいは今でも家の冷蔵庫の脇に半分くらい塗れでカパカパになりながらも積んであったりする人間だったりするんだけれど、それが何の因果か靖国参拝万歳で国旗国家には敬礼が絶対、んでもって「七生報国」だの「北方領土返還」だのと雑嚢学帽に書き記して中学に通っていた人がエースと尊ばれる会社に所属する事態となるとは何とも運命の数奇って奴を感じさせられる。
まあこれまでもそれなりに歴史があった媒体が崩壊の瀬戸際まで行き大転換を計って足掻く場面とかを目の当たりにして、今またそこが再びの激変を余儀なくされている様に巻き込まれているから驚くべきことではないかもしれないけれど、それにしても地元にいたころにはまるで縁遠かった、それこそ栄の地下鉄の隅っこにある売店でしか見ることがなかった会社に入るとは、２０年も前にちょうど就職活動をしていた自分にはカケラも思わなかった事態だろー。それを言うなら当時ですでに６年とか愛読していた「ＳＦマガジン」に何か書くとは考えもしなかった訳で、人間どこでどうなるか分からないんだってことを、或いは証明しているのかもしれない。ってことは１０年後には芥川賞か三島賞でもとっていたりする可能性がある……訳ないか、さすがに。
いやいやどうして数年前まで懊悩の中に陰々滅々としていた人間が、芥川賞に３度もノミネートされた美人作家で、沢尻会ならぬ島本会みたいなのを結成して近隣の若手作家たちを集めた文壇サロンっぽい華麗な人脈を作り上げてゴージャスに公有している島本理生さんを射止めたか、それとも射止められたか分からないけどともあれご結婚おめでとう、んでもって当人も三島賞を受賞して順風満帆に作家としての道を歩んでいるから人間の運命ってのは分からない。きっと当人だって分かっていなかっただろう佐藤友哉さん。
だから、講談社から出した６冊は全部赤字で編集さんたちには申し訳が立たず、まだ幼かった頃に線路を横断しよとして列車に跳ねられ、体をまっぷたつにされてしまった妹の残滓が脳内に巣くって悩ませつつ励まされつつ、ようし一念発起して作家の道を再開しようと東京に出たものの、浜松町で出会った新興宗教めいた舞然姜華夢璃告里子（まいぜんしょうむりこくりこ）なんて名を名乗る少女に励まされながらも、彼女は一足先に東京タワーの側のビルから飛び降り自殺してしまい、残され妹の幻影と北海道を漂い自殺まで試みる中で書き上げその小説が、どうにか刊行されそうになったという青年が主人公の、どこか自伝的私小説的雰囲気を感じさせる小説「世界の終わりの終わり」（角川書店、１５００円）をかつて「新現実」に書いてしまったんだろー。
今の成功ぶりからそんな過去の境遇を書かれても、何を不幸ぶってんだって鼻白むだけなんだけれど、考えようによってはそうした苦難があったからこその今だって言える。ラストであらゆる艱難辛苦を乗り越えた果てに、作家になれたんだ夢がかなったんだ世界の終わりは終わったんだといって喜びを爆発させている様を読むと、なるほどこれが今のまさしく本音であって、たとえ脳内に妹を作り出して励まさせる傍目には気色悪いタイプの人であっても、真剣にまっすぐに頑張れば幸せになれるんだという事例を自ら証明した作品として、青い鳥探しのヤングなティーンには人気になったりするんだろー。おっさんたちが漫画しか読まなくなって、むしろ若者しか文学を読まない時代にあって、若者よ立てよ奮い立てよと訴える内容はまさしくぴったりの文学なのだろー。こういう小説の強度って、いくら東浩紀さんと桜坂洋さんが合作「キャラクターズ」でメタ化し相対化して粉砕しようとしたって、絶対に壊れないくらいに固くて強く、そしてでっかいんだよなあ。人気さらに出ちゃいそーだなー。
かしわといったら名古屋では鶏肉のことを言ってそれでずっと覚えて来たから東京では誰もそう言わないことが不思議でしょうがないんだけれどもさすがにかしわ肉の
名古屋コーチン
に偽物が混じっていたってテレビで言われたって誰も分からないだろーから仕方がない。しかしいちいち取り寄せＤＮＡ鑑定をして調べるとはお役人たちもなかなか暇人というか念が入っているというか。思い返せばおよそ２０年とかもうちょっと前に自宅から目と鼻の先にあって子供の頃から牛や羊や七面鳥や亀なんかを見に通った名古屋市農業センターで
復活のための試み
が始まってそしてどうにか成功。農業センターにある売店で冷凍にされた名古屋コーチンの販売が始まって、それを母親が買ってきてはいろいろと喰わせてくれたんだけれどブロイラーの柔らかさになれた舌には固くて噛まなければ染みてこない味に迷った記憶が今なお残っている。
それが気が付くと
「名古屋コーチン普及協会」
なんてものが農業センターの中に出来るくらいのブランド品になっていて、あちらこちらで取り扱う見せも増えてきて結構な人気になっていたとか。そうなったらなるほど偽物だって出てきて不思議はないんだけれども問題は、ちゃんと公認されたものの中にも偽物が混じっていたってことで、公認を受けた業者が量を増すためにいろいろ混ぜて嵩上げしたか何かしたって可能性が考えられるけれどもそういうズルを公認する側で見抜けるか、防止できるかっていうと難しいからなあ。信頼するしかないんだけれど背に腹はって業者も中にはいるからなお悩ましい。それとも絶滅の縁から改良の果てに復活させた関係で、世代が下がるに連れてＤＮＡなんかを調べた場合に差異が現れるものも出てきているんだろーか。だとしたらちょっと勇み足。その辺を明らかにしてもらいたいけどどっちにしたってケンタッキーとか食べ慣れた舌にゃあそれほどって気もする名古屋コーチン。歳をとって味が分かるよーになってから食べたいけれどもその時にゃあ歯はボロボロで噛めず味わえないって悲劇。やっぱり今のうちに楽しんでおくか。
あっちは偽物も混じっていたかしわだけどこっちは実は本物のかしわだった佐藤可士和さん。アートディレクターとして「ＪＡＰＡＮ国際コンテンツフェスティバル」のシンボルマークなんかをデザインして、どう見てもカラーチャートにしか見えない単純さにどういう仕事ぶりだったんだろう、手じゃなく脚でイラストを描いても巨匠とあがめられる類のクリエーターなんだろうかって疑念も浮かんでいたけれど、そんな「コ・フェスタ」の中にあって過去にある展示会を１つ冠の下に束ねたものではなくって純粋に、新しく立ち上がったイベントとして今日から青山スパイラルホールで始まった
「劇的３時間ＳＨＯＷ」
の最初のゲストとして登壇した可士和さん。過去に手がけた仕事を挙げつつクリエーターとして心がけていることを、普段の講演とか取材なんかじゃ絶対にとってはもらえない３時間って長時間をかけて喋ってくれた。
訴えていたのは「問診」と「整理」の大切さ。クリエーターといってもアーティストではなく思いを形にしていたんじゃあ仕事にならない。気がのらないって言ったところでクライアントは赦してくれない。商業としてアートディレクションを行う身として何をすべきかを突き詰めて言った時に、相手がまずは何をのぞむのかってことを丹念に聞き出す「問診」すなわち質問力が大事になって来るとゆー。こちらが出したいものではなくって相手がほしがっているもの。それを聞き出していった上で次に漠然として得られた情報を整理する必要があるとゆー。秩序立てて考えていないと、何となく分かっているような気にはなれても、だったらどうすれば良いのかを理論的に説明できない。情報を整理していくことで思考を整理すればもはや７割は完成。あとの３割をアーティスティックな作業で埋めて出来上がるんだと話してくれた。なあるほど。ちゃんと考えているんだなあ。
富士幼稚園とかドーナツ型の建物を建てて屋上を遊び場にしてしまった発想なんかは、幼稚園は学び遊ぶところであるってことを理解した上で、でも建物があって遊具があるってだけじゃあ高校中学と建物自体は変わらない。遊具のあるなしが幼稚園であるかどうかではない、ってことを理解してそしてだったら幼稚園全体を遊具にするような発想を乗せてみようってことで世にも不思議でそして楽しい幼稚園が出来上がった。それから大阪の千里に作っているとゆーリハビリ病院も、病院ってだけで持たれる堅苦しくって圧迫されるイメージの原因になにがあるかを考えつつ、既存の白衣はペカペカっとしていて見る人を威圧しているんだからそれを和らげるために麻を使って手触りや見た目を優しくしよう、食事も病室でとっているけど社会に出たらそんなことはあり得ないんだからレストランみたいな場所で皆でとってもらおうってアイディアをぶち込んだ。８日にもオープンするらしーその病院のマークは亀。ゆっくりでも確実に目標に近づくリハビリの極意が象徴されているってことでこれまたなあるほど、だけど千里の千が亀の甲良にデザインされていると亀って千年じゃないだろう、って突っ込みたくもなって来る。かといって万じゃあ甲良にならないし。
質問にだって丁寧に答えていく可士和さん。そんな人の良さもあってか開場は立ち見も出て５００にからがぎゅっと詰め込まれて大盛況。佐藤可士和さんてアートディレクターがどれだけ若いクリエーター志望の人たちから憧れられ、注目されているかってことが分かって見物に行った甲斐もあった。ちなみに以後も亀山千広さんとか鈴木敏夫さんとか岩井俊雄さんとか、映画に音楽にアートの世界のトップクリエーターや超絶プロデューサーが連日連夜、登場してはやっぱり貴重過ぎる３時間の講演を行ってくれる模様。一部にゃあすでに埋まってしまったプログラムもあるけれど、まだ間に合うプログラムもあるみたいなんで気がむいた人は寄ってみてはいかが。鈴木さんはでももう一杯か。
【９月３０日】 超合金魂の完全変形アクエリオンに倣って是非にコナミでもバンダイでも良いから完全変形合体版「グレンラガン」を作って頂きたいものだけれども、シモンの駆るラガンから最後のアンチスパイラルと戦った何とかグレンラガンとの間にどれだけのサイズの差があるかがちょっと不明。最大の奴に会わせてつくるとそれが１メートルであってもラガンは芥子粒より小さくなってしまうとしたらさすがに商品化も難しいか。しかしまるでマトリョーシカだよ開いても開いても下に小さなグレンラガンが入っているって構図は。それが止められても阻まれても小さくなってぐいぐいとアンチスパイラルの親玉へと突貫していく流れるような映像の妙。インフレ的な巨大化がアイディアとして出た時に逆インフレ的なこの展開も頭にきっとひらめいて、そして最高の形で見せるクライマックスへの適用がはかられたんだろーなー、使わない手はないって。
そんな唖然呆然のインフレ＆デフレぶりをのぞけば構図としては「青の６号」でゾーンダイクが人類の悪辣さに絶望して滅亡させるべく海をあふれさせたり「ブルーシティー」で名前を忘れた敵の科学者が人類を最近で絶滅させたりしたのとそんなに変わらないって印象、つまりはＳＦの定番。たどり着いた先にあったその構図に、今もって設定の秘密がよく分からず展開が見えない「コードギアス 反逆のルルーシュ」とか、最終回にはなったけれども空気投げ炸裂だった「ＤＡＲＫＥＲ ＴＨＡＮ ＢＬＡＣＫ 黒の契約者」とは違って、物語的で設定的な部分での驚きはすっーっと退いたけれどもそれを超えてあまりあった戦闘シーンの迫力と外連見たっぷりなキャラクターたちのセリフとあとはとにかく一気呵成な勢いが、見ていて何もかも忘れさせてのめりこませてくれた。ニアとの別離も綺麗にまとまっていて哀しいけれども憤りは浮かばない。たくさんの犠牲の上に得た平和にご都合主義的な展開は持ち込んだら罰があたるってものだから。
エンディング後は一気に２０年の時を隔ててロシウがおっさんになって声まで中田譲治化していてキャルの嘆きが聞こえそう、こんなはずじゃなかったと。ヨマコ先生も一気に老け込んでたなあ、顎の回りとかややたるんでて。しわの１つでも描き足すだけで良いって気もするけれど、でも４０才から５０才くらいだからそれじゃあ足りないか、由美かおるさんじゃあないんだし。ギミーとダリーは幾つくらい？ ４０前の壮年だけれどまだまだ現役。シモンの跡を継ぐ存在だからそれも仕方がないか。ビラルは獣人でそして不死化が施されているから永久にあのまんま。語り部として数千年の時を生き延びシモンたちの戦いを伝えていくんだろー。それとリーロンも。さすがはそっち系な人だけあってお肌の健康には気を遣っているみたい。シモンは……おっさんだやっぱりおっさんだ。声まで変わってて年齢って奴の重さを容赦なく突きつける。自分も下の世代から見りゃああんな感じに見えるのかなあ。そろそろ遊びも終わりかなあ。
とりあえずスケールアップにともないシモンたちが穴蔵に閉じこめられていた理由も見えた「天元突破グレンラガン」とは違って化け物めいた存在がなぜ生まれ、そしてなぜ急に知恵を付けて人間たちを遅い虐げるようになったのかが未だ見えない宝珠なつめさんの「異形を狩る者」（中央公論新社、９００円）は舞台的にはどっかの星で人間たちが暮らしているけど時々化け物も現れるものだから銃の扱いに長けた奴らが賞金稼ぎとしてチームをつくって金をもらいながら化け物退治に勤しんでいる。まあよくある設定。レーンもそんな１人で町を襲った化け物をコルト・ピースメーカーで討ち果たして意気揚々と引き上げようとした所で、１人の少年が化け物に襲われているのを助ける。聞くと姉が化け物に連れ去られたらしい。喰われもしないで。いったいどうして？
それは何だか化け物が変化をはじめていたから。女王様ってのがいてそれを崇める四天王？ めいた優れた化け物たちが周りを家族と思い人間を家畜と虐げることを覚えたから。レーンが助けた少年の姉もそんな怪物に次期女王の器としてさらわれてしまったってことらしーけどしかし多分営々と、繰り返されていた化け物と人間たちの対立の構図にどうして変化が起こったのかがよく分からない。テレパシーを使ったり気配を消したりとまるで「トライガン」のガン・ホー・ガンズみたいな異能力者が賞金稼ぎたちにはいるのに、そんな奴らでさえもてあます化け物がずっといたんじゃあそもそもが世界が成り立たない。だからやぱりどーして急に？ まあそのあたりも含めて続きに何か示唆されるんだと考え待とう。レーンが英雄殺しとさげすまれていることの理由とか、化け物たちに知恵を付けた何かがいる可能性とかを想像しながら。
それを画期的と呼ぶなら画期的だし驚異的と呼ぶなら驚異的かもしれない。良い意味にも、悪い意味にも。新聞記者が１人もいない新聞社、って奴が１０月にこの日本に誕生する。どうやってだったら記事を作るのか、っていうと親会社の編集部門が請負で作って“配信”することになるらしー。つまりは再建してはみたもののなかなかパッしないなかでどういう考えがあってのことかは不明ながらもその新聞社の記者たちを、親会社の大きな新聞社へと形式的に出向させて編集部門を実質閉鎖。そして記事は出向した記者たちが出向先の禄をはみつつ出向先にまずは書きつつ元いた場所にも書いて寄せるってことになったもの。何だ形式的なことかって言えば言えないこともないけれど、１つの法人として独立している報道機関が肝心要の報道スタッフをまるまる“外注”する、なんてことが果たしてジャーナリズム的に認められるのかどうなのか、って問題もはらむと言えばなるほどと言えそう。だから画期的で驚異的。
日本経済新聞社に所属の記者が発行している経済新聞と産業新聞と流通新聞と金融新聞に記事を出す、ってんなら分かる。同じ法人の中での融通だから。でもこのケースは別法人。完全子会社とはいえ主義も主張も異なってしかるべきなのに、そうした言論を構築する部分がもはや内部に存在せずして、、はたして１個の報道機関と言えるのか。それぞれが独立しているからこそ多様性を認められている別々での記者クラブ等への加盟問題がどうなるか？ なんて懐疑もはらんでいたりして、スタートしてからいろいろと悩ましい声とか出てきそう。一方になるほど効率化って問題もあるんだろうけど、何故効率化が必要なのか、って検証もなく耳障りに良い言葉だけが上を被ってレッツゴーとなっている状況が突き進む先や如何に？ まあそうなる前に空っぽにされてしまった子会社がまずは道を考えさせるんだろう。年を越せるか。越したいなあ。
誘われ興味をそそられたんで
「東京ほとんど大阪」
って芸人さんのライブを歌舞伎町まで見に行く。どれだけの人が来るのか今ひとつ掴みにくかったけれども、歩いている途中で若い２人組が開場の「新宿Ｆｕってどこ？」って歩いているおばさんに尋ねている姿を見て、これでなかなか人気のあるイベントなのかもって感じつつすぐそこだよって教えてあげる自分は実は初来場、いや遠目にそこが見えたんで。入るとこれまたなかなかな入り。夜の部があってそこを見る人は無料ってこともあるけど雨の降る昼日中からお笑いのライブをそれもメジャーな渋谷とか新宿駅上とか神保町の大資本ホールではない歌舞伎町っていうより大久保に近い手狭なホールまで見に来る人のこの多さ。ブームなのかそれともメジャーな開場にはない原石がいるってちゃんと知っているからなのか。
値段は昼間だけなら５００円って安いこともあるよなあ。でも中身は５００円じゃあ勿体ないくらいの高密度。２時間ほどにゲストも含めて２２組のネタが披露されたけれども有名無名を含めて８割くらいの打率で僕的にはヒットした。いやあお笑いって面白いんだ。テレビだと「どうだ面白いだろ？」って押しつけがましさがどうにも出てしまってうっとうしさを覚えるんだけれど、ライブに出てくる人たちは生だからってだけじゃない、ネタもしっかり作り込んでて流すことなく演じて見せてくれて、面白くなくっても何か笑ってあげたくなる。というより面白くないのがそんなになかったからなあ。名前を忘れた気象予報のネタくらいか、合わなかったのは。
題名にもあるように地元東京よりも大阪から乗り込んだ芸人さんたちが数で圧倒した内容で、先陣を切った東京組は初っぱな登場の「ツインズ」が双子だけど「ＴＨＥ タッチ」と違ってややイケメン。でもって喋りで聞かせる正統派。しょこたんへのラブレターの一方が真っ当でもう一方は不穏当な内容を読み上げるネタは言葉のズレをしっかりと楽しませてくれる。落ち着けばなかなかなものになるかな。間２組を飛ばして「ライフライン」はデブと無表情のコンビのギャップ。無表情が徹底して無表情なのがデブの高揚感への哀れみを誘って愉快痛快。そして大阪へ。記憶のある奴だけ並べると「Ｄｒ．ハインリッ」が唯一の女性２人組で絶景見に行こうと誘うそれ事態が不条理な上にそれをさらに不条理な理由でことわりならばとさらに不条理な用事に向かう別れの繰り返しが愉快。ネタの作り込みが勝負か。
「ななまがり」は顔が怖かったけどその怖さを不条理な格闘技解説ネタのエスカレートで強調させる構成が見事。存在感あるんでいずれ上へと向かうだろう。「ガリガリガリクソンズ」はデブなイタさがおかしみを誘うけれどもライバル多し。大阪にもいた「マシンガンズ」は“ワル”を切り口にワルぶっている２人が悪いことを自慢しあう中に携帯の電波が悪いといった話が紛れ込んで何か可笑しい面白い。会話芸がなかなか。「王（キング）」は４人組でやっぱりデブがいて体悪いんじゃないのネタが突き刺さってた。イジられやすいキャラは得だなあ。でも実はちっこい眼鏡の奴も味。そしてゲストの「髭男爵」は貴族キャラの作り込みがされててネタとのギャップに笑いその後のおきまりなワイングラスをカチャンのポーズで着地する積み重ねが良いなあ。だから男爵には徹底しての修練を。噛むと１発でキャラ度が下がる。来場者のいじりはキャラが立っているうちは大丈夫。
ＭＣも勤めた「流れ星」。寺島進みたいな野郎と超イケメンの２人組はところどころイケメンの方でハマちゃんみたいに地が出るけれどもそれが味になっている。顔で人気で愉快さで人気。先に行ってしまった小島よしおが賞味期限切れとなって戻ってきたその時にはこっちが行ってる可能性、あり？ しかし何よりインパクトでは最大だったのが大阪組で登場の「さるつかい」。呼ばれた名前で登場して見た瞬間に爆笑があがるコンビはもはや反則の域。それでいてそれをネタにせずに喋る内容も面白い。東京のテレビが捕まえれば話題にはなりそうだけれど東京だとまず顔をイジられ倒されそうだからなあ。そうじゃないギャップを楽しむべきものなのに。これからどう出てくるかに興味。ともあれじっくりたっぷり楽しめて５００円は超お得。またやるんなら行きたいけれどもこれじゃあ芸人、食えないよなあ。
そしてやって来た「フクダ電子アリーナ」は相手が順位で前後にある「ＦＣ東京」ってこともあって是非に勝てよいやいやうちが勝つんだよって両チームのサポーターが詰めかけ１万５０００人を超える満員に。そんな中で始まった試合はジェフユナイテッド市原・千葉が相手のプレスをかわすかのようにキーパーから前線へとボールが放り込まれる戦術がとられて前回の、迫られ慌てて失い奪われる反省が活かされてた模様。あの時は４点ばかり失ったけれども今回は前でしっかりキープもできてそして飛び出し飛び込みも機能し新居選手に工藤選手の強引気味なシュートが決まって２点をリード。折り返した後半も抜け出した新居選手が倒されて得たＰＫを水野晃樹選手が決めて３点を奪いほぼ安全圏へと突入する。
そこからセットプレーとＰＫで２点を返されたもののリチェーリのスピードには池田昇平選手をマークにつけて仕事をさせないようにし、終盤には青木孝太選手にレイナウド選手と引っかき回せてキープもできる選手を入れてプレッシャーを押し返し、終盤間際の危ないプレーもかろうじて乗り切り見事に１点差で逃げ切り５連勝を収める。５連勝。すごいよなあ。この得点力があれば前半戦でも結構上に行けたんだけれどそれだとそれを言っても詮無いだけ。阿部坂本ハースと抜けてストヤノフ選手もケガから離反となってチームが大きく変わった中で、新顔の下村東美選手をなじませトップの新居選手のことろ理解するまでかかったんだと考えここからの巻き返しとそして、天皇杯での優勝を狙って突っ走って頂きたい。ともあれ勝利に乾杯。次も勝てれば嬉しいな。
【９月２９日】 空気投げ、みたいな放りだしっぷりで何も明かさず悟らせないまま終了となった「ＤＡＲＫＥＲ ＴＨＡＮ ＢＬＡＣＫ 黒の契約者」は、ちっこくなったアンバーから南米みたく日本列島を物理的なアプローチの不可能な物質でもって被い、ゲートに手出しできないようにしようって誘われながらも、一般人だって契約者だって助けたい、なんてアニメのヒーローみたいなことを言って後込みした黒（ヘイ）の迷いが東京を救い、契約者を生き延びさせてそして物語から主役たちは一斉退場。後に残された霧原美咲と仲間たちによる契約者退治の警察物語がスタートするのかしないのか。したってそれじゃあ形を変えた刑事物だから面白くはなりそーもない。だからこれまで。２期はとりあえずいらないってことで。
放り出されたのはストーリーばかりじゃなくって、設定に関する説明も同様で、そもそもがどーしてゲートが地球をぶち抜くよーな形で生まれ、それに付随して契約者なる異能の存在が発生したのか、って説明は一切なし。あって何年か何十年何百年何万年か先に起こるかもしれない何かのためなんだろうねえ、ってちっこいアンバーが喋った程度だけれど、それじゃあまるで説明にはなってない。まあ説明しないのも美学であって現実にはあり得ない何かが起こった、それによって世界に影響が出てそしてそこで人間たちの非現実にどうやって対応していくのかってゆー、想像と創造の成果とも言える物語が繰り広げられているってゆー状況を、楽しむのもまたＳＦチックな作品の醍醐味でもある。この場合はゲートがあって契約者がいてってシチュエーションから紡がれた、異能の者どもの凄さとそんな者どもと共存せざるを得ない人間たちの懊悩、対価なり組織といった柵に縛られる契約者の悲哀といったドラマが堪能出来たんで良しとしよー。跳躍する度にすっぽんぽんになる女性キャラなんて、このアニメじゃなきゃ出せないもんなあ。
最終的にはゲートは残った？ のかどうかは分からないけど契約者はまだ存在して空には偽物の星が満ち、そして黒（ヘイ）は消息を絶ち銀（イン）も無事なんだろーけどどこかへと行ってしまって煙草屋にはもういなさそう。猫（マオ）は組織のバックアップを切られたためか猫に同化してしまってそのまんま。回線を復活させれば戻ってこれるのかな、分からないけどとりあえず誰かに抱きかかえられていたから、きっと幸せな暮らしをしているんだろー。そしてアンバー。服だけ残して消滅した彼女はこの世界での営みをやり遂げひとつの答えを得てそして、別の時間線へと映って南米のゲートを、あるいは東京のゲートをどうやって維持して契約者たちを守ろうかって取り組みをはじめているのかな。
どこまでも黒（ヘイ）への思いが最優先だったのだとしたら、ある意味でベストな結末だったよーにも思える本編だけどそれをそのまま繰り返したってラストで、アンバーは能力を使い果たして退場を余儀なくされてしまう。一緒にいられて誰もが幸せ、なんて時間線を築くためにいろいろ実験をしているのかな。でも最終回でのバージョンもちょっと小さすぎ。できればせめて１０歳は超えていてくれた方がありがたいけど、そんなロリータ的魅力も黒（ヘイ）の激しく妹を思うシスコン的マインドの前では無力に等しかったから、やっぱりアンバーは黒（ヘイ）を手に入れられないまま、時間を渡り歩いて実験を繰り返す道をひたすらに歩み続けるんだろー。可愛そうに。そんな冒険の旅路の途中で立ち寄ったのが「コードギアス 反逆のルルーシュ」の時間軸で、そこではＣ．Ｃ．と名乗り黒（ヘイ）ならぬ「黒の騎士団」に肩入れをして世界を変えようと目録のであった。なあるほどつながった。来年４月っぽい２期でＣ．Ｃ．の声が川上とも子さんになっていたらちょっと愉快。
思わせぶり過ぎて黒（ヘイ）の反感を買ってしまったからなかなか仲直りが出来なかったアンバーは、平坂読さん「ねくろま２」（ＭＦ文庫Ｊ、５８０円）に登場のシェンファの積極性を見習うべきだよなあ、まったく。自称１７歳ながらも実質は１１歳だか１２歳の天才児。生徒会長の職にあって傍若無人な言動で学園を右往左往させているけど魔法の能力はピカイチで、それは主人公で魔法の強い力を持ってるソリスだってかなわない。どうしてシェンファがそれほどまでの力を持っているかが第２巻では明かされ、それとも絡むかつてソリスの近所に住んでいながら病死した少女マシロを、ソリスが復活させようとして魔法を使ったもののその時は利かず、１０年近い時を隔てて蘇ったマシロが純白の裸体でソリスの前に現れて、そして起こった大騒動の原因が浮かび上がってソリスを懊悩の世界へと誘う。
銭湯の男湯に子供だからと入り込んでソリスに迫るシェンファの前に、ソリスじゃなければ転んだ所だろーけどそこはマシロ一筋なだけあってシェンファの誘いに乗らず諫めも聞かずに挑みシェンファに圧倒されて危機一髪。けれども昨日の敵は今日の友、敵の敵は味方ってことで前巻で敵対していたやっぱり幼女のゲルニカの助けもあって、シェンファを力押しとはちょっぴり違った攻撃でもって可笑しくもいやらしい姿にして撃沈する。参加したかったなあ、その攻撃に。放り投げたパンツを爆発させるシェンファの攻撃も受けたかったけど、好奇心と命を引き替えにする気もないんでそこは断念。とりあえず当面の課題が浮き彫りになって問題点も見えた中で、浮かんできた敵がどういった行動をとって来るのか、そこでソリスやシェンファがどういう態度をとるのかが今後の展開の中心になりそー。加えてソリスを慕うツンケンしつつデレデレしまくって子分たちを苛立たせるキャロルの健気さがどこまで貫かれるのかも。シェンファよりは立派なボディを見てあまつさえ触れたソリスにはとりあえず逝って頂こう。
起きて川崎へと出向いて「ラゾーナ川崎プラザ」にある「ナムコ ワンダーパーク ヒーローズベース」の１周年記念イベントを見物。シャアにアムロにララアの中の人たちが出てくるトークショーもあったけれどもそこまでは居られず、「戦場の絆」の大会が行われる様を観察するに留める。どう見たって最初の「機動戦士ガンダム」が放映されていた時には生まれてなかっただろー若い子たち、が選手として登場して来ているのはそれだけ世代を越えてファーストの認知が行き渡っているってことの現れか。普通は自分たちが見てないアニメのゲームになんて興味を持たないもんなあ。それが「ガンダム」のとりわけファーストの場合はゲームも売れれば芸人の逆も支持される。不思議だけれどもそれが恒久化するってことなんだろー。偉大なり「ガンダム」。後に続くキャラはまだいない。
なかなかにむっちりとナイスなバディのまんがめがね的風貌をしたおねいさんの司会者を遠巻きにして引き上げ、仕事をしてからＴＢＳへと向かいまた仕事。ヤン・リーピンさんてゆー中国を代表するダンサーが来年の３月に日本で公演するって発表で、「シャングリラ」ってタイトルに何だろー一種の雑伎団的ステージでもって中国版「シルク・ド・ソレイユ」が繰り広げられるのかと思ったら違ってた。もっとプリミティブ。雲南省とかそのあたりにたくさんいる少数民族に伝わっている舞踊を集め、民族衣装も集めて舞台に仕立て上げるってコンセプトで、ただそれだけれど盆踊り大会みたいにしかならないところを世界のヤン・リーピンさんが整然としてスタイリッシュな演出にあてはめ、激しくて神秘的で感動的なステージを作り上げた。
それが「シャングリラ」。土俗的な熱情とバレエのようなスタイリッシュさが重なった舞台は、民族衣装のカラフルさとも相まって絢爛にして豪華な雰囲気。そこに現れ踊るヤン・リーピンさんの美しさたるや、見れば誰もが圧倒されて少数民族の持つ文化に興味を抱くよーになるんじゃなかろーか。すでに本国じゃあ踊りはしないでもっぱら演出に力をいれているヤン・リーピンさんだけど、日本ではＴＢＳの強い要請（当たり前だよ看板なんだから）もあってヤン・リーピンさん自身が踊るとのこと。あるいは日本で最初で最後となるダンスを目の当たりに出来るチャンスかもしれないんで、前からのファンは当然行くだろーしそうでない人も歴史が刻まれる瞬間って奴を、見に行っても決して損はしないかも。どんな舞台になるのかなあ。ちょっと楽しみ。
【９月２８日】 「ふが」はたくさん聴きたいけれども、それは何も考えていないようでちょっぴり疑問の声音を交えた「ふが」であって、怒りや狂乱の心証をこめて叫ぶ「ふがー」では絶対になく、その意味では「怪物王女」の最終回はフランちゃんのファンだから「ふが」がいっぱい聴けて良かったんじゃないの、っていう意見は当たらない。だいたいが口をへの字に結んだフランちゃんなんてフランちゃんじゃない。最後に治って小さくポカンと開けた口から発せられた「ふが」こそが唯一にして絶対の「ふが」。１つだけでも聴けたのはまあありがたいけど、諸手を挙げては歓迎できない最終回でありました、ってか録画に失敗した先週が実質的な最終回だった訳か。見逃したのはちょっと残念。でもまあＤＶＤを買いそろえてまで見たいものでもないしなあ。あるいはＤＶＤだと令裡の黒い下着がちゃんと見えるようになっているとか？
んでもって「スカイガールズ」はエリーゼちゃんが動き出した戦闘艦の中にある部屋を飾り立ててぬいぐるみを置きまくって自分の城にしたところを咎められてむくれ顔。というよりあれだけのぬいぐるみをどーやって持ち込んだんだ、でもってどこに閉まったんだんた、前に海上自衛隊の護衛官なんかを見学させてもらった時に見た船の中ってどこも狭くてよけいなものなんて置くスペースは皆無だったぞ。「攻龍」だって別に豪華客船ほどの大きさはなさそーだし、エンジンだの武器だのソニックダイバーの格納庫だのを置けば居住スペースなんてそんなに広くは取れないはず。でもまあそんな密室みたいな部屋に乙女が４人も雑魚寝していたら、散らかって乙女の香りもあふれて男子以上に凄まじいことになるから地上とさほど違わない居住スペースに留め置いておくのが良いのかも。さすがにお風呂はないよなあ。それだけは残念。
「トイレの花子さん」みたいな学校の怪談だとか「口裂け女」のような都市伝説だとかを土台にした話はライトノベルでも割とあって、それぞれに愉快だったり健気だったり恐ろしかったりするんだけれども舞台から怪談や伝説を新しく作ってみせて、なおかつ記憶や経験に頼らせないで恐ろしさを感じさせる話は他になかなかないかも。ゆうきりんさんの「煙突町の赤魔と絶望少年」（ファミ通文庫、５６０円）は舞台からして煙突が建ち並ぶ工場ばかりの町といった感じになかなか異様。だいたいが町といっても普通の人では立ち入り出来ない広大な私有地の上に立てられた巨大な工場がそのまま町になっている感じで、そこに左遷された父親に連れられ新しく転入して来ることになった愁太の目に、怪物のように映っても不思議はない。
とはいえ稼働している工場なんだから活気とエネルギーがあふれ出ているはずなのに、嫌々ながら連れてこられたからなのか、それとも町になにかがあるからなのか陰気で不気味な雰囲気が拭えない。住む団地は箱が並んでいるようで無機的。学校に行っても教師は顔のどこから声を出しているのか分からず生徒たちも全員が同じ風貌服装をして並んでいるように見えてしまう。そんな中にあって杏次というひょろりと背の高い少年と、彼の腰にしがみついて離れようとしない眼帯をした水鳥という少女だけは顔の区別も付けば心も感じられる存在。もっとも愁太はそんな２人すら嫌っていたけど勝手の分からない町にあって妙に世話を焼いてくる２人につき合い慣れない町を案内してもらっていた途中。「血錆び男」なる存在が跳梁しているとの話を聞き、さらにその「血錆び男」に似た存在と遭遇して愁太の運命は大きく変化を余儀なくされる。
親の都合で理不尽にも将来の希望を変更させられた怒りを沸々とたぎらせ悶々としている少年の気持ちは大人の目にはやや鬱陶しくは映るものの、当人にとっては世界が終わってしまったかのような気持ちになって自暴自棄へと走りたくなるのも仕方がない。そんな雰囲気が出ている上に覆い被さってくるさらに理不尽な運命に、あらがい逃げようとして逃げられないと知って戸惑いながらも、他に道はないんだと知り立ち向かっていこうとする変転が描かれてあって、単に右から左へと流されながら運命をだくだくと受け入れるヒーローにヒロインが多い中にあって人間っぽさ、少年っぽさを感じさせられる。
あとはオリジナルの妖怪変化の不気味さか。「血錆び男」とは違う愁太たちを狙う怪物の、正体とそして外見は供に恐ろしくって哀しくってやるせなくって地団駄踏んで叫びたくなる。どうしてなんだよ、と。眼帯をしっぱなしだけれどその眼帯がスペード型とかいろいろ変わり服装もゴスが入ったりする千鳥のキャラクターは単にそれだけのものなのか、あるいは何か秘密があるのか、ちょっと興味。対照的に妙に明るい姉の白鳥にも明るいなりの秘密とかあるのかな、ないんだったらあまりに薄っぺらい。そして町自体。工場に住んでいるようなこの町に不気味な怪物が跋扈する背景には町そのものが持つ秘密があって不思議じゃない。それは何なのか。すぐに明らかにされるかどうかは分からないけどしばらく続くだろう戦いの中で、示される時を期待しながら読んで行こう。しかし千鳥でもしがみつかれればちょっとは胸の柔らかさを感じられるのかな。締められ過ぎて肋骨の痛みしか感じられないのかな。
やっぱり今回も黒のギアスしか出なかった「コードギアス 反逆のルルーシュ」のドラマＣＤは、中身こそまだ聴いてないけれども情報だと閃光のマリアンヌに関する話がいろろと聴けそうで死んだことにされながらも未だその言説がチラつく彼女の正体にあるいは迫っていたりするのかも。ジャケットはナナリーをメインにしつつＣ．Ｃ．が子供っぽい顔で出てたり神楽耶がセーラー服を着ていたりミレイがレオタード姿だったりニーナが赤毛のアンみたいだったりセシルがフォークロアなドレスを着ていたりとなかなかにはっちゃけていて最終巻らしいバラエティぶり。でもコーネリア様が小さすぎて恰好にもあんまり驚きがないのがやや残念、もっと盛大に珍妙な恰好をさせてやって欲しかった、バニーとか。６巻分から黒のギアスを切り取り集めて送れば何かがもらえるんだけれど、過去の５巻分がすぐに出てこないのが目下の悩みで、そうこうしているうちに締め切りが過ぎてしまう可能性が今は大。終末に探したいけど仕事にサッカーだしなあ。まあ数ヶ月と経たずに暇が来るだろうことを勝手に妄想、大丈夫じゃなさそうだもんなあ。
【９月２７日】 時代が第二次世界大戦終結前で舞台が南米のギアナ高地ってだけで魅力たっぷりな上に、キャラクターたちも本当はとてつもない年齢なのに見た目は小さい男の子ってオカルト研究家と、魔法の勉強をしていてちょっとは使える少女ミッケラと、あと労働者階級の出で食べるものがなく行き倒れていたところを研究家に助けられた少年ライティスの３人の立ちっぷりから、こいつはなかなかの面白さだと感じさせてくれた香月紗江子さん「カラブルワールド 緑の闇」（小学館ガガガ文庫）は、実際に読んでもなかなかな面白さ。南米に伝わる王女の伝説を土台に探したものからわき出す世界の危機の、何ともいえない不気味さと戦う展開は他のライトノベル作品にはない冒険心を満たしてくれる。
吸血鬼や獣人が因子持ちとして差別されながらも普通に存在しているって設定も興味深いし、そうした異人たちが絡んでいろいろと展開を面白くしてくれそー。蘇りながらも封印された王女とか、いったんは死にかけたのを吸血鬼の因子かなにかを注入されて復活した少年とかが将来においてどんな動きを見せるのか、そんな興味を抱かされつつ見た目少年のオカルト研究かの正体なんかも含めて次のストーリーが楽しみ。英国の軍隊に所属する女性軍人でなかなかに強気なヒュー・ロックラインの再登場を切に願う。罵倒されたい踏まれたい。
第４コーナーから一気に追い込みをかけて抜き去った「機神大戦ギガンティック・フォーミュラ」がそのまま一気にゴールを駆け抜けた模様で抜かれた「アイドルマスターＸＥＮＯＧＬＯＳＳＩＡ」との差はだいたい１馬身くらい？ 出だしに感じた「アイマス」のいかにもサンライズらしくよく動いて一切の崩れがない絵と、「ギガフォ」の後藤圭二さんものとは思えない不思議なテイストのキャラクターとの差異からこりゃあ「アイマス」が４月スタートじゃあ１押しだって誰もが確信してたに違いない。途中の美少女勢揃いなエピソードも「アイマス」の優位を支えていたけどその影で、物語面の弱さがだんだんと生まれていたようで、絵に目が慣れてからクライマックスへと向かう大事なところで物語を盛り上げられず共感をつかめないまま、投げっぱなしの放りっぱなしで終局を迎えてしまったって印象が今はとっても強い。
とにかくラスボス弱すぎ。というよりラスボスみたいな明確な敵をおけないままずるずると最後まで引っ張ってしまった感じでアイドルとマスターたちが戦う、その意義がなかなか打ち出されないものだから、マスターたちの頑張りに見ている人を引き込めない。なるほど最初はトゥリアビータって組織があってモンデンキントが行う活動を邪魔してたけどどうして邪魔してたの？ って理由が響いてこない。アウリンを復活させる？ それで世界はどうなる？ トゥリアビータはどうしてそれを行いたい？ 上は示さず下は千早は単なるインベルへの片思いから偏執的に活動し、雪歩もそんな千早に引きずられるばかり。リファにいたっては楽しいけりゃ良いってだけの無原理な行動パターンで、そんな面子ばかりなものだから受けて立つモンデンキント側にも正義の御旗が立ちづらい。
じゃあだったらモンデンキントを操ろうとしていた猫ちゃんたちが本当の敵か？ っていうとどうも違って別に猫ちゃんたちは世界を崩壊させようとも、世界を支配し独裁しようともしれおらむむしろアウリン復活を目論むトゥリアビータに武力で対抗しようとしている傍目にゃあ人間の見方ってポジション。少々陰謀めいていたって許容範囲でモンデンキントとは鷹派と鳩派の違いくらいしかない。だから敵とは意識しづらい。さらに言うなら下っ端面しつつ偶然から上に立った朔響ってキャラクターが俗物過ぎ。信念がまるでなく悪役ぶりではデュランダル議長だのシャア・アズナブルだのの足下にも及ばず、最後まであわてふためいては結局放心状態となって崩れ落ちる。その弱腰っぷりは所信表明演説の直後に座を放り出したどっかの国の首相のよう。まあ最後まで指揮所で奮闘していた分だけ朔の方がましかもしれないけれど。
最終的にはストーカー気味にマスターたちを見つめるアイドルがアウリンに飲み込まれて世界を崩壊へと導くことを拒否してアイドルを守ろうとはりきって、そして世界は救われるというどんでん返し。ハッピーエンドにゃあそれで良いけどだったらどーしてそこまでの関心をアイドルたちがマスターたちに示したのか、って所を見せて欲しかった。もしかしたら生まれてはじめての女の子だった？ だから執着心がわいて離れられなかった？ いやいや研究自体はずっと進められていたし春香の前には千原もインベルに乗っていた訳で、にもかかわらず千早は振られて春香は見初められた。違いはいったいなんなんだ？ リボンが好きだった？ そいつぁあアイドル、なかなかのフェティシズム。ってことはデコちゃんはデコの輝きっぷり、真はぺたんこなその胸板、真美と亜美はそのまんまの幼女っぷりに惹かれたってことか。なかなか趣味が深いぞアイドルたち。
対して「ギガフォ」は神々を代理に立てた世界平和への取り組みが米国主導による再生へとすり替わってそして最終決戦でスサノオを米国が倒して終わりだったはずが米国のゼウスから枝分かれした得体のしれない偽スサノオが現れ米国をうち倒し、そしてスサノオもうち倒して世界をその手に支配しようと企んで慎吾と真名に挑むもののそこはそれ、これまでに倒した搭乗者たちの応援を受けうっちぃをはじめ世界中の子供たちも見方に付き、そして慎吾と真名たちも仲間たちへの情愛を沸き立たせてプレッシャーを跳ね返し、見事に偽スサノオを討ち果たして世界をひとつ旗の下に統一する。それが米国と同じ覇権だったらいっしょじゃない、ってことになるんだけれど友愛をポリシーにして戦った姿が世界に報じられて感動を呼んだためか、日本政府も無理な圧力をかけずそして世界はそれぞれが最大限の努力をしつつ前向きに平和に挑もうっていうある意味で理想の姿へと誘われる。ちょっと格好良すぎ。
最終回でもクローズアップされたのは家族ってものへの渇望で、たぶん遺伝子操作的に生み出されたうっちぃがあの面々を家族と感じて守ろうと頑張ったのは当然として、米国でコンピュータのハッキングを任されていた子供たちが、国の要求を退けてうっぃちに見方したのも存在しない家族を求める心理が働いてのことだったんだろー。見守るギガンティック乗りたちも最愛の存在を傍らに置き、あるいは失いながら戦った果てのより増した家族への渇望をスサノオにぶつけ、さらに家族への思いを誰よりも感じていた慎吾や真名たちの背中を押して強敵を倒すに至った、そんな展開の中から守るべき最愛の存在の必要性って奴がメッセージとして浮かび上がってきては見る人たちを感動させる。
感動的な物語を浴びすぎて擦れた人だとそーした教条的なメッセージに拒否反応を抱きたくなるかもしれないけれど、あまりに投げっぱなしだった「アイマス」を見た後だと、あるいは願っても果たせず別離へと至った「キスダム」を見た後だと幸せに終わった「ギガフォ」ってものが貴重であり、且つ嬉しいものに見えて来る。ぷくっとふくれるうっちぃの顔とか可愛いし、中華な嫁さんもあいかわらずにグラマラス。最初は違和感もあったキャラクタービジュアルがいとおしく思えて来たこともあっても最終回への盛り上がりを存分に堪能できた。今ではＤＶＤを買っても良いかなって思えるほど。「コードギアス 反逆のルルーシュ」は目茶売れしたって他にいっぱい出してるバンダイビジュアル的にはどうも苦戦しているみたいだけれど、この帰結だったら是非に揃えて見返し感動を味わいたいもの。途中に録画ミスして見られなかった回もあることだし、揃えはじめようかな、売れ行きの鈍さ故に初回の特典付きとかまだ店頭に残っているし。
薄いタイツ姿で抱きつかれりゃあそりゃあアスパラガスだってでっかく育つわな。んでもって周囲の女性陣から非難囂々の理不尽さに嘆く跡部遼太郎くんの哀しくも痛ましいんもの語りが繰り広げられた五代ゆうさん「パラケルススの娘７ ラーオ博士のサーカス」はフィレンツェからやってきたらしいサーカスにいるフェリーチェという美少女の軽業可憐さが評判に。それを日本から遼太郎たちの様子を見に送り込まれた男に誘われ見に行ったところ謎の巨人が乱入してきて美少女をさらおうとする。暴力はダメだと後先考えずに飛び込んだ二本男児の遼太郎、かろうじて少女の救出に成功したところ楽屋でしっかと抱きつかれてその肌のぬくもりをうすぎぬを通して感じることになる。ああうらやましい。そしてジンジャーによってバラされジンジャーに許嫁と義妹からそれぞれ激しく非難されるという寸法。良い思いをしたんだから諦めろ。
とはいえ可愛いんだけれども妙に言動が不思議なフェリーチェ。死んでしまった奇術師の鳩を見てまた作り直せばと言って周囲を驚かせる。離れた場所から遼太郎の目を通して一行を見ていたジンジャーにはなぜか一緒にいるはずのフリーチェが感じられない。彼女は何者？ そして明らかになるラーオ博士のサーカスの正体はそれとして、お話自体も聖杯であるところのクリスティーナを狙う動きが活発化 。そんな中で能力を発揮できず本家を放逐されている遼太郎にはなにやら秘められている物がありそうだって話になって否定しつつも認めざるを得なくなっているクリスティーナが次に取るのはどんな行動か。そして遼太郎はどうなるのか。クライマックスが近づいているよーな予感もあるけどまあそう急がないで「カラブルワールド」からはちょい遡る１９世紀のロンドンを舞台にした少年と少女たちの腐れ縁的ドタバタを描いて見せてやって下さいな。選ぶんだったらやっぱり誰が酔いかなあ、美弥子かなあ、和音かなあ、あれでジンジャーもなかなか可愛いんだけれどなあ。
【９月２６日】 そうか有名なのか青物横丁は「キムラヤ」にあるパンダのパンは。調べると幾つも体験談が出て来て年月も数年前からあったりするから、あの界隈を通る人にとっては目にして１度は食べてみたい食べ物の１つとなっているんだろー。何しろ迫力。おそらくは丸いあんパンだからメロンパンだかが中に入っているんだろーけどその周りを真っ白いチョコレートでコーティングした上に目の周りとか耳とかは、茶色のチョコレートでデコレーションしてあって目にも甘そうな仕上がりになっている。そして巨大。手にしたら完全に手のひらからこぼれおちそうなサイズのこれを食べたらきっと、甘さで天にも昇る心地を味わえるんじゃなかろーか。
幸いというか残念というか手に荷物が多くって今回は買わなかったけれどもまた行ったら是非に試してみたい逸品。最近はあの近辺にバンダイナムコゲームスとか引っ越していったみたいだし、背後には楽天って看板の書かれたビルも建ってて社員なんかがいっぱい青物横丁の駅からそっちへと向かって歩いていそう。当然ながら右手に見かけるショーウィンドー越しのパンダパン。試して口にして昇天した最先端のエンターテイメントやＩＴの企業の人たちが、いったいどんな感慨を抱きそれを仕事にどう反映させるのかに注目。ゲームに巨大パンダパンが登場するか。仮想商店街にキムラヤの出店が誕生するか。真似て「コードギアス 反逆のルルーシュ」のルルーシュパンとか作ってくれたら毎日にだって買いに通うぞ。肌はホワイトチョコで神はビターチョコ。中身は腹黒なだけにイカスミパスタか黒ごま餡か。
そんな青物横丁ではコナミスポーツが大阪電気通信大学ってところと産学連携を行うって発表会。大阪電通大ってったら確か岡田斗司夫さんが出た学校だったって記憶しているけれどそこがどーしてコナミとってこれも調べたら上月景正さんが高校まで通ってその後もホールなんかを寄贈した、割と関係の深い学校だったみたい。だからそうかデジタルゲームの学科があるのかここには。今回はでもそーしたゲーム関係じゃなくって医療福祉工学とか何とかってゆー医療や福祉のノウハウを電通大ならではの工学に取り入れたカリキュラムを全国でも珍しく持っているこの学校に、コナミスポーツが作っているフィットネス機器だとか福祉機器なんかのデータを提供してより画期的な製品を作るアイディアづくりを行ってもらうとか、電通大で育成している人材をコナミスポーツの現場でインターンシップとして試用して育成に勤めるってゆー連携。
なるほどこれは実用的。いくら技術屋が頑張っても現場の機微は分からないし、逆に現場の感性だけではどこか無理が出るってこともある。お互いがお互いのノウハウを持ち寄ることによって生まれる人に優しく技術的にも進んだ機器なら、きっと安心して安全に使ってもらえることだろー。巧いなあ。それにしてもかつて大昔には「チルコポルト」なんてゲームセンターも展開していたコナミが心機一転、ロケーション事業を引き上げ何を思ってかフィットネスのピープルを買収。スポーツ関連事業に乗り出した時には誰もが唖然としたものだけれど当時からスポーツが持つ一般からの共感を得やすい特質と、そして高齢化対策や健康増進といったスポーツの必要性が増すだろーシチュエーションを考えれば、いずれ意味を持って来るだろーと想像してたら割にドンぴしゃ。ゲームファンならいざしらず、街の普通のスポーツ好きには「ＫＯＮＡＭＩ」ったら街のスポーツクラブチェーンだって印象の方が強くなっているかもしれない。者がスポーツなだけに地方の自治体なんかも理解と関心を示してフィットネス施設の運営委託なんかも行っている。残念ではあるけれどもゲーム会社だったらあり得なかった事業の獲得とそして広がり。経営ってのはやっぱり相当に先を読まないとやっていけないんだなあ。本当にそこまで読んでいたのかは知らないけれど。
ＡＭＤ、ってもインテルに並ぶ半導体のメーカーじゃなくってデジタルメディア協会ってゆー総務省系の業界団体でそいつがなにやら会見をやるってんで明治記念会館まで出かけていったらあのえりりん襟川恵子さんが山科誠さんに代わって理事長になったって発表があって、そして団体の内容についても大きな変更が行われたってことを知る。半分はえーって驚きで、半分は仕方がないのかなあって嘆息。なぜってＡＭＤったらもともとはマルチメディア・タイトル制作者連盟っていってＣＤ−ＲＯＭを中心としたマルチメディアコンテンツを作っているクリエーターが、パブリッシャーとかハードメーカーなんかのプレッシャーに負けないよう、存在感を得るために結成した組織だから。
発足時は名も地位もあった山科さんをトップに仰ぎながらも、下はシナジー幾何学のデジタローグにインフォシティにオラシトン、あとアダルトの九鬼といったＣＤ−ＲＯＭコンテンツのパブリッシャーが中核を締めていたし、アカデミー賞に並ぶ賞にしようとはじめた「ＡＭＤアワード」もメーカーやプロデューサーではなくって、クリエーター本人を表彰する賞ってことになっていた。それが似たことをやってる、歴史ではずいぶんと古い今のデジタルコンテンツ協会との大きな違いでもあり、デジタルにフロンティアを感じドリームを夢見たい身をくすぐられる部分でもあった。
でも１人消え２人いなくなったりしつつＣＤ−ＲＯＭって媒体が消え、代わってインターネットってメディアとコンテンツも登場はして来たけれどもそこで誕生するコンテンツがエンターテインメントや表現の世界を大きく変えるまでには至らないま、ＡＭＤの活動も徐々にアジ的な部分が後ろへと引っ込み、生まれてくる新しいメディアとコンテンツを取り込みつつ、ゲームだとかｉＰｏｄといったシステムなりサービスも管轄に入れつつ表彰の大賞にもしつつ推移して来た。初期の頃のクリエーターたちの互助組織って理念は薄れ業界団体っぽさを増して来た、その果てに今回の大幅な組織改定は結果として経済産業省が所管するコンテンツ行政に総務省として対抗していくための尖兵に、ＡＭＤって団体を使っていこうってゆー動きを助長させそー。
それが果たしていけないことか、それともコンテンツのためにどしどし行われるべきかは分からないけどネットだ何だって縦割りを省内でなくしたところで経済産業省との縦割りの壁は厳然として残ったままでの船出。そこで企業の奪い合いを行ったところで双方並び立たず共倒れって事態へと至りかねないんでここはむしろ業としてのデジタルコンテンツを鑑賞し発展を推進する総合団体に、デジタルコンテンツ協会とデジタルメディア協会が合体して生まれ変わった方が見た目もすっきりするし企業側でも活動への理解を示しやすいだろー。でもそーなる可能性は今の時点じゃあ限りなくゼロに近い。それがお役所って奴だ。理想に燃えてＣＤ−ＲＯＭ屋が集まり生まれてから１０余年。ＡＭＤの最大の岐路はすなわち日本のコンテンツ力を上に向かわせるか下におとしめるかの分岐点でもありそー。答えはいつ頃出るのかな。２０１１年までには出るだろーな。
【９月２５日】 派閥ってものが政党内に出来ている一種の政策集団であってその長が単なる世話役ではなく政策をとりまとめる責任者なのだとするなら派閥が寄り集まって出来ている党の大役にそれぞれのトップが就任して何が不思議なんだろうというのが多分、過去に累々と言われてきた派閥によるかけひきが結果政策を停滞させてしまうっていう弊害の可能性を良く知らない人の率直な意見で、けどでも実際に政策を運営する閣僚だったらまだしも派閥の寄り合い所帯の政党なんだから、領袖がトップになって派閥政治の復活だ、なんてそんなに騒ぐことかいって気分もあったりする訳で実際問題民主党だって小沢一郎鳩山幸夫菅直人といった“領袖”が揃い踏みして引っ張っていたこともあったのにそれを派閥談合の現れだって非難する所もそんなになかった。
ようするに物事を報じる時の切り口が狭くなっていて、ある程度フレーム化されていてそこにあてはまるかどうか、はまらなくたって無理にでもあてはめて報じることが大事だっていう思考がメディアの中にできあがってしまっていて、条件反射のごとく事態から決められている、自分たちにとって分かりやすいストーリーを見つけだしあてはめ流してそして、やっぱり決められたよーな異論をはいてそれっぽく見せることしか出来なくなってしまっているんだろー。自民党の４役に派閥領袖が座ったという、そのこと事態がニュースで散々っぱら騒がれても、それがもたらす何か弊害みたいなものが指摘された場面には終ぞ行き当たらなかったし。でもって組閣され前の安倍総理の“偉業”をほとんど引き継いだら途端に拳を持っていけなくなって、些末な所をつついて独自性がないだの何だのとこきおろす。本質よりも上っ面。それしかできずまた受け手もそれにしか反応できなくなっている世界の向かう行く先や如何に。
神様なんていない。それはもう厳然とした事実なんだけれどもそれでも神様を求めたがるのは人に心があって、その心が困難とかに出会って受ける苦しみなんかを和らげようと外に救いを見出そうとするからだったりするだけのこと。もっともそんな気持ちが心を人間が得て数千年とかを経た今で、は立派に神様は認識の上に存在してしまっていてそうした存在が、逆に人間にいろいろと影響を及ぼすことだって起きている。まあそれだって原因の根っこは人間の側にあるんだけれど、無意識のうちの発せられた欲求への答えが返ってくる時には神様を間に挟んでしまっているから、存在しているんだっていった気にさせられてしまう。人間の心って複雑です。
まあ考えてみればそれも心を持ってしまった人間ならではの適応って奴で、進化ってものも考えようによっては果てしない適応の繰り返しがもたらす途中経過のようなもの。原因があって結果がある単純な構図でしかないんだけれども、神様のように原因と結果が知らず逆転しまって進化した形を、むしろ原因ととらえて遡って結果をそこに見出し神様の思し召しに至らなかった結果を覆し、新たな未来へと至る原因と現状を認識することで、単純な因果の繰り返しから人間を脱却させたいなんて思惑もあったりするのかもしれない。つまりは神様はいて人間に恩恵を与えてくれているんだというか。そんな訳はないのにそんなことを思いたがる一派はだから適応なんて場当たりな展開を認めずなすがままって態度を嫌って攻撃をしかけてくる。林譲治さんの「進化の設計者」（ハヤカワＪノベルズ）に登場するユーレカって組織みたく。
神の意志による進化があるなら、神に成り代わって進化を司る意志があっても良いってことなのか、このユーレカが世界で繰り広げる闘争にはなかなか鬱陶しいものがあって世界はすべて計算尽くの上に成り立っているんだっていった姿勢の者たちを排除しようと企む。物語はそんなユーレカの暗躍とは最初は絡み合わないまま、台風がスーパーコンピュータすら上回る計算能力を持った気象予想シミュレーションですら計算を間違え、異常な発達をした台風が北海道に上陸して被害をもたらしたことを訝る女性エンジニアの話があり、彼女の離婚した夫がインドネシアあたりに作られているメガフロートの工事現場で潜航艇に乗り、化石の発掘をしていた生物学者が消えてしまった事件に何かあるのではと乗り込んできた女性研究者の話があり、その女性研究者の姉で心臓外科のエキスパートだった女性の夫が、自治体の福祉担当官としてジャーナリストが失踪した事件を追う話があって、それらを発端にした３つの物語が絡み合い重なり合って進んでいく。
そのいずれにもユーレカの影がちらつきはじめてそして浮かび上がるのは神の手など進化にいっさい関わっていないという厳然とした事実があり、また適応するのは人間たちばかりではなくすべてが自動化された環境の中で単なる動物であっても意識を持つならそれがキーとなって変化が生まれ適応が起こった果てに従来では考えられないシチュエーションが到来するって可能性があり、動き始めた適応は人間の思惑なんてものは無関係に膨張し暴走することだってあり得るんだという予測があるんだってこと。読み始めたらサスペンス調で進む展開についついページをめくらされて果てに、神などおらず適応の果てに様々な未来が待っているんだという絶望と希望の入り交じった複雑な感情を浮かばせられる。エンターテインメントとしても人類の未来を科学で類推するハードＳＦとしても高い完成度を持った本。よくぞ書いて頂けました。
とはいえ急ぎ校正したからなのか１３０ページの下段最後の行からはじまる吾妻のセリフの冒頭にカギカッコが付いていなかったり、１３２ページの下段の最初のセリフで「この荷物、亡くなった前夫人から送られてきたんです」って女性のセリフなのにおやと思わせる「前夫人」って言葉になっていたりといろいろ悩ましい所もありそー。極めつけが２９０ページの吾妻のセリフの「救急医療の現場にはトリロジーという考え方がある」って部分でいつから救急現場にスターウォーズの考え方がはびこるようになったんだ、って抱いた疑問はつまりは違和感であって、それが何に起因するものかを知っている人ならすぐさま「トリロジーじゃなくトリアージ」って訂正が口を衝いて出るはずなんだけれども校正はくぐり抜けたみたい。本づくりって大変だなあ。
とりあえずやっぱり未放送分が見たいと「天元突破グレンラガン」の第６話が入ったＤＶＤの第３巻を購入。てこ入れの温泉話っぽく見せて総集編っぽいものを作ったんだと思っていたら実は違って未放送パートがいっぱいあった第６話のテレビでの放送版も入っているから、収録は「あばよ、ダチ公」までの３話分なんだけれど総収録時間は７５分とかじゃなくって９６分と長め。それを視聴者は得したと見るんだろーけど放送されない無駄なフィルムを作ってしまって製作側は無駄金を積んだと損した気分を味わっているのか、それとも未放送分が出てしまったことによるＤＶＤ購買アップの発生をむしろ得したととるのか迷うところ。まあグレンラガンなら良いけれどこれが高じてあらゆるアニメで未放映エピソードがあったり差し替えがあったりしてＤＶＤを買わざるを得なくなるとさすがに眉も白むんで「もえたん」「スクールデイズ」程度に留めておいて欲しいなあ。そういや「コードギアス 反逆のルルーシュ」は未放送総集編はあってもアニメに定番の温泉テコ入れエピソードがなかったなあ。第２期では是非に。でもってブリタニア皇帝のすっぽんぽんぶりが放送コードにひっかかって放送中止、と。
【９月２４日】 才人が喜びルイズが嫉妬で怒りまくるくらい“でっかいおちち”を持った妖精さんってことだから、「キスダム」のヴァルダやヴァイレやヴァラールとは違っていることは確かなんだけれどもちょっぴり唐突すりぐ登場（でもあいか、直前にギーシュも救われていたような）は、最近原作から遠ざかっている人間にはご都合展開にしか見えなくって１２話でもって一気にまとめようとした弊害しか感じられずとまどいの「ゼロの使い魔 双月の騎士」。泣きじゃくるルイズの描写は力が入っていたし一騎当千どころか当七万を地でいく才人の活躍ぶりもしっかり描かれていた所も最終回ならでは。ただやっぱりいかにも唐突な絶対者の登場は話の興を削ぐんで次のシリーズではその辺りを描き込んでやって欲しいもの、ってやっぱりあるのか第３期。
うーん微妙。肌触りとしてもどこかザラ付きを覚えるのが、ネットでもって呼びかけられた麻生太郎・自民党前幹事長を支持しようって声に若い世代とやらが集まり自民党本部前で
「ＹＥＳ！麻生」
って歓声を上げたって展開で、そりゃあま別に誰が誰を支持しようと自由なんだろうけれどこの一件にアキバとか好きそうなイマドキの若い人たちがいっぱい参加しているんだ、って感じにひとくくりにされて報道されている点には正直うっとうしさを覚える。支持なんかしてないよ別に。だってほら、麻生太郎さんが何をしてくれた？ 国際的な漫画の賞とか創設したなんて話も伝わっていたけど、外務省がやったからって外務大臣が何もかも取り仕切るような国じゃあないし、だいたいがどこの誰ともしらない外国のお勉強的漫画に賞を与えるよりも、この国で大変な思いをしながら創作して海外に進出していっている人たちを支えるのが先だろう。なのに国じゃあ締め付けばかりを強くして、それに麻生太郎さんが身を挺して逆らっているなんて話は終ぞ聞かない。
それでも麻生人気がアキバな方面とやらで盛り上がったのは、「ローゼンメイデン」を空港で読んでいた、という噂がどこからか流れそれは一風変わった政治家かんもしれないねえ、なんて揶揄もやや混じった愛着でしかなかったシンパシーが、情報がぐるぐる回る中で意図が削がれシチュエーションだけがクローズアップされ、そうした情報が周囲の面白がったりする人と、生真面目に考えたがる人たちを垣根を超えて巻き込み、さらに増幅される特性があるネットの中でぶわっと広がってしまったから。それでもアキバっぽいもの、オタクっぽいものに理解があるっぽいという麻生太郎さんのイメージの、それ自体を愛で笑いつつ、強面で右よりな安倍ちゃんに対してカウンターになり得るかも、なんてちょっぴり期待の気分を醸しだしつつ、でもまじめな話どうなのよ麻生太郎さんの政策は、って辺りで留め置いてやや離れた場所から眺めているうちは良かったんだけれど、ここに情報を切り取りフレームにおしこめつつ一気に広げるテレビなんかのメディアが絡みだしてから、妙に鬱陶しい空気になって来た。
すれた大人はああテレビがまた軽薄なフレームアップをやっているなって斜に構えて見ていられるけど、あまりに量が増えると若さ故の前向きさなんかを未だ持った人たちの気分は煽られ、自分たちのスタンスが公然化され承認されているよな感覚が芽生えて来るもの。だんだんと麻生太郎さんを持ち上げ麻生太郎さんじゃじゃなければならないって気になって応援しつつ、政治に脚を突っ込む微妙な抵抗感を自分たちの為になるんだと押さえ込み、自己承認のために陶酔感を盛り上げていってそれをまたメディアが面白がって報道するなかで、同調圧力ってよりは空気に乗り遅れたくないっていう半ば強迫観念じみた気分を内部からわき上がらせてしまった人たちが参じて集まって、目に見える集団になっていったって印象を受ける。
はやりの言葉で言うなら空気を深読みしたいというか、政局って非日常的な事態に起こりがちな陶酔と酩酊の入り交じりやすいドーピング気味の空気を、遅れずに味わいたいって人たちがわしゃわしゃと増えて来ては、前向きの気持ちから生まれる熱のこもった言葉を発してそれがどこかまっすぐ過ぎると斜に構えていたり、遠巻きに見ていた人たちをぐっと退かせる逆さまのスパイラル。結局は敗北した麻生太郎さんを自分たちの気分にそぐうからを支持していた、ちょっぴり利己的な方々って印象だけを残してしまったんじゃないかって不安がある。１人くらい「コードギアス 反逆のルルーシュ」のゼロの恰好をしてくれていりゃあまだギャグ混じりだって受け止められたんだけど。みんな何だかとっても真面目。それだけに共感よりも愁眉が先に立ってしまう普通の人も少なくなさそう。
それでもアキバ的でオタク的な人たちがこんなにもたくさん支持しているんだから、下手を打つとこれが一気に非難に回ることもあり得るんでよくよく注意して活動しなさいよって、麻生太郎さんへのプレッシャーになれば意味もあったかもしれない。けれどもそもそもが都市伝説から始まった印象でしかない自分たちのヒーローなんて幻想に、従ってくれるほど政治家は甘くはない。もっと大きな動きの中で切り捨てられ放り投げられ、逆に利己的で陶酔的な集団だってイメージを逆手にとられて囲われ排除される方向へと、進んでいかないとも限らない。そうなった時にフジテレビで麻生太郎さんを僕らの見方だ的な発言をして讃えていたアソビットシティの店長さんは、何か訴えてくれるんだろうか。店頭で麻生饅頭を不味い不味いと良いながら一気食いして憂さを晴らすとか。
結局のところは、柄にもなく政治なんてものに関わろうとしたって所から始まったボタンの掛け違いが果たしてどこまで続くのか、いつか来るだろう麻生総理の誕生時にも蒸し返されては引きずり込まれ翻弄された果てに排除される憂き目を味わうんだろうか。そうならないためにもここはいったん引き下がり、半身になって冷静な部分を保持しつつ状況を楽しむ、高踏で優雅なオタク趣味へと戻って事態を眺めて欲しいんだけれど、最近はこうした思考的な嗜みなんかを吹っ飛ばして、右から左、上から下へと受け流さないで受け止め一気呵成に突っ走ってしまう所もあるからなあ。デモとか。それとも今回の「ＹＥＳ！麻生」の動きって、後ろであれこれ仕切っている存在があって生まれたものなんだろうか。だとしたらなおのこと薄ら寒いなあ。
ってなことを考えながら武蔵野線とさいたま高速鉄道を乗り継ぎ浦和美園へ。ジャスコでロコモコ丼をかき込んで時間を過ごしてから延々と歩いて「埼玉スタジアム２００２」へとたどり着いて今年から始まった女子サッカーの「なでしこリーグカップ」の決勝戦「日テレ・ベレーザｖｓ浦和レッドダイヤモンズレディース」を見る。女子サッカーがまだ企業によって支えられていた９０年代には確か沖電気のスポンサーによる「ＯＫＩカップ」ってのがあったって記憶があるけど、企業チームの撤退に次ぐ撤退の中で沖電気自体が女子サッカーのチームを閉じ、カップ戦も中止になったんだっけ。それが「なでしこジャパン」の頑張りで女子サッカーへの関心が高まる中で復活。栄えある第１回目のチャンピオンを東のトップ２チームが戦うことになってスタジアムには地元の浦和レッズを女子であっても応援するんだって人たちが詰めかけ、２８００人なんて大人数の観客が集まった。
同じ「埼玉スタジアム２００２」でまだ「Ｌ・リーグ」だった時代に３００人くらい来ればたくさん集まったなって印象だったのがわずかに数年前。それがここまでこれたのも一重に看板となって奮闘ぶりを見せた代表選手のみなさんたちの頑張りだと今日の試合にも出ていた代表選手の面々を讃えたくなったけれどもアメリカワールドカップへの出場をかけあアステカでのプレーオフに始まった奮闘から、４年が経って疲れも見えるのか牽引役となってた澤穂希選手の動きが妙に固い。というか決定的って仕事が少ない印象でトップ下に入ってボールを受けても左右を上がる選手を感じで出すってゆー、展開力が前に比べてあんまり見られない気がした。かといってそこから突破して打つ訳でもない。研究されマークされているのかもしれないけれどもそこで魅せるのが代表選手。なのにあんまり魅せてくれなかった。
大野忍選手も持ってから抜こうとして取られる場面が続出。上海でも見せていた歯車のズレをここに来てもまだ引きずっている感じで最前線にいながらなかなか決定的な場面を作れない。オフサイドではあっても抜けて蹴ったシュートがキーパー正面に行ってしまうくらいだからなあ、あそこでとりあえずゴールに流し込めればまだ良かったんだけど。そんな中でもやっぱり代表組の近賀ゆかり選手は絶好調な様子で右サイドを駆け上がっては切れ込み中央に早いクロスを入れたりと大活躍。さらに復調成ったのか後半途中から入った小林弥生選手がトップ下でボールをさばいて右を駆け上がってきた近賀選手へとつなぎ蹴り込んだ近賀選手のシュートが決まって１対１から２対１へと１点リード。それが決勝点となって日テレ・ベレーザが初代王者に輝き近賀選手もＭＶＰを獲得した。ようやくリーグの顔になって来たなあ近賀選手。同じ右サイドの“男前”として水野晃樹選手との対談が読みたいなあ。
若手では左サイドに入った宇津木留美選手の速さと頑丈さにも改めて注目。何ていうか下半身の安定ぶりでもってずしずしと突き進んでいく姿は女子にはない力強さで、これがあればドイツやアメリカといった巨躯でもって押してくるチームにだってフィジカルで負けないチームを作れそう。それにはあと５人は１７０センチ台の選手が欲しいよなあ。あとベレーザで先発に岩渕真名選手って知らない名前の人が出ていてだれだってプログラムを見たらまだ１４歳の中学生だった。試合ではそれほど目立っていた訳じゃないけどかといって脚を引っ張ってもおらず、最高峰に近い戦いでそれだけのプレーが出来るんだったらと将来に期待がわく。代表選手が抜けた中でリーグカップの予選を勝ち上がって来たサブの選手たち新鋭の選手たちに対するご褒美であり、頑張ればちゃんと上は見ているっていう姿勢を示した起用だったのかな。これからの残るリーグ戦に出場して来るかに注目。試合には出ておらずベンチにも入っていなかったけれど表彰式には並んでた、１人だけ身長が抜けていた選手にも。誰なんだろう、１７１センチの佐藤芽衣選手？ 割と美少女だったけど芽衣ちゃんだけにやっぱりツンデレ？
【９月２３日】 おそらくは人間的に重複しまくっていてるだろう延べ３００万アクセスとやらをバックに、媒体きっての書き手を衒いつつその妥協なき徹底した賞賛で権力中枢より仲間と認められたのを幸いと、ひたすらに突っ走っていたら梯子をはずされ、にも関わらず敵前逃亡の将を悪いのは逃亡させた周辺だとなおも言い抜け改めない、ある意味では１本筋の通りまくった国士無双の肥大しきった自我が、果たしていついかなる形で次のフェイズへと進むのかと傍目には興味津々ながらも、それが回り回って媒体の価値に対する様々な影響となった果てに起こるかもしれない事態を考えた時に、もはや未来は乏しいと感じて身震いをしつつそれでは冬が寒くなるばかりだと一念発起し、年末までの目標を設定、頑張って
「キャナァーリ倶楽部」
のメンバーの名前とニックネームと顔を一致させようと誓う。とりあえずおがまな最高。
加えればえりーなも可愛いけれども可愛さが危ない領域に未だあるので遠慮、というならおがまなだって同様か、でも成長著しくって見た目だけなら中高の領域にさしかかっているんで親愛を表明したって危険領域とは思われない、と思っているのは自分だけ、か。眼鏡キャラでいくんだろーかおがまなは。あと余裕があったら「ＳＷＥＥＴ＆ＴＯＵＧＮＥＳＳ」の振り付けも覚えたいところだけれどもそれは本当に余裕があったらだ。時間的な余裕だったら遠からず出来ちゃうかもしれなくってもその時は金銭的な余裕がなくなるし。「青春万歳！」のＤＶＤはメイキングにつんくさんが参上してほとんど丸１日をつきあっていろいろと支持したり応援したりしている。本気でやっているんだなあ、まあＴＸＮって自分の会社で出してるってこともあるし。プロジェクトとしてデカくなり過ぎたモー娘ハロプロに代わって自前でゼロからいじって叩いて伸ばせるチームを今また育てようって考えているのかな、どん欲でまじめで前向き、だから残れているんだろう「シャ乱Ｑ」としての活動が滞っている今なお最先端に。
ぽてまよ死亡。に瞬間立ち上がりそうになったけれどもそこはそれ、ほんわかほのぼのとした作品なだけにちゃんと後が用意してあっておまけもくっついて来ていてまた楽しくも穏やかな日々が続きそうで何より。直前の素直と病弱な母親との決して永遠ではない日々を折り重ねて積み上げていく描写が淡々としつつも美しくって哀しかっただけにぽてまよとそれからぐちゅ子が見せた行動と直後の状態に、瞬間でも別離の悲しさって奴が極まって泣き出しそうになった。そこで還らずとも何にだって絶対に訪れる別離を受け入れる覚悟って奴がまあ得られるんじゃないかと我に返って思ったもののそこはやっぱり明るく愉快なエンディングの方が嬉しいもの。得られた２つの新たな命が果たしてどう絡んでいくのかを、第２期があったら是非に見せてもらいたいなあ、アニメじゃあ名も出なかったぐちゅ子から出たっぽいまめ。可愛いよなあ。対してたまチー。まだちびすけ。成長するとどんな感じになるんだろー。ああ楽しみ。そろそろ単行本も読んでみるか。
企画的にはたぶんあんまり目立たないまま静かに流れて終わり消えていくアニメ、って印象だけれど脚本的にも作画的にも音楽的にも他のあらゆるすべてにわたって徹底して丁寧な作りだった「ぽてまよ」。同じくバンダイビジュアルから出たもののやっぱりそれほど大きな話題ににはならず悔しい思いに歯がみしている「びんちょうタン」と同様に、時間帯とか放送されるチャネルとかをもーちょっと考えて欲しかったって気がして仕方がない。「コードギアス 反逆のルルーシュ」だって時間帯から苦戦しているって見て取られるんだから、いわんや一般性の高いアニメで深夜プラスローカルではなあ。出来れば夕方とか。なおかつＮＨＫの教育とか。見れば教えられ諭される内容も豊富なアニメがＵＨＦ局だったり全国でも超深夜だったりするこの矛盾を解決しない限り、アニメにもテレビにも未来はないぞ。補完するメディアが出てくれば良いんだけれど。ＣＳなんてだから責任も大きいし期待も強い。でもそこでやられると我が家的にはまるでお手上げなのが哀しいなあ。早く環境、整えたいなあ。暇が出来ないかなあ。金も出来ればやりたいなあ。
起き出して「天元突破グレンラガン」を見てビラルの不可能な家族と子への願望を知りつつ「幕張メッセ」へと向かい最終日の「東京ゲームショウ」を見物、ああやっぱり今年はソフトの展示会、ゲームショウ本来の目的とも言えるソフトの見本市にちゃんとなっていたって印象で、あれやこれやと投入されるソフトの体験をしたり体験版をもらおうって人で長い行列がどこも出来ていたことからも再びソフトに関心が集まって来ているんだって実感を持つ。まあ人気の集中はやむを得ないのかもしれないけれど。それでもいつになく年齢層が広がっていたって感じで、例年だったら閑散とまではいかないものの半ばアリバイ的にもうけられてた感もあったキッズコーナーが今年は充実してた。
集まった子供たちがたとえば業務用のドラクエとかポケモンとかワンタメといったキッズカードゲームに行列を成していて、「ムシキング」や「ラブベリ」を作ったセガの植村比呂志さんが話していたよーにここでゲームに触れた子供が１０年後、２０年後になった時にゲームに対して抱く正の感情が、マーケットにプラスになってくれる可能性に思いをはせて顔もほころぶ。先鋭化して究極を求めた果てにマーケットが縮小、なんて事態も考える必要はあるけど「インベーダー」が突き詰められたシューティングや格闘とは違いキッズカードゲーム機が究極へと向かったって、せいぜいがカードが模型になったり人間のゲノムを読み込むよーになったりする程度。難しさより幅を広げる方へと進化していけば市場も縮小しなくですむだろー。問題は相次ぐ参入に気分あ飽きてしまうことか。そうならないためのアイディアの百花繚乱に期待。だからキャラにはあんまり頼らないでね。
「情熱大陸」にスキマスイッチが登場、常田真太郎さんがただのアフロでもピアノ弾きでもないって所を存分に見せてくれててて驚き。昭和高校って学校群で行けなかった方の学校を出ている（母親の母校でもある）ことからいろいろ気にはなっていた人だけれど何しろあのアフロ、きっとバンカラで見た目も歌声も繊細な大橋卓弥さんをけしかけ後押ししているだけなんだろうって見ていたらこれが実にまじめというか文系でも体育会系でもなく理系肌っていうか、部屋にずらりと並べた機材でもって大橋さんから上がってきた楽曲や適当につけられた音楽に乗りやすい中身は適当な詞を手直しして、アレンジもして作品として仕上げる作業を全部やっていのが常田さん。あの作業があってはじめて耳に心地よく響き渡るサウンドになっていたのかと知ればやっぱりただのアフロだとは侮れない。
具体例としてあげられていた「アーセンの憂鬱」の詞の改変が素晴らしくって、ソーセージが脳で湘南がハンサムだとかいった詞がちゃんと意味もストーリーも持ったものになて出てきたのには驚いた。もちろんそれ以前にギター１本とあとは声だけでＭＤに吹き込まれたメロディーがありビートがあり、そしてそのリズムや旋律に乗りやすい、乗せて欲しい抑揚や韻を持った詞があってこそのアレンジであって大橋さんの才能の凄さはだから天才と言って良いレベルにある。でもその天才も生ではやっぱり響かない。そこを直し導き叩いて伸ばす常田さんの秀才的な、高校を出てようやく理論から音楽に入っていったとゆー生真面目さがあてこそ成り立つ「スキマスイッチ」。２つの才能がめいっぱいに手を組んで作り出した音楽だもの、秋葉原のラジオ会館の中にあったヘッドホン屋で流れてきた「螺旋」のアレンジとビートに１発でやられたのも仕方がない。けどあの時はここまで来るとは思わなかったなあ、サンボマスターばかりが讃えられてスキマスイッチはないがしろ。主張し続けた甲斐もあったけれどもそれより先にサンボマスター好きな推定空手少女がスタアの階段を駆け上がっておりました。年限は努力する者たちを変える。怠惰な中年は地べたで未来に不安を抱きつつ「キャナァーリ倶楽部」をひとり聴く。人生っていろいろだ。
【９月２２日】 アンバー小さいよアンバー。いよいよクライマックスへと突入して腹に鉄砲玉を抱えながらも黒（ヘイ）に銀（イン）に猫（マオ）を乗せてゲート近くへと向かった黄（ホワン）だったけれども２人と１匹を降ろしてそして１人逃走したはてに追ってを巻き込みドッカン！ あっけない最期となりました。別れ際にインに抱きかかえられてうらやましい。頭に当たる胸はインなだけに板。それでもやっぱりうらやましい。覚えた笑顔を見せてやれば良かったのに。指で口元を押し上げる、あれ。
んでもってゲート内へと潜入した２人と１匹のうち猫がリンクが切れてバックアップを受けられなくなったのか本物の猫と化して現場から脱落。最期ややっぱりインの腕の中で最期を迎えたか。それがひとつの定番になっているのかな。そして現れたアンバー。さっきまでゲートの外のマンションの中にいたのに。どーやって入り込んだんだ。例のテレポーターに運んでもらった？ でもあれは本体しか運べずすっぽんぽんになるはずで、現に直前に運ばれた念力野郎も女性ともどもすっぽんぽんだった。力を出す瞬間の手のひらがちょうど女性の露わになったＶゾーンを隠すレイアウトを考え出した原画の人はどういう思いで描いたんだろー。本当は書きたかったのか。実は直前の見えてるカットが存在するのか。それがＤＶＤには入るのか。んなわきゃあないよなあ。
そうだアンバーは例の伸縮自在な服でも間にあわなくなるくらいの姿でゲート最奥部まで来たヘイとインの前に登場してあの笑顔。服を着ていたけれどもそこいらで調達したものには見えなかったしそもそもそこいらで調達できるはずもないんで着てきたんだとしたらやっぱりどーやってそこまで来たのかが謎。それとも不確定原理的に観測されさえすればどこにでも偏在出来るのが彼女の能力か。未来とか見てこれるとか言うし。でも見られるんなら結論も分かってる？ いやいやいったんは助かった念力男もやっぱりやられちゃったし。相手の契約者はいったいどこの何者だ。クールな美少女。ちなみにイブニングプリムローズで戦っていた中にもレヴィみたいな恰好の美女がいたなあ。ドールもろともどっかんかなあ。サブキャラたちは辛いなあ。
などといろいろ考えさせつつ以下次回。さてどうなる世界はゲートはヘイはインはアンバーは。インが無事ならそれで良いか。寝て起きてそして浦和方面へと出かける準備をして秋葉原へと立ち寄って「コードギアス 反逆のルルーシュ」のＤＶＤ第９巻を購入。でっかいボックスがついてきたけど初回限定の特典も含めて放り込めるサイズじゃないしそもそも初回特典がバッジやらポストカードやらとバラバラなんではずすと保存に難渋しそうで外せないんでボックスへの収容は断念。となるとボックスそのものが邪魔っけになるという悪循環。特典はだからブツじゃなくって別のディスクに入る映像だとか音声だとかパッケージにおさまるイラストだとかにして欲しかったなあ、「ハルヒ」シリーズみたく。石丸電気の全巻購入得点はクオカードだけどＣ．Ｃ．は表情こそ素晴らしいけどボディが、お尻が、描かれてないのがやや残念。かといってルルーシュとスザクは小さいし。男性にも女性にも中途半端は良くないから次の第２期では水着のＣ．Ｃ．か裸のルルーシュのどちらかにすること。無理なら仏頂面ではなくってアンバー笑いをするＣ．Ｃ．を。見分け付くかな。
ついでに「電脳コイル」の第１巻限定版も買いさらにキャナァーリ倶楽部のＤＶＤなんかも拾いつつ時東ぁみさんのライブＤＶＤはイベントで買えば握手できるかもと見送りつつ京浜東北線で浦和へと向かう途中で「第３回ＭＦ文庫Ｊライトノベル新人賞」を獲得した七位連一さんって人の「地を駆ける虹」（メディアファクトリー）を読んだけれどもうーん、コミカルとシリアスの配分がどうにも気持ちにひっかかるなあ、いやそれをいうなら「鉄球姫エミリー」だって似たよーなものだけれどもこっちは冒頭からのコミカルも一種極限状態に置かれた者たちの見せる精神的な暴走とも恐怖を抑制しようとする空疎な笑いとも見て取れないこともない。対して「地を駆ける虹」は導入部分の青春している部分のコミカルさが後半になってすっかり引っ込んでしまって意味をなさないところが気にかかる。
体に能力の卵を取り入れることで異能の力を得て底辺からはい上がろうとする平民農民たちがあふれだして、貴族とそれ以外との力関係が崩れかかっている世界で先達の能力使いとなった同郷の女性に憧れつつ、いつか自分たちもと目論む４人組が卵をもらいうち３人が孵化に成功。エレメントを得たものの１人が出遅れてしまった関係で傭兵にはなれず、街でしがない賞金稼ぎをしていたところに起こった事件が出遅れた少年の心を揺さぶる。ここで頑張れば先に卵をかえした仲間を見返せる。自分を英雄だと慕う妹にもいい顔を見せられる。そんな無鉄砲きわまりない行動から仲間たちだけでなく妹までをも巻き込んだ騒動となって少年の身を深く苛む。
仲良し４人組の笑いもあるけど喜びもある成長物語としてだって描けたはずなのにそーはせず、優しくってちょっぴり間の抜けたことを言って時々険悪にもなる仲間たちの関係を保っていた少女も力を誇って力を出せない少年をバカにしているようで実はかばっていた少女も兄貴肌で皆をひっぱっていた少年も、皆が力をなかなか発動できなかった少年の手前勝手な振る舞いによって被害を被る。そんな少年の後先を考えない行動ぶりが鬱陶しくって腹立たしい。なおかつ手前勝手で自己中心的なその行動の結果起こった悲劇に対して与えられる“罰”のバランスが取れていないのも気に障る。最愛の存在を失うことになったとしてもそれは半ば自業自得であって、他の存在が失われてしまったことへの贖罪はちょっとやそっとじゃ果たせないんだけれども、そのあたりをどー考えて描いているんだろーか。よほど凄絶な生き様にしないと読んで納得は出来ないけれども少年たちの師匠で朝が苦手な女戦士とかのコミカルな描写を混ぜつつ愉快な珍道中にしてしまった方が読者的には受けるんだろーなー。悩ましい。
そして到着した久々の駒場競技場。えっといったい何時以来なんだろうと考えて女子サッカーを何時か見に来たのが最後だろーかと振り返ってやっぱり思い出せないくらいに久しぶりなんだけれども昨今の割とこぎれいな競技場を見慣れた目にはメインスタンドの設備の古さがどうにも気になる。椅子はセパレートだけれども背もたれとかなくメーンなんかは屋根もなく天辺から降り注ぐ日に体が焼かれて汗だくだく。チープなスタジアムで日曜の真っ昼間によく開催される女子サッカーの「なでしこリーグ」を見ているよーな気分になる。観客も１時間前くらいまでは「なでしこ」なみだったし。
あの日本代表の羽生直剛選手が座っていたってそうとは感じさせないくらいに高校選手権的でなでしこリーグ的なまったりとしてゆったりとしつつげんなりとしそうな空気は試合が始まればとりあえずは消えたけれども、観客はそれほど多くなくってキックオフ時間が過ぎてもバックの２階席とかは埋まらず最終的には８０００人くらいとＪ２並。つまりはそんな大宮アルティージャにとっての未来を先取りしているのか？ って言うとお前らだってそうならないとも限らないって言われそう。連敗したらそうなりかねないもんなあ。
ってことで暑さにもピッチコンディションにも悩まされながらキックオフ当初の相手の出足を抑えて耐えつつ切れ込んだ深い位置から工藤浩平選手だかに戻したボールを工藤選手がゴール前に放り入れた所にあわせた斉藤大輔選手の１点を最後まで守りきってジェフユナイテッド市原・千葉が勝利。いくら相手が中堅以下とはいえやっぱり４連勝は嬉しいし大きい。ゴールデンウィークの強豪相手の３連戦をオール引き分けに終えた時はそれで波に乗れるかと思ったけれども乗れずズルズルと順位を下げたこの夏の辛さも、一気に払拭されてどうにか無事に歳を越せそうって気になって来た。安心は出来ないけれども次のＦＣ東京戦に勝てでもしたら安心感も一気に強まりそう。やっぱり行くしかないかなあ。チケットまだあるかなあ。
【９月２１日】 絶景かな絶景かな。社会的な電網の奉仕を行う最大手の会社が原宿あたりに引っ越したってんで見学会。ただでさえ高台にある建物の受付がある階はさらに上階なだけあって、ロビーより背後に見える景色は眼下に代々木の街を見下ろしつつ明治神宮から新宿の高層ビル群を経て新宿御苑を遠くに眺めそして国立競技場から神宮球場秩父宮ラグビー場へといっさいの遮蔽をなしに眺められる。晴れていれば遠くに群馬栃木茨木といった方面の山々も見えるだろー。下手したら六本木ヒルズの最上階にある展望台よりも眺めとして良いかもしれない。さすがは急成長企業の新オフィス。眺望だけでも金になる。
それだけじゃなくって１つフロアを下がった休憩ルームにはソファがならび卓球台が置かれエレクトリックダーツもあって時間に余裕があったら楽しめる。ビリヤード台とかいったオサレなものじゃなくって卓球台ってあたりが逆にウォーミング。受付と同様の眺望を得つつかこんかこんとラケットを振って球を打ち合っていればきっと気分もさわやかになって抑圧だとか何だとかいったものからとっとと抜け出せるだろー。大手企業からこっちへと移って来る人の割と居そーなのもよく分かる。このオフィスならさらに増えそう。
渋谷駅前のビルなんかとは違って、千代田線の明治神宮駅からもＪＲの原宿駅からも代々木駅や千駄ヶ谷駅からもまあそれなりに距離もあるけど、明治神宮からだと原宿のファッション街を抜けてこれるから気分も楽しい。歩いている間に見られるモデル然とした美女とか竹下通りに集まってくる女子中高生だとかも途中に見放題。見過ぎて心惹かれた果てに途中で脚が止まって遅刻続出、なんてことにもなりかねないけどまあそこはそれ、気力でカバーして見るに留めておくのが重畳かと。
１０００万を超えてもまだまだユーザー数に頭打ちの見えないサービスなだけあって未来も明るそう。海外展開だって可能っぽい。となるとさらに拡大してフロアも満杯になっていずれ出ていくことになるのかな。でもこの風景に慣れると六本木ヒルズとか東京ミッドタウンだって今ひとつ。そこそこの規模でそれなりに利益を出しつつ原宿維持へとモチベーションが向かうなんてことになったら新オフィスもなかなか罪かもなあ。でもそれだけのリスクをはらっても維持したい眺望だよなあ。ちなみにゲーム中のサッカー選手とかはスタンドの影になって見えません。最上階からだと見えるかな。そうかだったらフロアを広げれば良いんだ。いずれはまとめて１棟買い。成長ペースだけ見ればまんざら夢じゃなから凄いよなあ。
バリボバリボバリボー！ って何のことかと思ったけれども瀧川武司さんの「イガジョ！」（富士見ファンタジア文庫）は表紙のブルマー姿の女の子が現しているよーにバレーボールがテーマのスポーツ青春ストーリー。だけどそこはファンタジア文庫だけあって「風が強く吹いている」とか「一瞬の風になれ」みたいな感動のストーリーとはちょっと違って荒唐無稽な技と技とのぶつかり合いが繰り広げられては超人たちの圧巻さに強く心をゆさぶられる。バレーボールだけあってイナズマサーブか殺人アタックくらいだろう？ なんて揶揄など無意味。放たれれば選手が１人また１人と倒れ起きあがれなくなる呪いめいたサーブを放つ狐娘がいれば当たれば人間くらい彼方へと吹き飛ばす大砲サーブを放つジャイアントもいたりとスケール感が半端じゃない。
何しろ「イガジョ！」だけあってそこは伊賀のくノ一を養成する女子校で、選手たちもみなが女忍者の端くれたち。どうみたって巨大な皇帝ペンギンっとか某バレーボールイベントのマスコットとかいった、激しく人間離れした選手もいたりしてそれがそれぞれに必殺の技を繰り出して戦う様はどこの「アストロ球団」ですか？ といった面もち。なおかつそんな技のぶつかり合いが中盤以降は最後まで続いてあり得ない展開あり得ない描写にあり得ない心の高ぶりを覚える人も割と多そう。そんな中でも頭になぜか葉っぱをのせた多々良多々良ちゃんの正体なんかにも何かありそう、って読んで読み続けてしまうくらいに面白さと謎めいた所があるストーリー。読めば自分もバレーボールが強くなれるって思える……訳はないか。
新型ＰＳＰをいろいろ。ワンセグは映れば画面も大きく綺麗でおまけに横長なもんで昔ながらの６：４だかのテレビだと切れてしまっていた討論会での麻生太郎幹事長の手の先なんかがＰＳＰだとばっちり映ってる。まあ見て嬉しいものじゃないけれど。これでこうならアニメなんかでも上下を切ってワイドにしてない奴なんかだと左右で見切れている絵もたくさんあったんだろーなー。両脇においしい絵を配置するほどイケズなアニメの制作者もいないだろーけど、見られるべきものが見られないってのはやっぱりちょっと悲しい。家のテレビもそろそろ横長のにしたいなあ。でも横長にすると潜望鏡で本の谷間を縫って見てよーやく全部が入る画面の両脇が結局本の壁に切られてしまうから一緒なんだよなあ。だから引っ越せと。
まあいずれ起こっただろー議論だよなあ、
「インターネット上で、著作権者の許諾を得ずに流通している音楽や映画などの作品を、一般の人がパソコンなどにダウンロードする行為が違法」
と見なされるようになるかもしれないってのは。私的な録画がとりあえず容認されていることを根拠に、違法にアップされてるコンテンツでも「個人が家庭内で楽しむ範囲であれば違法でない」んだけれどもそれだとやられ放題なんでダウンロードそのものを違法にするよう、文化庁の文化審議会の著作権分科会・私的録音録画小委員会が著作権法の改正を目論んでいるんだとか。
でもこれって法律がもし通った場合に違法ダウンロードされたものなのか、それとも家で私的に録音録画されたものかをどうやって切り分けるんだろう？ さすがにプレーヤーどうしを家の中で直接つないで情報をやりとりするのを取り締まるのは困難だろうけど、法律がダウンロードをネットなんかを介在してやりとりするものだとかって規定したら、いろいろと面倒なことが起こりそう。いったんは家の中のサーバーに蓄積しておいて、ネットで遠くから取り出し見るような行為なんかもダウンロードだからダメだって？ それじゃあソニーだかどっかが作ってる「まねきＴＶ」なんかもダメになる。無線ＬＡＮ搭載の携帯機器でネットを介して自宅のパソコンに蓄積してある音楽を取り出し聞いてもアウト？ アップルなんかが文句を言い出しそう。というか可能性を考えて今からいろいろ文句を言って欲しいよなあ。
それが著作権者の許諾を得ないで流通しているものかどうかを、個人がどこまで見分けられるのかも謎。明らかなものが多いんだけれど、中には曖昧なものもある。大丈夫だと思ってダウンロードして持ち歩いていたら調べられて違法なファイルだから君犯罪者、なんて引っ張られてぶち込まれるなんて暗い話も出てきそう。そこまではやらないって？ でもすでに１０徳ナイフを持ち歩いているだけで引っ張られるんだぜ、この国じゃあ。ドライバーとワインオープナーと鉛筆削りとはさみは別々に買って持ち歩けってことか。ああ面倒くさい。
というよりはそもそもの原因である違法アップロードを徹底的に取り締まる方法を考える方が先だろう。あれはすでにして送信可能か権の侵害だ。だけども大量にアップされて確認が追いつかないのかそっち方面から網をかけようって動きにはならずいきなりダウンロードした方を取り締まろうとする。分かりやすいし抑止にもつながるだろーけどでもやっぱりいろいろ面倒そう。まあでもユーザー側にだっていろいろ悩ましいところがあるもので、動画アップサイトに上がっている違法ファイルに著作権者が気づいてないはずはないのに、削除とか要求してないのはすなわち黙認なんだから、どんだけ見ようがダウンロードしようが構わないんだって、堂々と宣言してしまっている人があちらこちらにわしわしといたりする。
なるほど販促のためには良いかなって“お目こぼし”している著作権者もいるだろーけど、下手に騒いだらあーだこーだと難癖つけられ、イメージダウンになるのも怖いって“泣き寝入り”している人だっているだろー。個人なんて特にそうかも。主張しないのは権利意識が乏しいため？ そこまでクリエーターに求めるってのは酷な話で、中には忙しくって確認なんてできない人だっているかもしれない。なのに異論が起こらないのはすなわち黙認であるのだから、見ようが上げようが構わないんだと断じてしまえる妙な利用者側の権利者意識の拡大が、だったらとりあえず上げちまえって大量の違法アップを生んでそして著作権者を刺激しかくしてこーゆー奇妙な法律が生み出される。
そこで騒いだって遅いんだからそうならないよう、慎ましやかに後ろめたさを覚えつつ行動するのがとりあえずの道なんだろーけどどうにもふくらんだ著作者、利用者双方の権利意識はぶつかりあうしか道はなさそー。悲しい時代になったなあ。なかにはそーした葛藤もなく「ニコ動」でアニメ見ましたって枕に降る新聞社の記者とかもいるからなあ。世間の安倍不支持ぶりを叩くよりも身内の粗相をたたけよなあ。まあとりあえず「コードギアス 反逆のルルーシュ」は放送分のＤＶＤも出そろったんだから地方で見られない、だからネットで確認するんだなんて時には納得したくなる言い訳は、もはや不可能だと知ろう。「スクールデイズ」の未放映分とかが流れていたりしたら別の意味で凄いかも。
(ACCESS COUNTER '96.07.20)
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